Дюни
Романът "Дюн" на Франк Хърбърт от 1965 г., един от най-влиятелните научнофантастични текстове, е вдъхновил някои от най-емблематичните научнофантастични филми, включително този за големия човек: "Междузвездни войни". Но опитите за филмиране на самата Дюн не винаги са протичали по план. (Вж. "Дюн на Джодороуски" - документален филм за безрезултатния опит на режисьора Алехандро Джодороуски да адаптира текста на Хърбърт). Макар че версията на Дейвид Линч от 1984 г. се превърна в култ, при излизането си тя беше смятана за катастрофа. Но Денис Вилньов е различен тип режисьор, както се вижда от филмите "Враг", "Пристигане" и "Блейд Рънър 2049". Неговият романистичен подход към киното му позволява да успее там, където другите са се провалили, и да превърне прекалено сложните истории в лесно смилаеми и завършени научнофантастични бижута. Всичко това може да се каже за неговото изпълнение на Дюн - епичен филм, който успява да бъде колкото интелигентен, толкова и зашеметяващ - и още много други.
Спенсър
Точно както направи с номинираната за "Оскар" през 2016 г. "Джаки", режисьорът Пабло Лараин създава още един интимен портрет на една емблематична жена, за която всички знаят, но малцина сякаш разбират, със Спенсър. Кристен Стюарт е преобразяваща в ролята, тъй като се опитва да премине границата между това да прави това, което се очаква от нея (като съпруга на принц Чарлз и член на кралското семейство), и да запази чувството си за самостоятелност - докато добре знае, че Чарлз има афера ... и дори й е купил същия низ от перли, който е купил на любовницата си. Макар че филмът си позволява да не се придържа към истината, цялостното усещане за Даяна, която се чувства в капан и не е в състояние да се справи с институцията, за която се е омъжила, изглежда вярно с това, което знаем за нейните лични борби. Действието на филма се развива през 1991 г., една година преди Даяна и Чарлз да се разделят официално и шест години преди преждевременната ѝ смърт.
Броячът на карти
Оскар Айзък блести (което не е изненада) в ролята на Уилям Тел, военен ветеран с проблемно минало, което се опитва да забрави, като се потапя в света на хазарта, пътувайки из страната, за да играе в турнири по блекджек и покер. По пътя си той среща и се сприятелява с млад мъж на име Сирк (Тай Шеридан), който иска помощ от Уилям, за да отмъсти на военен полковник (Уилем Дафо). Докато Сирк разказва на Уилям повече за обстоятелствата и плановете си, Уилям не може да не си помисли, че връзката му с него може да е шанс за изкупление. Филмът е написан и режисиран от Пол Шрейдър и до голяма степен се развива по същия сценарий за грях и изкупление, с който са се сблъсквали много от героите на Шрейдър. Макар че "Броячът на карти" е един от малкото случаи, в които герой на Шрейдър наистина изглежда заинтересован от изкуплението.
Карам колата си
Първо: Да, "Карай моя автомобил" е три часа - но ни се доверете. Филмът, чийто сценарист и режисьор е Рюсуке Хамагучи, разказва историята на Юсуке Кафуку, овдовял театрален режисьор (Хидетоши Нишиджима), който две години след смъртта на съпругата си приема двумесечен престой, за да режисира пиеса в Хирошима. Всеки ден той е воден по един час до и от театъра и бавно започва да изгражда приятелство с младата жена, на която е възложено да го вози (Токо Миура), на която се доверява за проблемите, които има с актьорите и екипа, и за предателствата на съпругата му, които все още го преследват. В крайна сметка "Карай колата ми" е филм за пътя - само че без да има нищо против да избере по-живописния маршрут. Филмът все още не е достъпен онлайн.
Предаване
Ребека Хол (Годзила срещу Конг) дебютира като режисьор с тази адаптация на романа на писателката от Харлемския ренесанс Нела Ларсен от 1929 г. за две приятелки от детството - Рини (Теса Томпсън) и Клер (Рут Нега), които губят връзка, но се срещат отново като възрастни. Рини, която е омъжена за лекар (Андре Холанд), живее със семейството си в шикозен дом в Харлем. Съпругът на Клеър, от друга страна, е бизнесмен (Александър Скарсгард) - и расист, който заради светлата ѝ кожа не осъзнава, че съпругата му е чернокожа. Филмът е с великолепно въображение, прекрасно изигран и прави силно изявление за расата, което продължава да звучи актуално и днес.
