В никакъв случай не е филм за мислещи хора, но в "Годзила срещу Конг" има моменти на нещо като - което може да се нарече - може да се каже - интелигентност. Може би най-интелигентното нещо, което прави, например, е да избере Кейли Хотъл за ролята на Джия, младо момиче, което може да говори с Конг. И актрисата, и героинята са глухи; когато тя се появява за първи път, създателите на филма правят хитроумна промяна на перспективата, като изсмукват по-голямата част от звука. (Но ако разполагате с достатъчно добър субуфер, ще усетите в костите си показателните земетресения. Конг идва!) По-късно научаваме, че Джиа общува с голямата маймуна по същия начин, по който някои изследователи на примати общуват с изследваните от тях лица: на езика на знаците. Така че едно глухо дете не само се снима в голям филм за чудовища, но и има смисъл да бъде там без усилие и в съответствие със сюжета. Наистина забележително.
По принцип филмите за чудовища не се стремят към това ниво на чувствителност. Те са свръхмодерни зрелища, които съществуват, за да нанасят безсмислен, великолепен хаос на хора и места, без да се замислят за последствията. В крайна сметка "Годзила срещу Конг" би искал да е нещо повече, но не е. Независимо от участието на Хотъл, това е глупав филм, един кайджу-фест - KaijUFC - чак до заглавния си саморазрушителен финал. (Присъствието на съвършения физически образец Александър Скарсгард в ролята на срамежлив и мършав учен, който мърмори нелепици като "теорията за кухата земя" и "обратния гравитационен ефект", само засилва глупостта.
За щастие, GvK не е единственото създание от ерата на Covid, което иска да размени реална смърт и унищожение в световен мащаб за измислена смърт и унищожение в световен мащаб. Поне двама други претенденти се борят за трона на Конг и въпреки че повечето хора изглежда са ги пропуснали, когато излязоха в края на миналата година - не се чувствайте зле; 2020 г. не се брои - и двата допринасят с нещо специално, навременно и дори трогателно за съвременното значение на чудовищността в мегаплекса.
Първият, през октомври, беше Love and Monsters. Звучи като лош филм за Ан Хатауей, но не се страхувайте. В този филм участва Дилън О`Брайън, който е най-известен с ролята на героя от "Бягащи по лабиринта" Томас. В този франчайз той най-вече разгръщаше мускулите и лидерските си способности. Тук той не притежава нито едно от двете. В ролята на Джоел той е щастлив човек, който просто иска да помогне на колегите си, оцелели в постапокалиптична ситуация, да убият гигантските мутирали насекоми, които са превзели планетата. Проблемът е, че при сблъсъка си с всяка подобна напаст той изпада в паника и практически се изпикава. Всичко това е много близко до действителността.
Ако Джоел има някакви умения, те са от много по-мек вид. Той приготвя страхотен минестрон. Рисува красиви картини. Освен това е романтик. Когато се свързва отново със стара приятелка чрез статично радио, той веднага се заклева да я намери. Това означава, че трябва да напусне безопасността на подземната си колония и да се отправи към опасностите на повърхността, където бродят дивите животни. Въоръжен със скицник и арбалет, с който не може да стреля, той тръгва.
В нито един момент "Любов и чудовища" не се препъва в монументалността, която застига филми като "Годзила срещу Конг". (Само че Джоел се препъва много, докато се мъчи да избегне хвърчащите езици, размахващите се пипала и т.н.) Той е твърде сладък и малко глупав, но само защото иска да бъде такъв. Въздухът е свеж, а шегите - шеговити. Той използва всеки трик - сладко куче, сладко дете, сладък робот - за да отчупи бронята на вашата Годзила. И някъде по пътя това се получава. Вие се поддавате и се влюбвате.
