Raz za čas herec tak trochu narazí na filmovú medzeru, či už hrá v rade sudcov, alebo je opakovane obsadzovaný do úlohy učiteľa. Nie je to niečo, čo by herci nevyhnutne chceli, ale ak ste pracujúci charakterový herec, niekedy sa to jednoducho tak vyvinie.
Rory Kinnear našiel jednu z týchto medzier a je to poriadny ošiaľ: Za posledných šesť rokov si britský herec zahral viacero postáv v tej istej inscenácii štyrikrát. V snímke Penny Dreadful si zahral Johna Clarea a Stvorenie, v snímke Naša vlajka znamená smrť dvojicu námorníckych dvojčiat a v snímke Vnútri č. 9 ďalšiu dvojicu dvojčiat.
Najnovší Kinnearov počin s mnohými tvárami je azda najpôsobivejší. V najnovšom filme Alexa Garlanda Muži Kinnear stvárňuje "deväť alebo desať" rôznych postáv, pričom o každej z nich hovorí, že strávil veľa času jej vytváraním a rozvíjaním. Každá z Kinnearových postáv je čoraz reálnejšou hrozbou pre zdravý rozum a živobytie Harper, ktorá po smrti svojho bývalého manžela prišla do mesta, o ktorom si myslí, že je idylické. Ak by sme povedali viac, pokazili by sme film a zároveň by sme urobili medvediu službu Garlandovým Mužom, ktorí sa vyžívajú vo vrstvách naturalizmu, rodovej politiky a hororu. Stačí však povedať, že všetky Kinnearove postavy sú pekelne desivé.
Rory Kinnear: Chceli by, aby ste hrali všetky mužské úlohy okrem jednej. "Myslím, že som si ani neprečítal "okrem jednej", keď som to čítal prvýkrát, takže som bol trochu sklamaný, že ma nepožiadali, aby som hral aj priateľa.
Takže to vzbudí záujem každého. Potom si to prečítate a uvidíte, že hranie všetkých tých úloh má zmysel, a nie je len akýmsi spestrením alebo pokusom ukázať svoje herecké schopnosti alebo ich nedostatok ... Chcel som sa uistiť, že to niečo znamená alebo že to má nejaký dôvod. Tak trochu som cítil, že to tak je, a keď sme sa o tom s Alexom rozprávali, zdalo sa, že si veľmi dobre rozumieme, a mohol som povedať, že táto moja mnohorakosť má aj iný zmysel, než že diváci odchádzajú a hovoria: " Čo to hral za postavy. "Tak som vedel, že som pre to.
Za posledných šesť rokov ste už štvrtýkrát hrali viacero postáv v tom istom projekte. Prečo si myslíte, že ste sa dostali práve do tejto niky? Je to dosť špecifická oblasť.
Ja neviem.
Myslím tým, že prvý bol Penny Dreadful. V rámci nej som hral Frankensteinovo stvorenie, ale v rámci epizódy som hral aj toho, kto bol stvorením pred smrťou. Potom sa zmenil aj na Satana a Lucifera, ak si to dobre pamätám. Všetci boli v tej istej vypolstrovanej cele. Bolo to však prvýkrát, čo som to robil, a viem, že John Logan napísal tú epizódu naozaj pre mňa a Evu Green, takže možno tam bolo niečo, čo chcel vidieť vo mne natiahnuté, neviem.
Účinkoval som v predchádzajúcom predstavení s názvom Inside No. 9, kde som hral identické dvojčatá, ktoré sa narodili oddelene a ktoré sa líšia od dvojčiat, ktoré som hral v Our Flag Means Death.
Rád by som povedal, že je to preto, lebo ľudí inšpiruje moja pružnosť, ale možno je to len preto, že som lacný.
Ako ste si našli cestu k jednotlivým postavám mužov? Boli niektoré ťažšie ako iné?
Vedel som, že sa od seba musia odlišovať, a Alex jasne povedal, že nechce, aby to bola akási protetická šou. Chceli sme, aby to vychádzalo z hereckých výkonov.
