Black Pantheri ilmumine ei olnud nagu miski muu enne seda. Selle kohene ja püsiv mõju oli kosmiline. See, et film esilinastus Trumpi aastatel, 2018. aasta düstoopilisel perioodil, mil mustanahaliste elu tundus tavalisest ebakindlam ja üleskutse mustanahaliste superkangelaste järele pakilisem, andis filmi sõnumile erilise laengu. See oli kolmekordne fenomen - kaubanduslik, kriitiline ja kultuuriline triumf.
Kuningas T ' Challa oli uue aja kangelane uuele, ebakindlale ajale. Chadwick Boseman ei ole võõras suuremate kui elu rollidega, Chadwick Boseman tõi tasakaalukust ja karismaatilisust koos kõigi tähtede ansambliga, kuhu kuulusid Lupita Nyong ' o ja Michael B. Jordan. Black Pantheril olid hambad ja see oli piisavalt nutikas, et vältida esindatuse lihtsat lõksu tööstuses, mis on näljas värvide ja tähenduse järele. Režissöör Ryan Coogleri ja kaasstsenaristi Joe Robert Cole'i krediit, film oli midagi enamat kui tunnustamise ime; see oli tõelise progressi mõõt. See rääkis meile ja me vastasime tagasi. Uued mustad tulevikud - keerulised ja lopsakad ja vabad - avanesid.
Ühes neist tulevikutest oli Boseman " s passing, 2020. aastal, käärsoolevähki. Frantsiisid on ehitatud staaride võimsusele ja ilma Bosemanita, üks Marveli " s kõige eredam ja paljulubavam, Black Panther: Wakanda Forever on kummitab tema puudumine, drapitud selline mure, mida ei saa " t ignoreerida. It ' s haruldane MCU filmid kanaliseerida turbulentsuse leina nii unflinching fookus (WandaVision tuli lähedal oma ebakonventsionaalne kujutamine abikaasa südamevalu ja selle psühholoogilise järelmõjusid). Positsioneerimine on kummaline, kuid tõhus. Ma kõhklen nimetada Wakanda Forever uut tüüpi superkangelaste blockbuster - see ei ole " t täiesti leiutanud ratast - kuid see " on lähedal. Coogler on varustanud oma järjejutu muutunud sõnavara: See räägib võrdselt nii kaotuse kui ka võidu kohast. Lein on selle emakeel.
Kuningas on surnud ja maailma silmad on taas Wakandas. Kuninganna Ramonda (Angela Bassett) on troonile asunud ja aasta jooksul pärast oma poja lahkumist teinud kõik endast oleneva, et säilitada Aafrika riigi positsiooni suveräänse riigina. Wakanda on ainus teadaolev riik, mis on rikas vibraniumi poolest - müstiline maag, mida kasutatakse tipptasemel relvade ja tehnoloogia loomiseks - ja keeldub oma ressursse liitlastega jagamast (ühes varajases stseenis üritavad Prantsuse sõdurid seda varastada ja saavad Dora Milaje salajaste agentide poolt kiiresti tagumikku peksa). Kuna ahnus on kogu ajaloo jooksul igasuguste konfliktide säde, soovivad Cooler ja Cole lugu selliselt käivitada. USA valitsus alustab Atlandi ookeanis vibraniumi jälitamise operatsiooni, kuid seda nurjab salapäraselt tundmatu jõud - Talokani rahvas, veealune impeerium, kus asub ainus teine vibraniumi allikas Maal.
Namor (Tenoch Huerta Mejía) on nende haavatud liider, kes püüab Talokan'i olemasolu saladuses hoida. Tal on mutantide supervõimed - suurendatud jõud, vee taastumine ja lendamine (tänu tiibadele tema pahkluudel) - ning ta juhib oma rahvast hoolika, kuid jõulise käega. (Koomiksites on Namor tuntud kui Sub-Mariner ja pärit Atlantisest.) Kaevandusoperatsioon ähvardab tema ookeanilist utoopiat paljastada, nii et ta mõtleb välja plaani selle peatamiseks: tappa geniaalne teadlane, kes ehitas vibraniumi jälgimisseadme (Riri Williams, kes tutvustab MCUs Raudsüdant), ja liituda Wakandaga pinnapealse maailma vastu. Kuid Wakanda keeldub. Ja kaks rahvast leiavad end silmitsi peaaegu kindla sõjaga.
