Robotu suņu un mākslīgā intelekta mašīnu laikmetā, kas izpilda parkūru, kas izraisa drebuļus, dažkārt ir mierinoši padomāt par iespējamo nākotni, kurā roboti ir tikai silti, mīksti draugi, vai - vēl labāk - par nākotni, kurā viņi visi izskatās kā Čārlzs no seriāla "Braiens un Čārlzs".
Aptuveni septiņu pēdu augumā, ar kastrainu vēderu, kas izskatās pēc veļas mašīnas, Čārlzs staigā pa Velsas laukiem kā jaundzimušs kumeļš, apmierināts ar vārītu kāpostu šķīvi, tāpat kā lielākā daļa no mums būtu apmierināti ar septiņu kārtu vakariņām. Viņš tiek radīts, kad Braiens (spēlē rakstnieks Deivids Ērls), pārdzīvojot depresijas lēkmi, nolemj pamēģināt izgudrot kaut ko jaunu. Zibens iespēris zibens - iespējams, burtiskā nozīmē - un Braiena un Čārlza dzīve mainās uz visiem laikiem.
Deivids Ērls: Viņš vienmēr nāk ar muļķīgām idejām. Kad es ar viņu uzstājos dzīvajā izpildījumā, viņš izdomāja jokus, bet tie bija mazliet neveikli un īsti nedarbojās. Tagad tas ir tas pats, ka viņš veido izgudrojumus, kas nav gluži pareizi un ne gluži strādā. Šajā filmā viņš ir tikai mazliet simpātiskāks un varbūt mazliet mīlīgāks. Mēs centāmies padarīt filmu pieejamāku.
Kad es viņu spēlēju komēdiju klubos, es biju mazliet sīvāks, mazliet aizsargātāks. Filmā viņš, cerams, ir nedaudz simpātiskāks.
Viņš ir, un viņš ir arī mazliet skumjš. Ne sliktā nozīmē, bet tādā, ar kuru skatītāji var saskarties, jo šī vientulība ir ļoti reāla.
Ērls: Bet tas ir pozitīvi! Viņš vienmēr raugās uz gaišo pusi, visu laiku.
Viņam piemīt tāda pārliecība par saviem darbiem, ka, manuprāt, ikviens varētu apbrīnot viņu. Kā jūs to attiecināt?
Ērls: Kad rakstījām šo filmu, mēs skatījāmies dažas dokumentālās filmas, piemēram, "Amerikāņu filmu", kas ir mana mīļākā filma. Tajā ir stāstīts par [Marka Borchardta] apņēmību uzņemt filmas. Varbūt tās neiznāca pārāk labi, bet viņš to paveica. Tātad tur noteikti ir Braiena ietekme.
Bija vēl viena filma ar nosaukumu "Monstru ceļš" par vientuļnieku, kurš izgatavoja šos mazos māla modeļus.
Man šķiet, ka, ja jūs kaut ko radāt, vairums no jūsu radītajām lietām nav pārāk labas vai tām vismaz ir potenciāls būt briesmīgām. Tāpēc vienmēr, kad radīsi kaut ko jaunu, tu staigā pa šo smalko līniju.
Braiens un Čārlzs pirmo reizi tapa pirms dažiem gadiem kā īsfilma. Kā radās ideja par Čārlzu?
Chris Hayward: Deivids darbojās ar Braienu kā stand-up tēlu, un viņam bija neliels interneta radio šovs, kurā cilvēki piezvanīja, un viņš ar viņiem sarunājās. Mūsu draugs Ruperts [Majendijs] piezvanīja, bet viņš nerunāja. Viņš izmantoja datorprogrammu, kurā ievadīja, ko viņš gribēja pateikt, un tā to nolasīja dažādās dīvainās balsīs. Viena no balsīm bija Čārlza balss.
Es to klausījos - tolaik mēs visi bijām draugi -, un viņu dialogs bija tik smieklīgs, ka mēs runājām par to, ka varētu to veidot kā koncertu. Man nebija ne jausmas, kā es varētu uztaisīt robota kostīmu, bet dažus gadus mēs to taisījām kā dzīvu uzstāšanos komēdiju šovos, kur es Čārlza kostīmā runāju ar Braienu, un Ruperts rakstīja dialogu.
Mēs to darījām tikai izklaides labad, vienlaikus cerot, ka tas kaut kādā veidā pieņemsies spēkā. Tā nenotika, tāpēc mēs beigu beigās uztaisījām īsfilmu. Tā galu galā noveda pie pilnmetrāžas filmas, bet tas bija ilgs process.
