İster bir dizi hakimi oynamak olsun, ister tekrar tekrar öğretmen rolüne çıkmak olsun, bir aktör sık sık sinemasal bir nişin içinde tökezler. Bu, oyuncuların mutlaka yapmak istedikleri bir şey değildir, ancak çalışan bir karakter oyuncusuysanız, bazen işler böyle gelişir.
Rory Kinnear bu nişlerden birini buldu ve bu çok ilginç: İngiliz aktör geçtiğimiz altı yıl içinde aynı yapımda dört farklı kez birden fazla karakteri canlandırdı. Penny Dreadful'da John Clare ve The Creature'ı, Our Flag Means Death'te bir çift denize dayanıklı ikizi ve Inside No. 9'da bir başka ikizi canlandırdı.
Kinnear'ın son dönemdeki çok yüzlü oyunu belki de en etkileyicisi. Alex Garland'ın son filmi Men'de Kinnear, her birini çözmek ve geliştirmek için zaman harcadığını söylediği "dokuz ya da 10" farklı karakteri canlandırıyor. Kinnear'ın canlandırdığı karakterlerin her biri, eski kocasının ölümünden sonra pastoral bir taşra kasabası olduğunu düşündüğü yere gelen Jessie Buckley'nin Harper'ının akıl sağlığına ve geçimine yönelik giderek daha gerçek bir tehdit oluşturuyor. Daha fazlasını söylemek hem filmin tadını kaçırır hem de natüralizm, toplumsal cinsiyet politikaları ve korku katmanlarının tadını çıkaran Garland'ın Adamları'na haksızlık olur. Ancak Kinnear'ın tüm karakterlerinin tüyler ürpertici olduğunu söylemek yeterli.
Rory Kinnear: "Biri hariç tüm erkek rollerini oynamanı istiyorlar" talimatıyla gelen hemen hemen eksiksiz bir senaryoydu. " Sanırım ilk okuduğumda "biri hariç" ibaresini okumamıştım bile, bu yüzden erkek arkadaşı da oynamam istenmediği için biraz hayal kırıklığına uğradım.
Yani bu herkesin ilgisini çekecektir. Sonra okudum ve tüm bu rolleri oynamanın sadece bir çeşit varyete gösterisi ya da oyunculuk yeteneklerinizi ya da eksikliklerinizi gösterme çabası olmaktan ziyade bir anlamı olduğunu gördüm. Bunun bir anlamı ya da bir nedeni olduğundan emin olmak istedim. Öyle olduğunu hissettim ve sonra Alex'le bunu tartıştığımızda çok iyi anlaşıyor gibiydik ve bu çokluğumun seyircinin "ne kadar çok karakter oynamış" demesinden başka bir amacı olduğunu söyleyebilirdim. "İşte o zaman bu işe uygun olduğumu anladım.
Bu aynı zamanda son altı yılda aynı projede birden fazla karakteri canlandırdığınız dördüncü film. Sizce neden bu alanda yer aldınız? Oldukça spesifik bir alan.
Bilmiyorum.
Yani, ilki Penny Dreadful'du. Orada Frankenstein'ın yaratığını oynadım ama bölüm içinde yaratığın ölmeden önceki halini de oynuyordum. Sonra o da Şeytan ve Lucifer'e dönüştü, eğer doğru hatırlıyorsam. Hepsi aynı hücrenin içindeydi. Gerçi bunu ilk kez yaptım ve John Logan'ın o bölümü gerçekten benim ve Eva Green için yazdığını biliyorum, bu yüzden belki de bende gerilmesini istediği bir şey vardı, bilmiyorum.
Daha önce Inside No. 9 adlı bir dizide oynamıştım, orada doğuştan ayrı olan tek yumurta ikizi kardeşleri oynuyordum, ki bunlar Our Flag Means Death'te oynadığım ikiz kardeşlerden farklıydı.
İnsanların esnekliğimden ilham aldığını söylemek isterdim ama belki de sadece ucuz olduğum içindir.
Erkek karakterlerinizin her birine girmenin yolunu nasıl buldunuz? Diğerlerinden daha zor olanları var mıydı?
Birbirlerinden farklı olmaları gerektiğini biliyordum ve Alex de bunun bir tür protez gösterisi olmasını istemediğini açıkça belirtmişti. Bunun oyunculuktan gelmesini istedik.
Açıkçası, karakterlerin pek çoğunun söyleyecek fazla bir şeyi yok, bu yüzden tek yolun oynadığım her rolde yaptığım şeyi yapmak ve bir arka plan hikayesi yaratmak olduğunu biliyordum. O karakterin kim olduğunu, hayatındaki deneyimler ve üzerindeki çeşitli etkilerle öyle bir noktaya kadar yaratırsınız ki; izleyici olarak onlarla tanıştığınızda, kim olduklarını bilirsiniz.