Sõda, nagu selgub, ei ole päris nii veenev kui selle taga olevad põhimõtted. Nagu USA valitsuse " s järeleandmatu isu globaalse mõju järele. Või kõikehaarav raev, mida Shuri (Letitia Wright) tunneb oma venna kaotuse tõttu, ja väga reaalne viis, kuidas see ajendab teda tegutsema. Või kuidas Namor ' s villainy, kui seda peaks isegi nii nimetama, on juurdunud kusagil sügavamal, kusagil inimlikumalt. Ta on lõigatud MCU klassikaliste antikangelaste riidest. Nagu Wanda. Nagu Kang. Namor on paradoksaalne ja tema viha ei ole täiesti põhjendamatu. See ' s kõik on selles, kui kenasti tema taustalugu on toetatud: Ta on 16. sajandi Meso-Ameerika hõimu järeltulija, kes põgenes orjastamise eest ja oli sunnitud leidma varjupaika vee all. Ta on ellujääja rahvast, kes õppis ellu jääma kohutavates tingimustes. Tema moraalil on kaalu.
Kõik Coogleri ' s määratlevad puutepunktid on olemas. Ta võtab kasutusele sama diasporilise hübriidsuse, mis tegi algse "Musta Pantri" ainulaadseks saavutuseks (lavastuse kujundaja Hannah Beachler ja kostüümikujundaja Ruth Carter naasid mõlemad järje jaoks tagasi). Seekord, väljaspool Wakanda ' s smaragdroheline väljad ja rahvarohke turuplatsidel, tutvustatakse meile Namor ' s vee eedeni. Beachleri ja Carteri välja töötatud visuaalne eliksiir, mis tõmbab maiade folkloorist: riietus, kõne ja arhitektuur on kõik läbipõimitud silmatorkavate põlisrahva detailidega. Üks filmi suuri vigu on aga see, et me ei veeda rohkem aega veealuse linna läbimisel, saades ülevaate selle inimestest ja nende kultuurist.
Mulle on varem öeldud, et trauma külmub tipphetkel. See nõuab, et me aeglustaksime oma tempot, et me võtaksime arvesse juhtunu terviklikkust, selle veritsevat valu. Ramonda ja Shuri annavad endast parima, et kanda kujuteldamatut leina, et mäletada, mida nad kaotasid. Asi on selles, et superkangelasfilmid - nende narratiivne loogika - nõuavad teatavat hoogu. Nad peavad edasi liikuma. Nad lehvivad nagu koomiksid, paneelide kaupa, ei puhka kunagi liiga kaua enne järgmist stseeni. Suru nõuab meilt vastupidist. Ta tahab, et me peatuda, aeglustada oma sammud. See on koht, kus "Wakanda Forever" on kõige rohkem vastuolus: Tal on raske otsustada, mida ta peaks tundma, millisele emotsioonile ta tahab maanduda. Aga võib-olla see ongi tõepärasem film. See on ausam. See ei ole nii puhas. See ' s ebasobiv, kuid seetõttu haavatavam.
Keskne aspekt, mis teeb "Wakanda Foreverist" ainulaadse Marveli filmi - leina kui keskse osa - on ka aspekt, mis mind selle juures kõige vähem rahuldab. Loomulikult ei saa seda sellise filmi puhul ignoreerida. Sa ei saa ' t vältida udu, mis tekib ja valu, mis tundub, et see ei pruugi kunagi lahkuda. Sa pead selle ümberringi keerama. Sa pead sellele otse näkku vaatama. Mingil moel tuleb sellest teha lugu.
Ja see, mis näeb välja, milleks see ilusti realiseerub filmis nagu "Wakanda Forever", on see, mis on alati välja näinud: võimekad ja hoolivad mustanahalised naised - emad ja õed ja sõbrad -, kes kasutavad kurbust, mis neile on peale pandud, ja ei lase sellel neid ära kasutada. Isegi afrofuturistlikes utoopiates püsib mustanahaliste elu tõsiasi kangekaelselt: Isegi meie superkangelased ei suuda surma ületada.
Ja kui nad ei osutu võitmatuks - mis siis? Need, kes jäävad, leiavad viisi, kuidas võidelda, kuidas terveneda. See on iidne lugu ja traagiliselt liiga reaalne. Ilmselt olete seda juba varem kuulnud. See on lugu, mis ei kaota kunagi oma tähendust.
