Aikakaudella, jolloin robottikoirat ja tekoälykoneet tekevät vapinaa aiheuttavia parkour-tehtäviä, on joskus lohdullista ajatella mahdollista tulevaisuutta, jossa robotit ovat vain lämpimiä, pehmeitä ystäviä, tai - mikä vielä parempaa - tulevaisuutta, jossa ne kaikki näyttävät Brianin ja Charlesin Charlesilta.
Noin 180-senttinen Charles, jolla on laatikkomainen vatsa, joka on tehty ikään kuin pesukoneesta, trokkaa Walesin maaseudulla kuin vastasyntynyt varsa, joka on yhtä tyytyväinen lautaselliseen keitettyä kaalia kuin useimmat meistä olisivat seitsemän ruokalajin illallisella. Hänen luomuksensa syntyy, kun Brian (käsikirjoittaja David Earl), joka kärsii masennuksesta, päättää yrittää keksiä jotain uutta. Salama iskee - ehkä kirjaimellisesti - ja Brianin ja Charlesin elämä muuttuu lopullisesti.
David Earl: Hän on aina keksinyt typeriä ideoita. Kun esitin häntä livenä, hän keksi vitsejä, mutta vitsit olivat hieman vinksahtaneita eivätkä oikein toimineet. Nyt hän rakentaa keksintöjä, jotka eivät ole aivan oikeita eivätkä toimi. Tässä elokuvassa hän on vain hieman sympaattisempi, ja ehkä hieman rakastettavampi. Yritimme tehdä elokuvasta helpommin lähestyttävän.
Kun esitin häntä komediaklubeilla, olin hieman röyhkeämpi ja puolustautuvaisempi. Elokuvassa hän on toivottavasti hieman sympaattisempi.
Hän on, ja hän on myös hieman surullinen. Ei pahalla tavalla, mutta tavalla, johon katsojat voivat samaistua, koska yksinäisyys on hyvin todellista.
Earl: Mutta se on positiivinen! Hän katsoo aina valoisaa puolta, koko ajan.
Hän luottaa omiin luomuksiinsa niin paljon, että uskon kenen tahansa ihailevan sitä. Miten suhtaudut siihen?
Earl: Kun kirjoitimme sitä, katsoimme joitakin dokumentteja, kuten American Movie, joka on suosikkielokuvani. Siinä on kyse [Mark Borchardtin] päättäväisyydestä saada elokuvia tehtyä. Ehkä niistä ei tullut kovin hyviä, mutta hän sai ne tehtyä. Siinä on siis ehdottomasti vaikutusta Brianiin.
Eräs toinen nimeltä Monster Road kertoi erakosta, joka teki pieniä savimalleja.
Minusta tuntuu, että jos ikinä luot jotain, useimmat tekemäsi asiat eivät ole kovin hyviä, tai niillä on ainakin potentiaalia olla kauhistuttavia. Joten aina kun keksii jotakin uutta, kulkee sillä herkällä rajalla.
Brian ja Charles sai alkunsa muutama vuosi sitten lyhytelokuvana. Mistä idea Charlesista syntyi?
Chris Hayward: Hänellä oli pieni nettiradio-ohjelma, johon ihmiset soittivat ja jossa hän puhui heidän kanssaan. Ystävämme Rupert [Majendie] soitti, mutta hän ei puhunut. Hän käytti tietokoneohjelmaa, johon hän kirjoitti sanottavansa, ja ohjelma luki sen erilaisilla oudoilla äänillä. Yksi äänistä oli Charlesin ääni.
Kuuntelin sitä - olimme siinä vaiheessa kaikki ystäviä - ja heidän dialoginsa oli niin hauskaa, että puhuimme siitä, että tekisimme siitä live-esityksen. Minulla ei ollut aavistustakaan, miten voisin rakentaa robottipuvun, mutta muutaman vuoden ajan teimme sitä live-esiintymisenä komediashow'ssa, jossa minä olin Charles-puvussa puhumassa Brianille, ja Rupert kirjoitti dialogin.
Teimme sen vain huvin vuoksi ja toivoimme, että se lähtisi jollain tavalla käyntiin. Se ei toiminut, joten päädyimme tekemään lyhytelokuvan. Se johti lopulta pitkäelokuvaan, mutta se oli pitkä prosessi.
