Savaş tüfekleri, Fantomlar, Cortana - bilenler için, yeni Halo dizisinde referanslar yoğun ve hızlı bir şekilde geliyor. Paramount, Bungie'nin birinci şahıs nişancı oyununu ekrana uyarlamak için bölüm başına 10 milyon dolar harcadı ve her bilerek göz kırpışta mesaj daha da yükseliyor: Bu dizi hayranlar için. İlk bölüm, internette orijinal fragmanda bulunmadığı belirtilen orijinal film müziğinin ikonik Gregoryen ilahisiyle kapanıyor. Master Chief'in ölü bir Elite'e çay içirmesini nefesimizi tutarak bekliyoruz.
Halo kendisini, başarısız video oyunu uyarlamalarının leşleri gibi, imrenilmeyecek bir yığının tepesinde buluyor. Bugüne kadar hiçbir oyun ilgi çekici bir filme ya da diziye dönüştürülemedi ve (en azından ilk iki bölüme bakılırsa) Perşembe günü gösterime girecek olan bu dizi de farklı değil. En iyi ihtimalle bu uyarlamaların yapılış biçiminin bir simgesi. Her şeyden önce oyunun evrenini genişletmeye hizmet ediyorlar. Eşsiz bir eğlence türü olan bu uyarlamalar, ekranda geçirdikleri süreyi kendi efsanelerine bağlı kalarak geçiriyorlar. Tek tip hayranı memnun etmeye çalışırlar; bu hayranlar kendilerine yöneltilen her selamın farkına varacak ve bundan heyecan duyacaklardır. Yazarların yapması gereken tek şey, geri çağırmaları doğru sırayla düzenlemektir - normalde olay örgüsü olarak adlandırılan şey, bu durumda Paskalya yumurtalarını saklamaktan başka bir şey değildir. Halo'nun yaratıcıları yeni bir hikaye yazdıklarını vurguluyorlar, ancak bu tür uyarlamalarda tipik olduğu üzere, dizi hala uzun, klişe bir ara sahne gibi ilerliyor. Geçenlerde bir oyun tasarımcısı bana sinematik oyunlardan hoşlanmadığını söyledi ve onları "içerik dağıtım makineleri" olarak nitelendirdi. " Bu ifade Halo gibi uyarlamaları da güzel bir şekilde tanımlıyor: Sundukları içerik, kahramanı en son ne zaman oynadıklarına dair bir nostalji, bir tanıma telaşı.
Halo (dizi) başladığında, seyirci döteryum denen bir şey yüzünden sonsuza dek sürecek bir savaşın ortasında kalmış bir isyancı kolonisiyle tanışır. İsyancılardan biri, "senden daha yaşlı yara izleri olan" kır saçlı bir İskoçyalı, seyircinin söylediği kadar kana susamış olmadıklarından şüphelendiği Spartalılar, canavarca insanlık dışı süper askerler hakkında uzun hikayeler anlatıyor. Sahne, isyancı liderin kızı Kwan Ha Boo'nun (Yerin Ha) arkadaşlarıyla birlikte Madrigal olarak bilinen halüsinojeni avlamasına kesilir. Evrenin "en yüksek ağır hidrojen konsantrasyonunu" içeren bu bitki, onun "bu aptal kayadan kurtulmasına" yardımcı olacak uzay gemilerine güç veren bitkiyle aynıdır. "(Bilimkurgu kahramanları neden hep gezegeni terk etmek isterler - başka bir ülkeye taşınamazlar mı?) Sonra Covenant ortaya çıkar: meşhur enerji kılıçları ve aktif kamuflajlarıyla gelen, yırtıcı dört yapraklı ağızları olan erik derili uzaylılar. Kwan'ın ailesini ve trip atan arkadaşlarını öldürürler. (Dizinin kana susamışlığı, belki de oyunlardan en önemli farklılığıdır; önceki Elitler insan çocuklarını katletmekten hiç bu kadar zevk almamışlardı). Kwan kayasını terk etmek zorunda kalacaktır, ancak bunu planladığı şekilde değil. Yani, John (Pablo Schrieber) olarak da bilinen kurtarıcısı Master Chief'in koruması altında. İlk bölümde Şef'in işverenlerinden -insanlar tarafından yönetilen UNSC'den- kaçarak, sakinleri yüksek sesle pazarlık yaptıkları ve içeride motosiklet sürdükleri için isyankâr olduğunu bildiğiniz bir siberpunk haydut bölgesine giderler. Bir anlatı harekete geçer.
