FX kanalında yayınlanan ve Oklahoma'nın küçük bir kasabasında sorun çıkaran dört asi yerli genci konu alan ruhani kara komedi Reservation Dogs'u nihayet izleyebildiğimde ve kısa sürede aşık olduğumda, 2021'deki prömiyerinden bu yana neredeyse bir yıl geçmişti. Oyalanmam kasıtlı değildi, ancak bu, TV'yi, özellikle de Reservation Dogs gibi bir bibloyu, bu domuz gibi yayın çağında daha da randevuya layık kılan şeyin en tatmin edici yönlerinden birini kaçırdığım anlamına geliyordu: sosyal medyadaki diğer herkesle birlikte izlerken ve tartışırken tuhaflıklarını özümseme fırsatı.
Bu son zamanlarda bir trend haline geldi. Kendimi tüm büyük yayıncılarda (geçen ay FX'in kurumsal ortağı Hulu'da Reservation Dogs'u izledim) ve çeşitli platformlarda kültürel IP üreterek zamana ayak uyduran ağ ve kablolu yayın kuruluşlarında sunulan televizyon ve film akışına ayak uyduramazken buluyorum. (Evet, Paramount+'ın ücretsiz deneme sürümüne kaydoldum ve evet, Love Island'ın önceden pişirilmiş Amerikan versiyonunu bir lokma bile utanç duymadan izledim). The Gilded Age'i daha yeni tamamladım (10
Bağlam, her zaman olduğu gibi çok önemlidir. Tüm bunlar, yayın akışının eşi benzeri görülmemiş bir hızla içerik kustuğu ve hala da kusmaya devam ettiği bir dönemde - ilkbahardan yaza, Covid sonrası gibi ama tam olarak değil - gerçekleşti. Arayı kapatmaya çalışmanın yanı sıra, yayın efemerasından oluşan hazine sandığıma da eklemeler yaptım: Nisan ayında Peacock'a abone oldum (Bel-Air uzun zamandır gerçek bir getiri ile tür çizgilerini zorlayan ilk yeniden başlatma) ve aynı zamanda HBO Max'te animasyon DC evreninin sunduğu her şeyi kronolojik olarak izledim (animasyon listesi açısından DC, Marvel'ı çok geride bıraktı). Zaman böyle bir zaman. Vulture tarafından bahar programları üzerine yapılan bir analize göre, "yayın platformları ve kablolu yayın ağları 10 haftalık bir süre içinde 50'den fazla yeni ve geri dönen yüksek profilli dizi" yayınladı. Bir yönetici bunu açıkça ifade etti: " Bu noktada tüketiciler neredeyse zarar görüyor. Bu çok fazla. "
Bunun da ötesinde, YouTube ve TikTok gibi yaratıcı öncelikli uygulamalar, eğlence ve kaçış aradığımız yerleri yavaş yavaş yeniden yapılandırdı. Pandeminin ilk yılında, kullanıcılar şarkı savaşı dizisi Verzuz'u izlemek için bir araya geldiklerinde ya da TikTok'ta Boman Martinez-Reid gibi influencer'ların eksantriklikleri üzerine bağ kurduklarında, Instagram Live randevu TV'si haline geldi. Neilsen'in bildirdiğine göre, video akışı şu anda TV tüketiminin yüzde 25'ini oluşturuyor ve bu oran bir önceki yıla göre yüzde 6 artış gösterdi.
Her şey o kadar da kötü değil. Algoritmik içerik bolluğunun dikkatimizi tıkamasının bir iyi tarafı, başka türlü gözden kaçan bir tür veya seriyle tanışmanın verdiği hazdır. Zorla beslemenin avantajları olduğunu kabul edebilirim. Netflix ve Hulu gibi daha önce uluslararası hikayeleri ülkeye getirmekte yetersiz kalan yayıncılar, kültürü dolambaçlı bir şekilde ele geçiren nadir sürpriz hitlerle birlikte bu durumu düzeltti: tuhaf bir dizi, birdenbire mesaj panolarında hakkında hayran kurguları yazılana kadar anlaşılmaz görünüyor.
Geçen yılın Ekim ayında, yayınlanmasının dördüncü haftasında, sınıf düşmanlığını konu alan Güney Kore yapımı Survivor tarzı drama Squid Game, Netflix'te tüm dil gruplarında en çok izlenen ve sosyal medyada en çok konuşulan dizi haline geldi. (Şirkete göre, ilk ayın sonunda izlenen toplam saat 1,65 milyara ulaştı). Dalgalı sonuçlarla birlikte, Netflix'in son Güney Afrika sosyete dizisi Savage Beauty de dahil olmak üzere diğer yabancı diziler ABD'de izleyici buldu.
