Zinātniskās fantastikas filmās gandrīz nekas nav tik svarīgs kā pasaules veidošana. Tas ne vienmēr nozīmē grandiozus kadrus ar kosmosa kuģiem vai tālām planētām. Katrai tādai krāšņai izrādei kā "Dune" ir daudz mazākas zinātniskās fantastikas filmas ar pieticīgu vai neesošu speciālo efektu budžetu. Šīm filmām jāizmanto citas metodes, lai piepildītu savas futūristiskās vīzijas. Lai radītu aizraujošu noskaņu, ļoti noderīgs ir atmosfērisks skaņu celiņš. Gudra scenogrāfija, piemēram, paštaisīta laika mašīna filmā Primer vai kvantu datoru kabeļi, kas izvietoti mežā filmā Lapsis, var skatītājus iegremdēt jaunā pasaulē bez moderniem CGI. Pat veids, kā varoņi sarunājas savā starpā, var būt rentabls veids, kā noteikt toni. Patiesībā tik rentabls, ka pēdējā laikā tapušas vairākas filmas, kurās izdomātā visuma izveidē izšķiroša nozīme ir atšķirīgam runas modelim. To dēvē par skumju balss zinātnisko fantastiku.
Ne drebošs, uz asaru robežas skumjš. Skumjš kā anhedonisks, kaislību izsīcis, nomākts. Izteikts plakans afekts, dažkārt savienots ar nedabisku kadenci. Lielisks piemērs: Kolins Farels (Colin Farrell), kas mēmā balsī izdzied cauri Jorgo Lanthimosa filmai "Omārs" (The Lobster). 2015. gada filmas darbība norisinās fantastiskā distopijā, kur cilvēki, kuriem neizdodas izveidot pāri ar piemērotu romantisku partneri, tiek pārvērsti izvēlētajā dzīvniekā. Farrela varonim Deividam ir tikai pusotrs mēnesis laika, lai sameklētu sev radniecīgu dvēseli pēc tam, kad viņu pamet viņa ilggadējā draudzene. Stresains! Dīvaini! Tomēr viņš ir tukšā sejā un pasīvi pieņem šo dīvaino likteni. Viņš mierīgi paskaidro, ka gribētu pārvērsties par omāru, jo papildus citām pievilcīgām īpašībām tie "visu mūžu paliek auglīgi". "Arī citi nelaimīgi iemīlējušies vientuļnieki, ar kuriem Dāvids sastopas filmas laikā, runā stīvi monotonā tonī, neatkarīgi no tā, ar ko viņi saskaras. Lantīmsa aktieri bieži vien ir strupi, neraugoties uz ļoti emocionāliem apstākļiem, un tas ir kļuvis par raksturīgu iezīmi daudzās viņa filmās. Filmā "Omārs" šis triks darbojas, uzsverot Dāvida vientulību un to, cik grūti viņam un pārējiem veidot saikni. Veids, kādā viņš ar mierīgu rezignāciju reaģē uz šķietami bezjēdzīgiem noteikumiem, apliecina, ka šis ir visums, kurā indivīdam ir maz iespēju pretoties sistēmai, lai cik absurda šī sistēma arī nebūtu.
Farels ir kļuvis par skumja balss zinātniskās fantastikas karali. Papildus filmai The Lobster viņš nesen filmējies arī filmā After Yang, ko režisējis pseidonīmais korejiešu izcelsmes amerikāņu kinorežisors Kagonada. Farels spēlē Džeiku, tējas veikala īpašnieku, kurš ir precējies ar daiļo korporatīvo karotāju Kīru (Jodie Turner-Smith). Viņi ir iegādājušies androidu vārdā Jangs (Justin H. Min), lai mācītu viņu adoptētajai meitai Mika (Malea Emma Tjandrawidjaja) par viņas ķīniešu mantojumu, taču filmas sākumā Jangs nedarbojas. Viņš jau gadiem dzīvo kopā ar ģimeni, un Mika ir bez vecāka. (Kyra - mazāk. " Varbūt tas ir labi," viņa saka. Auksti!) Kamēr Džeiks mēģina un nesekmīgi mēģina salabot Jangu, viņš var piekļūt robota atmiņu bankai. Vērojot Janga atmiņas, viņš saprot, cik dziļi jūtu pilns šis mierīgais robots patiesībā ir bijis, ka viņam ir bijušas cerības un sapņi, un pat mīlas intereses. Tas ir melanholisks, meditatīvs, skaisti uzņemts. Tā ir arī izteikti pieklusināta. Lai gan Džeiks strīdas ar Kairu par to, cik daudz laika viņš tērē, cenšoties salabot Jangu, viņu domstarpības paliek dīvaini mierīgas, it kā viņi saņemtu elektrošoku, ja paceltu balsi skaļāk par čukstu.