Miten se toimii kuvauspaikalla? Työskentelet käsikirjoituksen pohjalta. Istuuko Rupert yhä siinä sivussa näppäimistön kanssa ja lyö vihjeitä?
Hayward: Charlesin kaikki dialogi käsikirjoituksessa oli nauhoitettu etukäteen. Kun teimme kohtauksia sisätiloissa, Rupert saattoi käynnistää dialogin. Hän saattoi myös improvisoida, jos teimme improvisoituja kohtauksia.
Jos kuvaisimme ulkona, sanoisin, että dialogi, koska emme saaneet kannettavaa tietokonetta toimimaan ulkona. Joten minun täytyi joko opetella dialogi ulkoa tai joskus improvisoida pieniä kohtauksia. Jälkikäsittelyssä voisimme muokata Charlesin dialogia, mikä tarkoitti, että voisimme muokata kaikkia repliikkejä tai muuttaa ne kokonaan. Se antoi meille paljon vapautta hienosäätöön.
Miten muokkasit Charlesia elokuvaa varten? Hän näyttää hieman erilaiselta kuin aiemmin. Mitä uutta Charles 2.0:ssa on?
Hayward: Koska olemme tehneet paljon live-keikkoja, se näytti kolmen vuoden jälkeen aika rähjäiseltä.
Tarvitsimme noin neljä päätä kaikkiaan hänen eri inkarnaatioitaan varten elokuvassa, joten ensimmäinen ongelma oli löytää nämä päät, koska olin saanut tämän pään vasta noin seitsemän vuotta aiemmin. [Ohjaaja] Jim [Archer] etsi näitä päitä internetistä, mikä oli hullua, mutta lopulta hän löysi ne.
Kun ne kuitenkin ilmestyivät, ne tulivat Amerikasta, ja ne näyttivät hieman erilaisilta. He olivat komeampia ja ruskettuneempia, ja heillä oli vaaleanpunaiset huulet. Se oli tavallaan Charles, mutta se oli kuin Hollywood-versio, joten valitsimme sen.
Monia elokuvan asioita ei koskaan käsitellä, mikä tekee siitä hieman maagisen. Emme esimerkiksi tiedä, miten Charles heräsi henkiin tai miten hän syö rakkaita kaalejaan. Miten päätit olla selittämättä mitään?
Hayward: Halusimme esimerkiksi, että kun näemme Charlesin heräävän eloon, salaman olevan vähän kuin punainen lanka. On myös ajatus, että hiiri Williams oli päässyt Charlesin pään sisään.
Kuvasimme itse asiassa kohtauksen, jossa hiiri tuli ulos Charlesin suusta, mutta se näytti niin vastenmieliseltä. Se näyttää kuin Kadonneen arkin löytöretkillä, jossa kallosta tulee pyton. Se näytti niin irvokkaalta, että ajattelimme: "Tämä ei ole se komediallinen efekti, johon pyrimme." Siksi Brianin piti selittää, mitä tapahtui.
Brianilla ei ole aavistustakaan, miten se tapahtuu.
Hayward: Hayward: Ei sillä ole väliä, onko se hiiri. Hän ei ole itsekään varma, miten se tapahtui.
Se, että hiiri sai sähkön toimimaan, ei selitä sitä, miten Brian oppi tekemään tekoälyohjelmointia.
Earl: Niin, emme halua, että tämä lanka katkeaa.
Miksi Charles on se, mitä Brian tarvitsee elokuvan aikana, ja miksi Brian on se, mitä Charles tarvitsee?
Hayward: Hän sanoo rakentavansa robotin vain auttaakseen talossa ja nostellakseen tavaroita. Tiedämme kuitenkin, että hän on selvästi yksin, mutta hän ei koskaan myöntäisi sitä. Hän ei ehkä edes tiedä sitä, mutta hän on selvästi yksin. Joten hän rakentaa Charlesin tavallaan ystäväksi.
Se näyttää auttavan häntä kasvamaan aikuiseksi tai rohkeammaksi.
Hayward: Hänestä tulee vastuullisempi. Jos sinulla on lapsia, sinusta tulee vastuullisempi. Se saa sinut kasvamaan. En halua spoilata, mutta se saa hänet myös puolustamaan itseään ja puhumaan itsevarmemmin ihmisille.