Yine de, daha fazla, daha büyük, şimdi içgüdüsünün en kötü dürtülerimizi daha da şiddetlendirdiği hissinden kurtulamıyorum. Seçim ya her şeyi takip edip güncel kalmak ya da Legendary'nin yeni sezonundaki Keke Palmer göndermelerinden hiçbirini yakalayamadığımız için grup sohbetinde alay konusu olmak. Dahası, ortalama bir tüketici için yayın şirketleri sadece hızlı büyüme ve kör bir aşırılık gibi görünen manevralar yapıyor. Elbette, bu neredeyse imkansız etiğin meyvelerini topluyoruz, ancak istediğimiz - hatta ihtiyacımız olan şey bu mu?
Netflix'in 200.000 abonesini ve piyasa değerinin yaklaşık yüzde 40'ını kaybettiği geçtiğimiz çeyrekte ilk domino taşı -açık konuşalım, yakında devrilecek olan domino taşlarının birçoğu- düştü. Devam eden bu haberlerin ardından, The Hollywood Reporter kısa süre önce yayın devi içindeki en son direktifin çıkarma yoluyla ekleme olduğunu detaylandırdı. Borys Kit, "TV ve şirketin diğer bölümleri darbe aldı, ancak odaklanılan nokta film bölümü" dedi. " Kesintilerin büyük bir kısmı ailenin canlı aksiyon film bölümünü yok etti ve orijinal bağımsız film bölümü de ... saflarının temizlendiğini gördü. "
Hem tüketici hem de eleştirmen olarak bu durum beni rahatlattı (insanların böylesine sıkıntılı bir dönemde işlerini kaybetmeleri kısmı hariç, bu çok acımasızca). Netflix zaten Her Şey Yayıncısı olmak için kaybettiği bir savaşın içindeydi; ne kadar kurnaz olursa olsun hiçbir platform bu tür bir her şeyi kontrol eden her yerde var olmayı başaramayacak. Çabalarını azaltarak, en ilham verici şovlarını ve filmlerini izlemek için hepimize bir mücadele şansı verecek. Tek istediğimiz yetişmek için biraz zaman.
2019 sonbaharında, sınırları zorlayan orijinal dizileriyle sektörde devrim yarattıktan yıllar sonra ve belki biraz da egosunun sarhoşluğuyla, Netflix yeni normal olarak gördüğüm şeyi başlattı: Televizyonun Sadece Tamam Dönemi. Ve çoğunlukla, ara sıra istisnalar dışında, şirket bu kulvarda kaldı. Marjinal yaratıcı büyümenin üzerine artan abone oranları - şirketin Dave Chappelle'e olan şüpheli bağlılığından bahsetmiyorum bile - sadece çok fazla kıpırdama alanına izin veriyor.
Şirketin şu anki çöküşü bana bir medya eleştirmeni ve teorisyeni olan George W. S. Trow'un 40 yıldan uzun bir süre önce Amerikan televizyon çağı, onun kıvrımları ve dönüşleri ve bazen onunla olan çarpık sarhoşluğumuz, şimdi bile bizi nasıl şaşırtabildiği hakkında gözlemlediği bir şeyi hatırlatıyor. Eleştirisine, bugün elimizdeki sorunun kalbine hitap eden "merak" üzerine bir notla başlar. Trow şöyle yazıyor:
Akış egemenliğinin şafak yıllarında, büyüklükte, kısıtlama eksikliğinde rahatlık vardı. Pervasızlık cüretkâr hissettiriyordu. Eğlenceliydi. On yıldan fazla bir süre sonra, arkamızda hatırı sayılır bir mesafe ve zaman varken, bu zihniyet artık tüketicilere ya da yayın şirketlerinin kar hanesine hizmet etmiyor. Trow'un soruları bugün daha da geçerliliğini koruyor: Şimdi bu kadar büyük inşa edilen şey neydi? Geriye hangi mucize kaldı?
Tüm bunlar, bu fazlalığın hiçbir faydası olmadığı anlamına gelmiyor. Bu içerik seli içinde, izleme iştahınıza en uygun olanı seçerek ve seçerek, kişinin tam olarak ilgi alanlarına göre uyarlanmış bir harikalar diyarı yaratma fırsatı vardır. Bir anlamda, etrafınızdakilerin temposundan bağımsız olarak kendi zaman çizelgenizi, hatta rahat bir çoklu evreninizi tasarlamak.
Ama bu işin sadece yarısı aslında. Çünkü bugünden sonra, bu zaman çizgilerinin çakıştığı, hepimizin bir araya geldiği, bir dizi ya da film için mutlu bir şekilde didiştiğimiz, sonsuz çokluktan ve artan gürültüden kurtulduğumuz, nihayet - neşeyle - üretilmiş tüketimin bolluğundan kurtulduğumuz bir gelecekte daha da temel bir güzellik var.