Je zrejmé, že viaceré postavy nemajú čo povedať, takže som vedel, že jedinou možnosťou je urobiť to, čo robím s každou rolou, ktorú hrám, a vytvoriť si príbeh. Túto postavu si vytvoríte na základe skúseností z jej života a rôznych vplyvov, ktoré na ňu pôsobia, až do takej miery, že keď sa s ňou stretnete ako diváci, viete, kto to je.
Keď som napísala tie životopisy, poslala som ich Alexovi a potom Lise [Duncan] a Nicole [Stafford], vedúcej kostýmov a vedúcej účesov a make-upu, a tak sme sa vracali späť. Nepísal som: "Myslím, že vyzerajú takto," pretože som vedel, že to je skôr ich schopnosť ako moja, ale povedal som: "Toto je ten človek. Toto je miesto, odkiaľ pochádza. Toto je ich vzťah s rodičmi," a podobne. Potom sa vrátili s rôznymi náladovými tabuľami a tabuľkami, ako si predstavujú vývoj vecí.
Farár nosí kontaktné šošovky a je jediný, kto to robí. Na tých kontaktných šošovkách bolo niečo, čo ma ako Roryho z plátna trochu zakrývalo v trochu temnejšom svetle.
Bolo to trochu ako "hodíme to o stenu a uvidíme, čo sa prilepí", ale vždy som si uvedomoval, že sa chcem skôr uistiť, že sa budem držať toho, kým sú vo vnútri, ako sa príliš starať o to, ako vyzerajú navonok.
Jedna vec je hrať niekoľko rôznych dospelých mužov, ale film využíva aj niektoré triky CGI, aby z vás urobil dieťa. Je rozdiel v tom, ako sa pohybuje detská tvár a ako môže reagovať tvár dospelého?
No je tu aj prvok zverenia vecí do rúk ľudí, ktorí budú robiť prácu po vás. Úplne nerozumiem tomu, ako sa to všetko robí. Tak trochu som bol oboznámený s tým, čo musím urobiť a čo sa bude robiť. Takže spôsob, akým som hral chlapca, bol podobný spôsobu, akým som hral kohokoľvek iného. Vstrebávate, kto je, aké má vlastnosti a osobnosť, a potom hráte s druhou osobou oproti vám.
Čítal som článok v Screenrante, kde sa píše: "Ako je to u Kinneara takmer vždy, podarilo sa mu vytvoriť muža, ktorý je zároveň hlboko nepríjemný, ale od ktorého je takmer nemožné odvrátiť zrak..."
Aký náhrobný kameň!
Vo svojej kariére ste hrali s mnohými hroznými chlapcami. Čo si myslíte, že spôsobuje, že sa na vás castingoví režiséri a dokonca aj diváci pozerajú a hovoria si: "Ten chlap je hrozný. "
Myslím si, že pri niektorých hnidopichoch, ktorých som hral, ste museli alebo aspoň chceli požiadať o ambivalentnú reakciu publika, kde sú jeho pocity komplikované, zatiaľ čo ja tvrdím, že som vlastne celkom milý.
Neviem, prečo som v podstate obsadený, ale myslím si, že dosť často je to skôr pre milosť ako pre odpornosť. Slová robia skutočný hnus, ale možno moja cherubínska duša to divákom komplikuje.
Vždy radšej pracujete s dobrou dušou, ktorá dokáže zahrať zlého, ako so zlým človekom, ktorý je len hrozný herec.
Na scéne je to určite jednoduchšie.
Na začiatku filmu je scéna, ktorá je takmer úplne tichá a v ktorej len vidíme Harper, ako skúma svet prírody - a potom sa začne báť svojho okolia. Bez toho, aby som prezradil príliš veľa, poviem, že sa v tejto scéne objavíte, ale ste tam aj prítomný. Čo pre vás táto scéna znamenala?
Máme veľké šťastie, že Jessie hrá túto úlohu, pretože si myslím, že by dokázala uniesť celý film o mlčaní. Myslím si, že keď máme tých 12 minút bez rečí, umožňuje nám to skutočne sa vžiť do Harper, jej príbehu a toho, kým je, ako aj vidieť ju na pozadí prírodných živlov.