Onko Brianin ja Charlesin työstäminen niin monen vuoden ajan saanut teidät kaksi ajattelemaan enemmän tekoälyä? Oletteko oppineet siitä? Onko teillä ajatuksia sen iloista tai vaaroista?
Hayward: Hayward: Katson tekoälyä säännöllisesti, ja se pelottaa minua suurimmaksi osaksi. Kun katson noita robotteja... On video, jossa nämä massiiviset robotit tekevät parkouria, ja kun katson sitä, ajattelen, että nuo voivat jossain vaiheessa tulevaisuudessa hakata oveni sisään ja marssittaa meidät kaikki kaduille." Aina kun kuulen roboteista, se on kuin: "Ai, me laitamme nyt aseita lennokkeihin", ja sitten ajattelee: "Ai, okei."
Tarkoitan, että jos tekoälyn huipentuma on Charles, meillä ei ole hätää, koska voimme vain työntää robotit päälle. Mutta olen enemmän huolissani niistä robottikoirista, joita olen nähnyt videoilla kävelevän ympäriinsä ja yrittävän hyökätä.
Ne ovat todella pelottavia. Jos ne olisi tehty Charlesin näköisiksi, olisimme kaikki mukana, mutta sen sijaan ne näyttävät vain sotakoneilta.
Hayward: Hayward: Aivan. Se on niitä outoja koiria, jotka kävelevät kädet koukussa. Se on kuin: "Mitä? Mitä tuo on? Miksi olet tehnyt tuon? Mitä se tekee?"
Earl: Pistin vain pääni hiekkaan. En tiedä siitä mitään.
Yhden hahmon näytteleminen useiden vuosien ajan ei välttämättä ole jotain, mitä näemme paljon Yhdysvalloissa, vaikka sitäkin tapahtuu. Perinne on vahvempi Yhdistyneessä kuningaskunnassa, jossa hahmo voi elää useita projekteja ja vuosikymmeniä.
Mikä luulet kutsuvan sinua takaisin Brianin luo? Oletko oppinut hänet hallitsemaan, vai yritätkö vielä selvittää häntä?
Earl: Luulen, että kyse on vain projektin löytämisestä. Kun kirjoitimme tätä, After Life tuli samaan aikaan, enkä oikeastaan ajatellut tulevaisuutta. Kahdeksantoista kuukautta myöhemmin molemmat projektit ovat ilmestyneet samaan aikaan, ja niissä molemmissa on sama hahmo. En todellakaan ajatellut eteenpäin.
Olen aina vain halunnut löytää projektin, johon Brian voisi osallistua. Halusin löytää tarinan, johon hänet voisi upottaa. Nyt minun on myös todella helppo omaksua nuo maneerit ja reagoida muihin hahmoihin ja robotteihin. Se on kuin tapa.
Onko Brianissa itua sinusta? Onko Brian vain parannettu, alennettu tai rinnakkainen versio sinusta?
Earl: En tiedä, mikä Brian on, koska hänellä on ollut niin monia eri inkarnaatioita. Hän on muuttunut ujosta karkeaksi ja aggressiivisesta vitsikkääksi. En tiedä, mikä hän on.
Minun on siis pakko kysyä, miten Charlesin puku oikeastaan toimii? Se vaikuttaa ilmeiseltä, kun sitä katsoo, mutta millainen se on sisältä?
Hayward: Hayward: Se on siis vahvistettu pahvilaatikko. Nuken pää on tikun päällä, jolla poimitaan roskia, ja poimintapala on suu. Ohjaan päätä yhdellä kädellä, ja toinen käteni työntyy sivusta ulos. Minulla on siis yksi käsi, jota voin liikuttaa, ja toinen on valekäsi.
Laitoin myös säärilleni ison panssarin, kuten ritarin panssari jalkoihini, jotta polvet saisivat hieman niveltä. Yritämme aina saada jalat näyttämään vähemmän inhimillisiltä. Jouduin siis käyttämään isoja pulleita housuja ja laittamaan metallinpaloja kaikkialle, missä se oli mahdollista, jotta ne eivät näyttäisi niin hentoisilta. Sinisen silmän ohella, siinä on Charles.
Earl: Halusimme aina, että yleisö ajattelisi: "No, se on vain kaveri laatikossa." Kyse on vain röyhkeydestä.