Bu biyografileri yazdıktan sonra Alex'e gönderdim ve ardından Lisa [Duncan] ve Nicole [Stafford]'a, kostüm şefine ve saç ve makyaj şefine gönderdim ve ileri geri konuştuk. "Bence şuna benziyorlar" diye yazmıyordum çünkü bunun benim değil onların becerisi olduğunu biliyordum ama "Bu kişi bu. Geldiği yer burası. Ebeveynleriyle ilişkileri bu" gibi şeyler yazardım. Sonra çeşitli ruh hali panoları ve işlerin nasıl ilerlediğini gördükleri görünüm panolarıyla geri döndüler.
Papaz kontakt lens takıyor ve bunu yapan tek kişi o. Bu kontakt lenslerde Rory olarak beni ekrandan biraz daha karanlık bir şekilde gizleyen bir şey vardı.
Biraz "duvara fırlatalım ve ne yapışacak görelim" durumu vardı ama her zaman dışarıdan nasıl göründükleri konusunda çok fazla endişelenmek yerine içlerinde kim olduklarından emin olmak istediğimin farkındaydım.
Bir sürü farklı yetişkin erkeği oynamak bir şey, ama film sizi bir çocuğa dönüştürmek için bazı CGI hileleri de kullanıyor. Bir çocuğun yüzünün hareket etme şekli ile bir yetişkinin yüzünün tepki verme şekli arasında bir fark var mı?
Sizden sonra işi yapacak olan insanlara güvenmek gibi bir unsur var. Tüm bunların nasıl yapıldığını tam olarak anlamıyorum. Ne yapmam gerektiği ve ne yapılacağı bana anlatıldı. Yani, çocuğu oynama şeklim herhangi birini oynama şeklimle aynıydı. Onların kim olduklarını, özelliklerini ve kişiliklerini özümsüyorsunuz ve sonra karşınızdaki kişiyle birlikte hareket ediyorsunuz.
Screenrant'ta bir hikaye okuyordum ve "Kinnear'da neredeyse her zaman olduğu gibi, aynı anda hem son derece tatsız hem de gözlerini kaçırmanın neredeyse imkansız olduğu bir adam yaratmayı başarıyor..." diyorlardı.
Ne mezar taşı ama!
Kariyeriniz boyunca pek çok berbat adamı canlandırdınız. Sizce casting direktörlerinin ve hatta izleyicilerin size bakıp "bu adam korkunç" demesine neden olan şey nedir? "
Sanırım oynadığım bazı çürümüş karakterlerde, seyirciden duygularının karmaşık olduğu ikircikli bir tepki almanız ya da en azından bunu istemeniz gerekiyordu, oysa ben aslında oldukça iyi biri olduğumu savunuyorum.
Esasen neden rol aldığımı bilmiyorum, ama çoğu zaman bunun iğrençlikten ziyade nezaket için olduğunu düşünüyorum. Asıl iğrençliği kelimeler yapıyor ama belki de benim melek gibi ruhum bunu seyirci için daha karmaşık hale getiriyor.
Berbat bir oyuncu olan kötü biriyle çalışmaktansa, kötü oynayabilen iyi biriyle çalışmayı her zaman tercih edersiniz.
Kesinlikle sette daha kolay.
Filmin başında neredeyse tamamen sessiz bir sahne var ve Harper'ın doğal dünyayı keşfettiğini ve sonra da çevresinden korkmaya başladığını görüyoruz. Çok fazla bilgi vermeden, o sahnede göründüğünüzü söyleyeceğim, ama aynı zamanda bir tür varlık olarak da oradasınız. O sahne sizin için ne ifade ediyordu?
Jessie'nin bu rolü oynadığını gördüğümüz için çok şanslıyız çünkü bence bütün bir sessizlik filmini taşıyabilir. Bu 12 dakikanın repliksiz olması, bence Harper'a, hikayesine ve kim olduğuna gerçekten kendimizi kaptırmamıza ve onu doğa koşullarına karşı görmemize olanak tanıyor.
Film, olayların ve yorumların kademeli olarak bir araya gelmesinden oluşuyor. Sonlara doğru daha halüsinojenik ve çılgın bir hal alması, yaşadığı bu etkileşimlerin ivme kazandığını hissettiriyor. Yani provokasyonları ya da kendini korumak için nasıl tepki vermek zorunda kaldığını görmeden önce ona nefes alması ve kendini hatırlamaya çalışması için bir alan tanımanız gerekiyor.