Oyunlar genellikle hikayelerini aşırı açıklar ve size oyununuzun bağlamını acımasızca hatırlatır. Birçokları için, kontrolü ele almalarına izin verildiğinde bu bir rahatlamadır. Burada benzer bir rahatlama yok. Halo (oyun) siz, Master Chief ve Spartalı arkadaşlarınızın teokratik bir uzaylı ırkıyla savaşması hakkındaydı. Halo (dizi) bunu izlemenizle ilgili ve oynanması değil gösterilmesi gerektiği için dizi sürekli kendini tanımlıyor, dünyasının kurallarını ortaya koyuyor. Bu anlamda, Halo ve diğer video oyunu uyarlamaları, oyunlarla ilgili en az sanatsal olan şeylerden birini benimser: öğretici. Diyalog asla o ana yerleşmez, her zaman ne olduğuna ya da olacağına ya da dünyanın daha geniş politikasına yöneliktir. Bu, izleyicinin belli bir düzeyde cehaletle yetineceği inancıyla kitabın aralıksız dünya inşasının üzerinden atlayan Dune gibi bir şeyin tam tersidir.
Bu tür açıklamalar oyuncu olmayanlar için değildir. Aslında tam tersidir. İşi bilen hayranlara hizmet eder. Bu dizi ve filmleri izlemenin etkisi, Royal Rumble'a bağlanıp en sevdiğiniz güreşçinin gelmesini beklemek gibidir: Detective Pikachu'da Mewtwo'nun laboratuvardan kaçmasını; Mortal Kombat'ta Scorpion'un (film boyunca Japonca konuşmasına rağmen) "buraya gel" demesini beklemek gibi. Elitler Halo'ya ilk geldiklerinde, Undertaker gibi dumanla örtülü bir kapıdan çıkarlar.
Eğer bu tür bir hikaye anlatımı için bir genesis varsa, o da muhtemelen Marvel filmleridir. Marvel Sinematik Evreni'ne kendinizi kaptırmak, herhangi bir filmi izlemeyi geliştirir. Tüm bu referanslardan bihaber olanlar ise bu fırsatı kaçırıyor. Bu, hayranların izleyicilerin en önemli üyesi olduğunu varsayan kibirli bir film yapımı türüdür. Yine de, daha geniş bir kitleye hitap eden filmler üretmek için onlarca yıllık çizgi romanlardan yararlanan en iyi Marvel filmlerinin aksine, video oyunu uyarlamaları referansları olmadan bir hiçtir. Temel olarak, Halo'nun dünyası bütün bir TV dizisini ayakta tutacak kadar ilginç değil.
Bioshock üzerinde çalışmış bir yazar olan Susan O'Connor geçen yıl bana oyun hikayelerinin daha azıyla çok daha fazlasını yaptığını açıklamıştı. Connor'a göre, bir karakteri kontrol etmek o kadar zorlayıcıdır ki, daha derin hikayelere olan ihtiyacımızı geçersiz kılabilir ve daha sığ hikayelere olan bağlılığımızı artırabilir. Halo'da en ilginç olan şey tek başına hikaye değil, hikayenin sadece oyunlarda bulunan yeniliklerle iç içe geçmesidir: bir keskin nişancının nişan almasının kayganlığı ve bir plazma bombasının kavisi; dünyanın açıklığı ve zorluğunun testi. Usta Şef sadece Usta Şef değildir: O aynı zamanda sizsiniz, zaferiniz için bir şifre. "Bir silaha ihtiyacım var" ve "Efendim, bu dövüşü bitirin" şeklindeki ikonik sözleri, onun yaratılışının öncelikle elinize bir silah almak için gerçeküstü bir bahane olduğunu yansıtıyor. En önemsiz anıları bile ikonik hale getirebilen nostaljiyi bir kenara bırakırsak, Halo'nun kinestetik zevkleri klişeleri dönüştürüyor. Sanat elbette hayatı taklit etmek zorunda değildir, ancak oyunlar hayatı taklit etmeye diğer mecralardan çok daha yakındır ve hayat klişe olduğunda bile heyecan vericidir.
