Filmas "Melnā pantera" iznākšana bija tāda pati kā nekas iepriekš. Tūlītēja un ilgstoša ietekme bija kosmiska. Tas, ka filmas pirmizrāde notika Trampa laikā, 2018. gada distopiskajā periodā, kad melnādaino dzīve jutās nedrošāka nekā parasti un aicinājums pēc melnādainajiem supervaroņiem bija vēl steidzamāks, piešķīra tās vēstījumam īpašu lādiņu. Tā bija trīskāršs fenomens - komerciāls, kritikas un kultūras triumfs.
Karalis T'Čala bija jauna laikmeta varonis jaunam, neskaidram laikam. Čadviks Bosmens (Chadwick Boseman), kuram nav svešas lomas, kas ir lielākas par dzīvi, kopā ar zvaigžņu ansambli, kurā bija arī Lupita Njongo (Lupita Nyong ' o) un Maikls B. Džordans (Michael B. Jordan), iemiesoja savaldību un harizmu. Melnajai panterai bija zobi, un tā bija pietiekami gudra, lai apietu vieglās lamatas reprezentācijas jomā, kurā trūkst krāsu un jēgas. Režisora Raiena Kūglera un scenārija līdzautora Džo Roberta Kola nopelns - filma bija kas vairāk nekā tikai brīnums, ka tiek atzīta; tā bija patiesa progresa mēraukla. Tā uzrunāja mūs, un mēs atbildējām tai. Atvērās jauna melnādaino nākotne - sarežģīta, sulīga un brīva.
Vienā no šīm nākotnēm nebija paredzēts, ka Bosmens 2020. gadā nomirs no resnās zarnas vēža. Franšīzes ir balstītas uz zvaigžņu spēku, un bez Bosemana, viena no Marvel spožākajām un daudzsološākajām filmām, Melnā pantera: Wakanda Forever" (Vakanda uz visiem laikiem) ir pārņemta ar viņa prombūtni, kas ir apvīta ar skumjām, kuras nav iespējams ignorēt. MCU filmās reti kad izdodas tik nepielūdzami atspoguļot skumjas (WandaVision bija tuvu tam, netradicionāli atainojot laulāto sirdssāpes un to psiholoģiskos triecienus). Pozicionējums ir interesants, bet efektīvs. Es vilcināšos nosaukt Vakanda uz visiem laikiem par jauna veida supervaroņu grāvējfilmu - tā nav pilnīgi no jauna izgudrojusi ratu, taču tā ir tuvu tam. Kūglers ir apgādājis savu turpinājumu ar izmainītu vārdu krājumu: Tas runā gan no zaudējumu, gan triumfa vietas. Skumjas ir tā dzimtā valoda.
Karalis ir miris, un pasaules uzmanība atkal ir pievērsta Vakandai. Karaliene Ramonda (Andžela Baseta) ir ieņēmusi troni un gada laikā kopš dēla nāves darījusi visu iespējamo, lai saglabātu Āfrikas valsts kā suverēnas lielvalsts statusu. Vakanda ir vienīgā zināmā tauta, kurai tas pieder, un tā joprojām ir bagāta ar vibraniju - mistisko rūdu, ko izmanto, lai radītu modernākos ieročus un tehnoloģijas, - un atsakās dalīties ar saviem resursiem ar sabiedrotajiem (vienā no agrīnajām ainām franču karavīri mēģina dažus nozagt un ātri vien saņem no Dora Milaje slepenajiem aģentiem pērienu). Tā kā alkatība ir visdažādāko konfliktu dzirkstele vēstures gaitā, Kūlers un Kols labprāt sāk stāstu tieši šādā veidā. ASV valdība uzsāk vibrānija izsekošanas operāciju Atlantijas okeānā, taču to noslēpumainā kārtā izjauc nezināma vara - Talokāna iedzīvotāji, zemūdens impērijas, kurā atrodas vienīgais vibrānija avots uz Zemes.
Namors (Tenoch Huerta Mejía) ir viņu ievainotais līderis, kurš vēlas saglabāt Talokana eksistenci noslēpumā. Viņam piemīt mutantu superspējas - pastiprināts spēks, ūdens reģenerācija un lidojums (pateicoties spārniem uz potītēm) - un viņš valda savai tautai ar rūpīgu, kaut arī spēcīgu roku. (Komiksos Namors ir pazīstams kā Sub-Marineris un nāk no Atlantīdas.) Derīgo izrakteņu ieguve draud atklāt viņa okeāna utopiju, tāpēc viņš izstrādā plānu, kā to apturēt: nogalināt ģeniālo zinātnieci, kas izveidoja vibrānija izsekošanas ierīci (Riri Viljamsa, kas MCU iepazīstina ar Dzelzs sirdi), un apvienoties ar Vakandu pret virszemes pasauli. Taču Vakanda atsakās. Un abas tautas nonāk gandrīz droša kara priekšā.
