迪斯尼最新的动画音乐剧《安康多》，如果不是对它施加了两种压力，它将是一部完美的小电影。第一个压力是以最快乐的方式结束。请注意，不是快乐的；快乐的结局是可以接受的。最幸福的结局，绝不是可以接受的，是每一个最后的失望或不公正或遗憾，在最后一刻被征服，仿佛被--如果不是真的被--魔法征服，剥夺了观众与他们一直以来准备的美丽、痛苦的感觉坐在一起的机会。唉，在美国的动画片中，以最快乐的方式结束的压力是如此的全面，以至于现在，在21世纪，抱怨它，感觉是既卑微又荒唐。我认为，批评像《安康多》这样一部可怜的电影所面临的第二种、不太被谈论的压力要复杂得多，这个故事讲述了一个神奇的哥伦比亚家庭失去了魔力：压力，特别是对其角色的压力，就是跳舞。
是的，跳舞。就像在音乐中移动他们的身体一样，往往没有更好的理由，只是因为他们可以。在 "表面压力"（Surface Pressure）这首恩坎托（Encanto）最动听的曲子中，马迪加尔姐妹之一的路易莎（Luisa）唱到了压力--如此大的压力--为了整个家庭而变得强大。她的意思是身体上和情感上的，因为路易莎的超能力是超强的，而且还因为林-曼努尔-米兰达不是一个微妙的抒情者。她唱道："压力就像握紧，握紧，握紧，它不会放手，哇，"。"压力就像滴答，滴答，滴答，直到它准备爆炸，哇。 "与此同时，这个大块头的成年女性就像在卧室镜子前的某个急于求成的孩子一样，不断地弹跳和锁定。"这看起来像TikTok舞蹈，"一位朋友在我们观看时对我说。那天晚上，她给我发了一个TikTok--一个现实生活中的青少年在表演同样的动作。
当然，这可能正是迪斯尼在计划阶段所希望的场景。给这位悲伤的大女士一些性感的身体动作，把它设定为折磨人的治疗话语，看着免费的宣传滚滚而来。无论在什么情况下都是粗俗的，但在动画娱乐的背景下？这有点让人恶心。
在主要艺术中，舞蹈是唯一需要实际力量的艺术。事实上，它的全部魅力在于人体的扭曲，在于汗水、风险和胜利。那是什么动作？她是如何弯曲的？他会不会跟不上节奏？真人音乐剧中的人物一直在跳舞，而且应该跳舞；这是风格化故事的一部分。计算机生成的动画片也可以自由地跳舞，但当他们这样做时，会对他们的人工动作、他们跳舞的理由（无论是否遗传）有一种超强的意识--当这些动作似乎是在为社交媒体战略服务时，更是如此。俯身和旋转开始感觉到过度编程，不可思议，像素们以完美的、令人不安的精确性进行柔韧和回旋。在其最糟糕的情况下，这是对形式的物理性的侮辱。
因此，这就不那么有趣了。在很多时候，它也是令人尴尬的。当Luisa在一部电影中跳起舞来时，她在其他方面没有表现出对表演艺术的积极兴趣，或者当Madrigal的第二个姐妹在Encanto的另一首TikTok的热门歌曲 "We Don't Talk About Bruno "中唱歌和跳舞时，人们不仅感觉到迪士尼希望观众把这些动作当作自己的动作，而且还感觉到该公司多年来放弃了将动画作为一种流派的做法。像《恩坎托》这样的电影再也不能孤立存在了；相反，它必须寻求各种跨界的可能性，从冰上表演和主题公园游乐设施到最无耻的百老汇音乐剧。
要怪就怪《冰雪奇缘》。在2013年上映之前，百老汇音乐剧和迪士尼音乐剧之间的区别至少是值得商榷的。当然，像《狮子王》、《美女与野兽》和《小美人鱼》这样的经典作品最终都在百老汇上演，大致是按质量递减的顺序排列，但这些电影都不是为了希望被戏剧化而创作的。首先，很少有随机的、令人讨厌的舞蹈；其次，唱歌更有内涵，不那么炫目。这种情况在伊迪娜-门泽尔（Idina Menzel）出演《冰雪奇缘》（Frozen）时发生了变化，她拥有《出租》（Rent）和《邪恶》（Wicked）的引力式唱腔，将迪士尼带入其全面的表演曲时代。从那时起，像《莫阿娜》、《可可》、《冰雪奇缘II》和现在的《恩坎托》这样的电影都感觉不像是动画片，而更像是舞台剧，随时准备被改编成一个真实的舞台。2018年，《冰雪奇缘》在百老汇首次亮相。该剧是否为挣扎中的行业吸引了更新、更年轻的人群？可能吧。这足以成为一个理由来证明平台无关的IP同质化和肤浅化我们的娱乐，超越任何艺术的希望？也许不是。
如果所有的东西都被制造成别的东西，那么没有任何东西能够擅长做自己--我们时代的故事。恩坎托有如此大的潜力。在它的内部，有一部关于遗产和复兴的神奇而敏感的电影，可惜被企业的压力吞噬了，因为它的内容不止于此，而且更少。现代的迪斯尼动画是一种手段，而不是目的，它开始于所有那些不同步、不相干的时刻，在困惑的、易受影响的观众身上犯下的畸形创伤。没有什么是安全的，甚至结局也是如此。想一想吧。如果动画片不需要在歌曲中摇动他们的数字靴子，就不会有那么大的压力，让他们在最幸福的结局中走出去。感受到实际的感情，角色们就不会有什么好的舞蹈了。