Зеленият рицар
Дев Пател ни представя нов вид артурианска легенда чрез сценариста и режисьора Дейвид Лоури (Мис Джунейт). Пател е в ролята на сър Гауейн, непримиримия племенник на крал Артур, който е над възможностите си, когато рискува живота си, като доброволно се отправя на пътешествие, за да се изправи срещу Зеления рицар. Това е опасна задача, но привилегированият Гауейн е решен да се утвърди като безстрашен боец. Макар че се придържа (предимно) към сценария на артурианската легенда, Лоури не се страхува да използва малко лекота и да обърне тропа на "завръщащия се герой" с главата надолу.
Изгубената дъщеря
Номинираната за "Оскар" Маги Джиленхол е поредният актьор, който направи зашеметяващ режисьорски дебют през 2021 г. с "Изгубената дъщеря" - адаптация на романа на Елена Феранте, на който Джиленхол е и сценарист. Голяма част от блясъка на филма се крие в постоянното усещане за безпокойство, тъй като Леда (Оливия Колман), професор по литература, която е на почивка в Гърция, се сприятелява с Нина (Дакота Джонсън), млада майка, която признава, че понякога се чувства претоварена от родителството. Без да издава твърде много от миналото си, Леда казва на Нина, че я разбира. Но въпреки че жените седят на плажа в Гърция, постоянно им се струва, че стените се затварят и че всеки момент може да се случи нещо ужасно. Филмът е доказателство за разбирането на Джиленхол за това как да влезе в главата на публиката - и да остане там.
Пица с женско биле
Пол Томас Андерсън може би има най-еклектичната филмография от всички режисьори, работещи днес. Откакто се появява на сцената преди четвърт век с "Твърда осморка" (1996 г.), той снима филми за плюсовете и минусите на порнобизнеса ("Буги нощи"), за двойствеността на живота, която често се наблюдава между обещанията на детството и реалността на зрелостта ("Магнолия"); жестокият златотърсач, който цени парите повече от всичко останало (Ще има кръв); лидер на култ (Майсторът); и дизайнер на висша мода с отличен вкус за чорапи, който се радва на това, че съпругата му го тласка към ръба на смъртта (Призрачна нишка).
Макар че работата му и темата, която ще го заинтересува следващия път, са чудесно непредсказуеми, обикновено можете да се обзаложите за две неща с всеки филм на Андерсън: (1) ще бъде дълъг над два часа и (2) ще попадне в списъка на най-добрите филми на годината. В много отношения "Пица с женско биле" е завръщане към корените на Андерсън, тъй като е калифорнийска ода за детството и първите любови по време на израстването му през 70-те години в долината Сан Фернандо. (Кастингът на Купър Хофман, син на покойния Филип Сиймур Хофман, е гениален ход.
Силата на кучето
След 12-годишно отсъствие зад камерата на пълнометражен филм Джейн Кемпиън се завръща с отмъщение в "Силата на кучето". Бенедикт Къмбърбач несъмнено ще бъде лидер в ролята на злодея Фил Бърбанк, богат собственик на ранчо, който обича да си цапа ръцете с колегите си, дори когато това означава да кастрира крава. Той е заплашителна фигура, за да се уверите, което е в рязък контраст с брат си Джордж (Джеси Племънс), който често изглежда да се извинява за Фил в брат си " след. Когато Джордж се жени за вдовицата от работническата класа Роуз (Кирстен Дънст) и я довежда вкъщи да живее с тях, Фил сякаш се наслаждава да я измъчва на всяка крачка. Но когато синът ѝ Питър (Коди Смит-Макфий) идва да прекара лятото при тях, Фил бавно приема младия мъж под крилото си. Невъзможно е да се обобщи филмът по начин, който да е едновременно кратък и пълен, като се имат предвид неговите дълбоко наслоени сюжетни линии, но е достатъчно да се каже, че при всички заплашителни характеристики на Фил има и друга - скрита, но много по-уязвима - страна на неговата история.