Filmi izleyen bir kadın olarak - ve bunun kadınlar tarafından yazılan eleştirilerde de yankılandığını gördüm - Harper'ın dehşetini çok özel bir düzeyde hissettim çünkü bir evde tek başına olmanın ya da tek başınıza yürürken arkanıza bakmak zorunda kalmanın ne anlama geldiğini ya da nasıl bir his olduğunu biliyorum. Kilometrelerce uzaktaki tek kadın olduğunuzu fark etmenin neden içgüdüsel olarak dehşet verici olduğunu anlayabiliyorum.
Bu duyguyu nasıl anlamaya çalıştınız ve sizce Alex bunu nasıl anladı?
Senaryoda vardı ve Alex'in yazdığı duyguyu biliyorduk, ama aynı zamanda çekime başlamadan önce iki hafta boyunca sohbet ettik ve bunun büyük bir kısmı ben, Alex ve Jessie'nin babasının oturma odasında oturup kendi kişisel deneyimlerimiz hakkında konuşmamızdan ibaretti. Senaryodan ve senaryonun bizde uyandırdıklarından ve ilham verdiği temalardan çıkardığımız çok şey vardı.
Sanırım bu filmin Harper ve ilişkisinin istismarcı bir evresi olarak algıladığımız dönemin sonunda travmatik bir olay sonrası yaşadıklarıyla ilgili olduğunun her zaman farkındaydık. Yaşadığı tüm etkileşimler bunun prizmasından görülüyor.
Filmin ille de "Bütün erkekler pislik değil midir?" dediğini sanmıyorum. " demiyor ama kesinlikle travmatik bir olaydan sonra [böyle bir deneyim] yaşanabilir. Travmanın tekrarlanmasına karşı daha duyarlı olmamız ve bu nedenle travma sonrasında kendimizi nasıl koruruz? Sanırım üzerinde durduğumuz ve hayata geçirmeye çalıştığımız şey buydu.
Çok fazla bilgi vermeden, filmin son sahnelerinin oldukça acımasız olduğunu ve sizin de bu sahnelerde önemli bir rolünüz olduğunu söyleyebilirim. Bu süreç sizin için nasıldı, çünkü çekimlerin bir hafta sürdüğünü okudum, ki bu da tüm bunları yaşamak için uzun bir süre.
Mevsimsiz soğuk bir Nisan ayıydı ve Yeşil Adam ortaya çıktığında, bu yedi buçuk saatlik bir makyajdı. Yani daha iş gününüz başlamadan bir günlük iş yapmış oluyorsunuz. Ama sanırım oturup gözlerinizi kapatabilirsiniz, sorun değil.
Hafta ilerledikçe, bana sunulan ikramların gittikçe güzelleştiğini fark ettim, bu da prodüksiyon adına bana yaşattıklarıyla ilgili bir suçluluk duygusu olduğu anlamına geliyordu.
Son soru: İnsanlar sizin de bir parçası olduğunuz Bayrağımız Ölüm Demektir'i çok sevdi. Diziye gelen tepkiler hakkında ne düşünüyorsunuz? "Ama karakterleriniz ikinci sezon için geri gelemez" diyeceğim ama az önce konuştuklarımıza bakılırsa, bunu asla bilemezsiniz. Birçok yüzü olan bir adamsınız.
Aynen öyle. Üçüzleri olabilir, kim bilir?
Bunu yaparken harika zaman geçirdim. İnanılmaz derecede güçlü ve geniş bir oyuncu kadrosu vardı. Zaman içinde herkesin karakterini görmek çok ama çok eğlenceliydi çünkü bir girip bir çıktığınız rollerden birini yapıyordum. Haftada bir gün ya da iki gün orada burada çalışıyorsunuz ama diğer herkes sürekli çalışıyor gibi görünüyor, bu yüzden kendimi biraz suçlu hissediyordum. Ama onların karakterlerini nasıl anladıklarını ve çekim boyunca ekip içindeki dinamiğin nasıl geliştiğini gördüm. Bu yüzden harika olduğunu düşündüm.
Çok açık yürekli ve kapsayıcı. Özellikle [yaratıcı David Jenkins] için, ama aynı zamanda oyuncu kadrosunun geri kalanı için de gerçekten çok heyecanlandım, çünkü insanlar arasında ne kadar yankı uyandırmış görünüyor. Henüz Birleşik Krallık'ta gösterilmedi, o yüzden duyduklarımdan yola çıkarak konuşuyorum ama bu kadar beğenilmesi ve insanların kalbinde bir yer bulması beni çok heyecanlandırdı.