Film je akýmsi postupným nánosom udalosti a interpretácie. Spôsob, akým sa ku koncu stáva viac halucinogénnym a bláznivým, je ten pocit, že sa buduje z týchto interakcií, ktoré má. Takže jej musíte dať priestor, aby sa nadýchla a pokúsila sa rozpamätať, než uvidíte provokácie alebo spôsob, akým je nútená reagovať, aby sa ochránila.
Ako žena, ktorá film sledovala - a videla som, že to odznelo aj v recenziách napísaných ženami - som Harperinu hrôzu pociťovala na veľmi špecifickej úrovni, pretože viem, čo znamená alebo aký je to pocit, keď ste sama v dome alebo sa musíte obzerať za seba, keď idete sama. Chápem, prečo by malo byť vnútorne desivé uvedomiť si, že ste jediná žena na míle ďaleko.
Ako ste sa snažili pochopiť tento pocit a ako ho podľa vás pochopil Alex?
Bolo to v scenári a vedeli sme, o akom pocite Alex píše, ale pred natáčaním sme sa dva týždne v podstate rozprávali, pričom väčšinu času sme len ja, Alex a Jessie sedeli v obývačke jeho otca a rozprávali sa o našich osobných skúsenostiach. Zo scenára sa dalo veľa vyťažiť, čo v nás vyvolal a aké témy inšpiroval.
Myslím, že sme si vždy uvedomovali, že tento film je o Harper a jej zážitkoch po traumatizujúcej udalosti na konci toho, čo vnímame ako fázu zneužívania v jej vzťahu. Všetky jej interakcie sú vnímané cez túto prizmu.
Nemyslím si, že film nevyhnutne hovorí: "Nie sú všetci muži kreténi? ", ale určite sa to môže stať po traumatickej udalosti. Je to spôsob, akým sme citlivejší na opakovanie traumy, a teda ako sa chránime po traume? Myslím, že to boli veci, ktoré sme zachytávali a snažili sa ich uviesť do života.
Bez toho, aby som prezradil čokoľvek, poviem, že posledné scény filmu sú dosť brutálne a že ste v nich zohrali dôležitú úlohu. Aký to bol pre vás proces, pretože som čítal, že ich natáčanie trvalo týždeň, čo je dosť dlhý čas na to, aby ste to všetko absolvovali.
Bol to nezvyčajne chladný apríl, a keď sa objavil Zelený muž, bolo to sedem a pol hodiny líčenia. Takže ste odrobili celodennú prácu ešte predtým, ako sa váš pracovný deň začal. Ale myslím, že si môžete len sadnúť a zavrieť oči, to je v poriadku.
Ako týždeň plynul, uvedomil som si, že dobroty, ktoré mi ponúkali, boli čoraz krajšie, čo znamenalo, že produkcia sa zjavne cítila vinná za to, čomu ma vystavila.
Posledná otázka: Našu vlajku znamená smrť, na ktorej ste sa podieľali, si ľudia veľmi obľúbili. Čo si myslíte o reakciách na predstavenie? Povedal by som: "Ale vaše postavy sa nemôžu vrátiť v druhej sérii," ale vzhľadom na to, o čom sme práve hovorili, človek nikdy nevie. Ste muž mnohých tvárí.
Presne tak. Mohli by mať trojčatá, kto vie?
Bolo to pre mňa veľmi príjemné. Bolo to také neuveriteľne silné a zároveň veľké obsadenie. Bolo veľmi, veľmi zábavné vidieť všetky postavy v priebehu času, pretože som robil jednu z tých úloh, kde ste raz tam, raz tam. Robíte jeden deň v týždni alebo dva dni v týždni sem a tam, ale všetci ostatní pracujú zdanlivo stále, takže som sa cítil trochu previnilo. Ale videl som, ako sa počas natáčania vyvíja ich chápanie postáv a dynamika v štábe. Takže si myslím, že to bolo skvelé.
Je taká otvorená a inkluzívna. Bol som naozaj nadšený, najmä pre tvorcu [Davida Jenkinsa], ale aj pre zvyšok hereckého obsadenia, pretože sa zdá, že to u ľudí vyvolalo veľký ohlas. Tu v Spojenom kráľovstve ho ešte neuvádzali, takže všetko sa láme podľa toho, čo som počul, ale som nadšený, že sa tak dobre ujal a našiel si miesto v srdciach ľudí.
