Къде са живели другите ни същности преди интернет? "Преди съществуваше само една реалност", казва режисьорът Мамору Хосода. Новият му филм "Красавицата" разказва за това как интернет е дал възможност за множество същности в множество светове. Излязъл в САЩ в петък, филмът "Красавицата" проследява Сузу Найто, която се бори с новопридобитата слава на поп звезда във виртуалния свят U. Онлайн, отбелязва Хосода, "хората могат да изследват други възможности. Те могат да имат свои алтер егота и да живеят по-свободно." Когато е Бел, Сузу прави точно това.
В разрастващия се дигитален градски пейзаж на U Сузу е изненадана от появата си като Бел - сияен, розовокос фар. Технологията на U автоматично генерира аватари въз основа на биометричната информация на потребителите. В Сузу, която се е отказала да пее след смъртта на майка си, U вижда способност за величие. Това е привлекателна идея - че един загадъчен виртуален свят, създаден от анонимни мъдреци, може да превърне едно обикновено момиче в идол. И тя работи само защото Бел се интересува повече от емоционалните, отколкото от технологичните истини.
Хосода, който е режисьор и на филмите "Мирай", "Деца на вълци" и "Летни войни", използва интернет като тема на своите аниме филми от 2002 г. насам: Филмът. Обсебеността му от виртуалното пространство като място, където се появяват нашите други същности, се вписва точно в един от най-доминиращите съвременни жанрове на анимето: isekai. Най-добре въплътен в Sword Art Online от 2012 г., isekai описва прехода на героите към други светове, особено виртуални, и прераждането им в тях, където те се самореализират. "Когато гледам други режисьори, които се занимават с темата за интернет, тя обикновено е негативна, като антиутопия", казва Хосода. " Но аз винаги гледам на интернет като на нещо, което младото поколение може да изследва и в което да създава нови светове. И до днес продължавам да гледам на интернет по този начин. Така че винаги съм бил оптимист. "
Гледайки Belle, е лесно да се потопите в този оптимизъм. Филмът е визуално зашеметяващ, както със своите селски пейзажи, така и с дигиталния мегаполис, изпълнен със спиращ дъха брой пиксели. На моменти филмът на Хосада е дори малко потискащ за гледане. Дебютът на красавицата я кара да се качи на огромен летящ кит, чиито венчелистчета и конфети изпълват небето. По време на първия си концерт тя се появява на врата на висок кристален полилей, който се взривява в блестящо подводно съзвездие. На няколко места във филма Хосода превръща основни събития в анимации с по-високи залози, които изобразяват истинското им емоционално въздействие - като война на клюки в настолна стратегическа игра с висока трудност. Хосода подхожда добре към тези силни сцени, като ги прекъсва с удобни, lo-fi моменти от селския живот на Сузу.
Всъщност най-очарователните моменти на Бел се случват в аналоговия свят (включително може би най-добрата сцена на любовно признание в аниме, изобщо). Пътуванията на Сузу до и от училище, по един и същ мост и със същия влак, са мястото, където научаваме повече за това коя е тя сама, а не в U. Това е моментът, в който за пръв път чуваме натежалия ѝ глас да пее, виждаме я да тъгува по приятел от детството. Голяма част от развитието на характера й във виртуалния свят се усеща разведена с развитието на характера й в реалния живот. Сузу се самоизолира от семейството, общността, потенциалните си приятели и любовни интереси, докато всички не се събират заедно чрез Бел, метафора за Сузу, която всички вече обожават - не дива, а просто селско момиче, което обича да пее.
За разлика от нея, Сузу в U веднага се чувства напълно комфортно в новата си роля на международна поп сензация. Тя пее, танцува, сменя тоалетите си с уравновесеността на Ариана Гранде. И решава, че е изключително подготвена да привлече " Звяра", друг играч, смятан за безбожно страшен. Къде е тази смела нова Сузу в реалния свят?
Прескачайки между IRL и U, всеки от които с различни сюжети и любовни интереси, Бел е като два или три различни филма. От тях компонентът на виртуалния свят е най-слабият. Разширявайки се, за да обхване толкова много теми, места и неща, Belle само се плъзга по повърхността на своите най-разтърсващи идеи - особено посланието за потенциала за емпатия и човешка връзка онлайн.
Това, че "U" не прилича на нито една от днешните MMORPG или киберпространства, би било добре, ако "Бел" беше фентъзи филм, а не коментар за силата на технологиите. Структурата придава на технологията смисъл. Тя диктува начина, по който се използва дадена технология, и нейното въздействие върху потребителите. Дизайнерите на игри знаят по-добре от всеки друг, че способността на играчите да се самореализират в техните игри е продукт на задълбочен опит и внимание към детайлите; от процеса на създаване на персонажа до границите на бойната мощ. Както се казва: Ограничението е майка на изобретението.
Безструктурността на U е най-слабото място на филма, което го превръща не толкова във филм за влиянието на технологиите върху хората, колкото във филм за бягството. А бягството в основата си винаги е свързано с мястото, от което бягате. Ето защо най-добрите моменти в "Бел" се случват в префектура Кьоши, а не в неограничения и непознаваем свят на U. В "Бел" интернет остава инструмент.