Kā tas darbojas filmēšanas laukumā? Jūs strādājat pēc scenārija. Vai Ruperts joprojām sēž turpat malā ar klaviatūru un sit pa taustiņiem?
Hayward: Visi Čārlza dialogi scenārijā bija iepriekš ierakstīti. Kad mēs filmējām ainas iekštelpās, Ruperts varēja palaist dialogu. Viņš varēja arī improvizēt, ja mēs taisījām improvizētu ainu.
Ja mēs filmētu ārā, es teiktu, ka dialogs, jo mēs nevarējām panākt, lai klēpjdators darbotos ārā. Tāpēc man nācās vai nu iegaumēt dialogu, vai arī dažreiz mēs improvizējām mazas ainas. Pēc tam, pēc filmas uzņemšanas, mēs varējām pastrādāt ar Čārlza dialogiem, kas nozīmēja, ka mēs varējām izmainīt visas replikas vai arī tās pilnībā mainīt. Tas deva mums lielu brīvību izsmalcināt.
Kā jūs pārveidojāt Čārlzu filmai? Viņš izskatās mazliet citādāks nekā iepriekš. Kas jauns ir Čārlzs 2.0?
Hayward: Tā kā mēs esam daudz koncertējuši, pēc trim gadiem viņš izskatījās nedaudz sabojāts.
Mums vajadzēja dabūt kopā aptuveni četras galvas viņa dažādajām inkarnācijām filmā, tāpēc pirmā problēma bija šo galvu atrašana, jo šo galvu es dabūju tikai pirms aptuveni septiņiem gadiem. [Režisors Džims [Arčers] šķirstīja internetu, meklējot šīs galvas, kas bija neprātīgi, bet beidzot viņš tās atrada.
Taču, kad tie parādījās, tie patiesībā bija no Amerikas un izskatījās nedaudz savādāk. Viņi bija izskatīgāki, vairāk iedeguši, un lūpas viņiem bija rozā krāsā. Tas bija tāds Čārlzs, bet tas bija kā Holivudas versija, tāpēc mēs izvēlējāmies tieši to.
Daudzas lietas filmā tā arī netiek risinātas, un tas padara to nedaudz maģisku. Piemēram, mēs īsti nezinām, kā Čārlzs atdzīvojās vai kā viņš ēd savus mīļotos kāpostus. Kā jūs nolēmām neko nepaskaidrot?
Hayward: Piemēram, kad mēs pirmo reizi redzam Čārlzu atdzīvojamies, mēs vēlējāmies, lai zibens būtu mazliet sarkana sija. Ir arī doma, ka Viljamsa kungs, pele, ir iekļuvis Čārlza galvā.
Patiesībā mēs filmējām ainu, kurā no Čārlza mutes izlido pele, bet tas izskatījās tik pretīgi. Izskatījās kā filmā "Pazudušā šķirsta laupītāji", kur pitons izlec no galvaskausa. Tas izskatījās tik groteski, ka mēs nodomājām: "Nu, tas nav tas komēdijas efekts, ko mēs vēlamies panākt". Tāpēc mums ir Braiens paskaidroja, kas notika.
Ērls: Braienam nav ne jausmas, kā tas notiek.
Hayward: Tam nav nozīmes, vai tā ir pele. Viņš pat pats nav pārliecināts, kā tas notika.
Tas, ka pele lika darboties elektrībai, vēl neizskaidro, kā Braiens iemācījās nodarboties ar mākslīgā intelekta programmēšanu.
Ērls: Jā, mēs nevēlamies, lai šis pavediens tiktu pārvilkts.
Kāpēc filmas laikā Čārlzs ir tas, kas nepieciešams Braienam, un kāpēc Braiens ir tas, kas nepieciešams Čārlzam?
Hayward: Viņš saka, ka būvē robotu tikai tāpēc, lai palīdzētu mājās un paceltu lietas. Taču mēs zinām, ka viņš nepārprotami ir vientuļš, taču viņš to nekad neatzīst. Iespējams, viņš to pat nezina, bet viņš tāds ir. Tāpēc viņš būvē Čārlzu kā draugu.
Šķiet, ka tas palīdz viņam augt vai kļūt drosmīgākam.
Heivords: Viņš kļūst atbildīgāks. Ja tev ir bērni, tu kļūsti atbildīgāks. Tas liek tev pieaugt. Un es nevēlos iedziļināties spoileros, bet tas arī liek viņam pastāvēt par sevi un būt pārliecinātākam runāt ar cilvēkiem.