Izrādās, ka šis karš nav tik pārliecinošs kā tā pamatā esošie atdzīvināšanas principi. Tāpat kā ASV valdības nerimstošā tieksme pēc globālas ietekmes. Vai arī Šuri (Letitija Raita) visaptverošais niknums, ko izjūt brāļa zaudējuma dēļ, un tas, kā tas viņu mudina uz rīcību. Vai arī tas, ka Namora ļaundarība, ja to vispār var tā nosaukt, sakņojas kaut kur dziļāk, kaut kur cilvēciskāk. Viņš ir radīts no klasisko MCU antivaroņu auduma. Tāpat kā Vanda. Tāpat kā Kangs. Namors ir paradoksāls, un viņa dusmas nav pilnīgi nepamatotas. Viss ir atkarīgs no tā, cik labi viņa aizvēsture ir balstīta: Viņš ir 16. gadsimta Mezoamerikas cilts pēcnācējs, kas bēga no paverdzināšanas un bija spiests meklēt patvērumu zem ūdens. Viņš ir izdzīvojis no tautas, kas iemācījās izdzīvot briesmīgos apstākļos. Viņa morālei ir svars.
Visi Coogler ' s noteicošie stūrakmeņi ir klātesoši. Viņš izmanto to pašu diasporisko hibriditāti, kas padarīja oriģinālo Melno panteru par unikālu varoņdarbu (scenogrāfe Hanna Bičlere un kostīmu māksliniece Rūta Kārtere atgriezās filmas turpinājumā). Šoreiz ārpus Vakandas smaragdzaļajiem laukiem un plaukstošajiem tirgiem mēs tiekam iepazīstināti ar Namora ūdeņu paradīzi. Bičlere un Kārtere ir radījušas vizuālu eliksīru, kas ņemts no maiju folkloras: tērpiem, runai un arhitektūrai ir pievienotas pārsteidzošas pamatiedzīvotāju detaļas. Tomēr viena no lielākajām filmas kļūdām ir tā, ka mēs nepavadām vairāk laika, klīstot pa zemūdens pilsētu un iepazīstot tās iedzīvotājus un viņu kultūru.
Man jau iepriekš ir teikuši, ka trauma sasalst virsotnē. Tā pieprasa, lai mēs mazinātu savu tempu, lai mēs apzinātu visa notikušā kopumu, tā asiņaino sāpes. Ramonda un Šuri dara visu iespējamo, lai uzņemtos neiedomājamas skumjas, lai atcerētos, ko zaudējušas. Lieta tāda, ka supervaroņu filmas - to naratīvā loģika - pieprasa noteiktu tempu. Tām jāturpina kustēties. Tās mirgo kā komikss, rūtiņa pēc rūtiņas, nekad neatpūšoties pārāk ilgi pirms nākamās ainas. Skumjas no mums prasa pretējo. Tās vēlas, lai mēs apstājamies, lai palēninām soli. Šajā ziņā Wakanda Forever ir vislielākā pretrunā: Tai ir grūti izlemt, kas tai būtu jājūt, pie kādas emocijas tā vēlas piezemēties. Bet varbūt tā ir patiesākā filma. Tā ir godīgāka. Tā nav tik glīta. Tā ir nepieklājīga, bet tāpēc arī ievainojamāka.
Galvenais aspekts, kas padara Vakandu uz visiem laikiem par unikālu Marvel filmu, - žēlums kā tās centrālais elements - ir arī tas aspekts, kas mani tajā apmierina vismazāk. Protams, tādā filmā to nevar ignorēt. Jūs nevarat izvairīties no miglas, kas rodas, un sāpēm, kuras, šķiet, nekad nepazudīs. Tā ir jāapgriež. Jums ir jāsaskaras ar to aci pret aci. Kaut kādā veidā tas ir jākļūst par stāstu.
Un tas, kā tas izskatās, kā tas skaisti materializējas tādā filmā kā Wakanda Forever, ir tas, kā tas vienmēr ir izskatījies: spējīgas un gādīgas melnādainās sievietes - mātes, māsas un draudzenes -, kas izmanto bēdas, ar kurām viņas ir apgrūtinātas, un neļauj tam izmantot viņas. Pat afrofutūrisma utopijās kāds melnādaino dzīves fakts ir spītīgi noturīgs: Pat mūsu supervaroņi nespēj pārspēt nāvi.
Un, ja tie nav neuzvarami - kas tad? Tie, kas paliek, atrod veidu, kā cīnīties, kā dziedināt. Tas ir senais stāsts, un tas ir pārāk traģiski reāls. Iespējams, jūs to jau esat dzirdējuši. Tas ir stāsts, kas nekad nezaudē savu nozīmi.