Част от това е чарът на О`Брайън, съчетан с неговия дрезгав, вечно пубертетски глас, с който сценарият борави по интелигентен начин. Другата част са ефектите на чудовищата, които изглеждат наполовина по-компютърно генерирани от тези на GvK. За кулминационната битка на плажа с "адския рак" създателите на филма инсталират на снимачната площадка огромна надуваема кукла на рак, за да имат актьорите срещу какво да играят. За разлика от тях, когато Хотъл трябваше да играе с Конг, тя нямаше какво да гледа, освен огромен зелен екран. "Една от най-трудните части беше да се опитам да се преструвам, че има връзка", каза тя в скорошно интервю. В "Любов и чудовища" връзките са истински, и то не само между хубавите хора. Гореспоменатото симпатично хлапе, което Джоел среща по време на надземното си пътешествие, му дава няколко важни урока, един от които е: Погледни очите. Тя има предвид очите на съществата. Ако те са нежни и мили, може би не искат да ви изядат. Може би те - както и филмът, в който участват - не искат толкова да развалят нещата, колкото да ги сглобяват отново.
Или не. Вторият филм за чудовища, който излезе през декември, дори не претендира, че има интелигентност зад очите си. В една от ключовите сцени ловецът на чудовища - филмът буквално се нарича "Ловец на чудовища" - хвърля копието си в недоброжелателното око на извисяващ се пясъчен носорог. Целта му е вярна; очната слуз попада навсякъде. Тогава разбирате: Този филм иска да бъде най-чистият, най-съвършеният израз на това, което жанрът може да бъде.
Накратко, той успява. "Ловец на чудовища" е филм, който предизвиква глупаците да го смятат за глупав. Той се превръща в болезнено лесен за критикуване на конвенционалния език на критиката. Нито един от героите не е развит. Не може да се каже, че има "сюжет". "Всичко, което представлява, е бойни сцени една след друга, взривяващи се неща, пръскащи се части от тела, умиращи хора, преплетени с нещо, което едва ли може да се нарече диалог.
Но за да сме наясно, нито едно от тези неща не се счита за слабост. За подобна отдаденост на шльокавицата се изисква смелост, голяма смелост! За разлика от, да речем, "Годзила срещу Конг", който губи твърде много ресурси в жалък опит да установи някакво жизненоважно ядро на човечеството, "Ловец на чудовища" просто ви поставя пред все по-големи и по-големи чудовища и нищо, нито междупространствените светкавици, нито случайното племе пустинни воини, нито мистериозната кула, охранявана от огнедишащи дракони, не е обяснено дори отдалеч. Освен това в него участва легендарната Мила Йовович - режисирана, в петата им съвместна работа, от съпруга ѝ Пол У. С. Андерсън. Ако забавлението, което си доставят тук (и винаги), е някакъв показател, техният брак е най-страхотният в историята. В един момент мечовете близнаци на Йовович избухват в пламъци и тя се оглежда за обяснение. Такова не е дадено.
Monster Hunter няма край; като адаптация на зациклил в повествованието франчайз за видеоигри, той просто спира. По средата на битката, ако трябва да сме точни. Вие сте изумени, облекчени и готови да я играете отново. Най-накрая е налице филм за чудовища, който наистина познава себе си. Няма сълзлива среща, няма обещание за по-добро утре. Просто още повече касапница от другата страна.
Това е, което "Годзила срещу Конг" в крайна сметка - и дори "Любов и чудовища", макар и очарователен - не успява да разбере. Филмите за чудовища не означават нищо. Може би се заиграват със страховете ни. От ядрената война. От инвазия. От заразяване. Но те нямат какво да кажат за тези страхове. В известен смисъл те са метафори за отсъствието на метафори. Дали филмите за чудовища въздействат по-силно, по-различно сега, когато излизаме от другата страна на една глупава, безсмислена пандемия, която изравни със земята градове и население по цялата планета? Съвсем не. Ако не друго, тяхната цел, ако имат такава, е по-ясна от всякога. От безсмислената смърт и унищожение няма какво да се научи, няма какво да се спечели.