Visas sarunas filmā ir pieklusinātas; rodas jautājums, vai Kagonada nākotnes vīzijā nav izmantots kāds masveidā izrakstīts nomierinošs līdzeklis. Tā, protams, arī ir jēga - skumjā balss ir krāpniecisks kods, lai secinātu par atsvešinātību un atsvešinātību. (Sk. arī: Hoakina Fīniksa skumjo Teodoru 2013. gada filmas "Viņa" sākumā vai Kerijas Mulliganas mierīgo Ketiju, kas stāsta Kazuo Išiguro grāmatas "Nekad neļauj man aiziet" 2010. gada ekranizācijā - divus agrīnus ierakstus skumju balss zinātniskās fantastikas kanonā). Ir viegli saprast, kāpēc tas varētu patikt režisoriem, jo skumjš balss efektīgi norāda skatītājiem, ka viņi skatās represētus tēlus. Lai gan After Yang ir jauka filma, tomēr šņukšanai no sienas līdz sienai ir vēl viens blakus efekts. Tas iedarbojas kā dzirdes novakaīns, nejūtīgi nomācot skatītāju emocionālo ietekmi, kas varētu būt sižeta smeldzīgākās vietas.
Tas ir skumjās balss risks. Tā ne tikai atspoguļo varoņa atsvešinātību no sevis, bet arī rada distanci starp stāstu un skatītāju, kas var mazināt filmas emocionālo rezonansi. Kādā citā nesenā distopiskā pasaulē uzņemta filmā Dual sieviete Sāra (Karen Gillan), uzzinājusi, ka viņai ir nedziedināma slimība, izveido sev klonu. Kad viņa negaidīti izveseļojas, viņas klons ir juridiski jāiznīcina, taču klons (kuru arī spēlē Gillan un dēvē par "Sāras dubultnieci") atsaucas uz likumu, kas ļauj viņai izaicināt "oriģinālo" Sāru uz dueli. Vēl ļaunāk, Sāras draugs pamet viņu klona dēļ, un pat viņas pašas māte, šķiet, dod priekšroku dubultnieces sabiedrībai. Sāra nolemj, ka viņai jātrenējas, lai iznīcinātu savu simpātiskāko dubultnieci.
Teorētiski tas ir aizraujošs stāsts. Tomēr izpildījums ir viscerāli graujošs. Abas Sāras ir tik ļoti kaitinošas, ka skatītāji varētu attaisnoties, ja padomātu, ka varbūt tā nebūtu tāda traģēdija, ja viņas vienkārši beigtu ar to un nogalinātu viena otru. Kā oriģinālā Sāra Gilana runā tā, it kā viņa censtos atdarināt robotu, kas mēģina izlikties par cilvēku. " Kāpēc es nerasu? " viņa jautā ārstam ar mirušām acīm un stingru augšējo lūpu, kad uzzina, ka mirst. Sāras klons ir nedaudz dzīvespriecīgāks, bet tikpat stīvs. Tas, ka viņa skan tikpat nedabiski kā viņas " oriģināls ", uzsver, cik ļoti Sāra ir atdalīta no cilvēcības.
Līdzīgi kā "Omārā", Sāras sausā attieksme pret absurdiem apstākļiem ir domāta, lai padarītu tos vēl absurdākus. Silti uzņemta, daži kritiķi Dual ir salīdzinājuši ar Lanthimoša filmu. Tas ir apvainojums Lantimosam. Viņa darbi var būt nepatīkami, pat atbaidoši (jūs nevarētu man samaksāt par to, lai es vēlreiz noskatītos "Svētā brieža nogalināšanu"), taču dīvainības, tostarp stilizētais dialogs, kalpo saskanīgai vīzijai. Tā tas nav filmas Dual gadījumā. Atsvešinātība pati par sevi nepadara varoni interesantu, nedz arī represija pati par sevi nepadara pasauli saistošu. Slikti veidota skumja balss, diemžēl, var pārvērst pat gudru zinātniskās fantastikas scenāriju par vienmuļu garlaicību.