Vai darbs pie Braiena un Čārlza tik daudzus gadus ir licis jums abiem vairāk domāt par mākslīgo intelektu? Vai esat par to uzzinājuši? Vai jums ir kādas domas par tā prieku vai briesmām?
Hayward: Es regulāri skatos uz mākslīgā intelekta lietām, un lielākoties tas mani biedē. Kad es skatos uz šiem robotiem... ir kāds video, kurā šie milzīgie roboti dara parkūru, un es to skatos un domāju: "Šīs lietas varētu kādreiz nākotnē izsist manas durvis un maršēt mūs visus pa ielām". Ikreiz, kad es dzirdu par robotiem, viss ir kā: "Ak, tagad mēs ievietosim ieročus dronos," un tu saki: "Ak, labi." Un tad esi gatavs to darīt.
Ja mākslīgā intelekta kulminācija būs Čārlzs, ar mums viss būs kārtībā, jo mēs varēsim šos robotus vienkārši pārstumt. Bet mani vairāk uztrauc tie robotizētie suņi, kurus esmu redzējis videoierakstos, kas staigā apkārt un mēģina uzbrukt.
Tie patiešām ir biedējoši. Ja viņi tos būtu padarījuši līdzīgus Čārlzam, mēs visi būtu piekrituši, bet tā vietā tie izskatās vienkārši kā kara mašīnas.
Hayward: Tieši tā. Tie ir tie dīvainie suņi, kas staigā ar saliektām rokām. Tas ir kā: "Ko? Kas tas ir? Kāpēc tu to esi izveidojis? Ko tas darīs?"
Ērls: Es vienkārši iebāzu galvu smiltīs. Es neko par to nezinu.
Viena varoņa spēlēšana daudzu gadu garumā nav tas, ko mēs bieži redzam Amerikā, lai gan arī tas notiek. Šī tradīcija ir spēcīgāka Apvienotajā Karalistē, kur varonis var dzīvot vairākos projektos un desmitgadēs.
Kā jūs domājat, kas jūs aicina atgriezties pie Braiena? Vai esat viņu apguvis, vai arī joprojām mēģināt viņu izprast?
Ērls: Es domāju, ka tas ir vienkārši atrast projektu. Kad mēs to rakstījām, After Life nāca tajā pašā laikā, un es īsti nedomāju par nākotni. Pēc astoņpadsmit mēnešiem abi projekti ir iznākuši vienlaicīgi, un abiem ir viens un tas pats raksturs. Es tiešām nedomāju par nākotni.
Vienmēr ir bijusi vēlme atrast projektu, kurā iesaistīt Braienu. Es gribēju atrast stāstu, kurā viņu ielikt. Turklāt tagad man ir ļoti viegli iejusties šajās manierēs un reaģēt uz citiem varoņiem un robotiem. Tas ir kā ieradums.
Vai Braiānā ir kāds tavs dīglis? Vai Braiens ir tikai jūsu uzlabota, pazemināta vai paralēla versija?
Ērls: Es nezinu, kas ir Braiens, jo ir bijuši tik daudzi un dažādi iemiesojumi. Viņš ir bijis no kautrīga līdz skarbam un agresīvam, no agresīva līdz jokdariņam. Es nezinu, kas viņš ir.
Tāpēc man ir jājautā, kā īsti darbojas Čārlza kostīms? Tas šķiet pašsaprotami, bet kāds tas ir iekšpusē?
Hayward: Tātad tā ir pastiprināta kartona kaste. Manekena galva ir uz spieķa, ar kuru jūs krājat atkritumus, un krājējs ir mute. Es darbinu galvu ar vienu roku, un otra roka ir izstiepta sānos. Tādējādi man ir viena roka, ko es varu kustināt, bet otra ir viltus.
Uz apakšstilbiem es uzvilku arī lielu bruņu komplektu, kas līdzinās bruņinieka bruņām, lai nedaudz nostiprinātu ceļgalus. Mēs vienmēr cenšamies, lai kājas izskatītos mazāk cilvēciskas. Tāpēc man nācās valkāt lielas pūkainas bikses un likt metāla gabaliņus, kur vien varējām, lai mēģinātu padarīt tās mazāk līdzīgas manām vārpstveida kājām. Kopā ar zilo aci, lūk, tas ir Čārlzs.
Ērls: Mēs vienmēr vēlējāmies, lai skatītāji saka: "Tas ir tikai puisis kastē." Tas ir tikai par nekaunību.