Halo senaryosuna (ve 265 revizyonuna) son derece dahil olduğu bildirilen Steven Spielberg bunu asla anlamayacaktır, çünkü 2013'te "kumandayı elinize aldığınızda kalbinizin kapandığını" ve bir oyunun oyuncuları ile karakterlerinin empati konusunda "büyük bir uçurumla" birbirinden ayrıldığını iddia eden aynı Spielberg'dir. Pozisyonunu değiştirmiş olsa bile, Spielberg bu konuda hep geriye gitmiştir: Oyuncular bu etkileşim sayesinde bir oyundaki en kötü kurgulanmış karakterlerle bile bağ kurarlar. Halo TV şovunda bu zevki yakalama girişimleri var: birinci şahıs görüşü, Chief'in silahının yeniden doldurulma sesleri, bir saldırı tüfeğinin atılışının hızlı kurgusu. Ancak interaktif bir ortamdan pasif bir ortama geçiş her zaman bir azalma ya da geri adım gibi hissettirme riski taşıyor. Mesele hikaye anlatımından çok daha derin. Oyuncu olmayanlar Halo'yu izliyor ve oyuncuların yeşil takım elbiseli büyük adamdan neden bu kadar etkilendiğini merak ediyor; Master Chief olarak savaşanlar, onu başka birinin canlandırmasını izlerken kendilerini boş hissediyor.
Peki cevap nedir? Aslında basit bir cevap: Pek çok oyunun başarısız olduğu yerde başarılı olmak. Bu uyarlamalarda derin karakterizasyon ve cüretkar bir yazım gerekir ki bu da zorunlu olarak kaynak malzemeye neredeyse hiç benzememelidir. Örneğin Şef'in kendisi temelde RoboCop'tur. İnsanlığın en iyi silahı, "duygularını bastırmak için hormon hapları" içen robotik bir faşist. " Özellikle ikinci bölümün sonunda, dizinin Şef'in ruhunu keşfetmek istediğine dair bazı imalar var. Ancak daha ilk beş dakikada onun makineden çok insan olduğu anlaşılıyor; sihirli bir MacGuffin " bağ dokusunu uyararak " çocukluğunu ortaya çıkarıyor ve ona duygular veriyor. Sonra da Kwan'ın hayatını kurtarıyor. Belki de ilerleyen bölümler Battlestar Galactica ve Game of Thrones'un ilk bölümlerinde olduğu gibi ton olarak oyunlardan ayrılacak ve karakterin derisinin altına inecektir, ancak şu ana kadar Chief'in bromidik etkilerin bir toplamından başka bir şey olduğunu gösteren hiçbir şey yok. Büyük olasılıkla onu - şu anda Halo'yu geliştiren Microsoft stüdyosu 343 Industries'in yaratıcı direktörü Joseph Staten'in sözleriyle - "parlak yeşil umutlu bir kahraman" olarak çözecekler. "
İki şirketin amiral gemisi kahramanlarının vizyonu üzerinde anlaşmasının imkansızlığını bir kenara bırakırsak, buradaki sorunun bir kısmı Hollywood'un belli bir hayran kitlesi ve onların görmek istedikleri hakkında bir fikre sahip olmasıdır. Kitaplar ve filmler topluluklar oluşturabilir. Joyce savaşları, Ulysses'teki doğru noktalama işaretleri üzerine yapılan savaşlar ya da The Big Lebowski'deki The Dude gibi giyinen insanlar var. Ancak oyunlar, kısmen internet çağında geliştikleri için, kısmen de genellikle birlikte oynandıkları için, neredeyse her zaman bunu yaparlar. Uyarlamalar, bu yerleşik kitlelere sahip oldukları için yapılır, ancak bir şeyi uyarlamak sadece bir grup referansı papatya falı gibi birbirine bağlamaktan ibaretse, bu toplulukların etrafında oluştuğu karakterleri tamamlama fırsatını kaçırırsınız.
Bu tür film yapımcılığı, hangi araçla olursa olsun, "oyuncuların" daha değersiz hikayelerden hoşlandıkları inancından kaynaklanıyor gibi görünüyor. Mantığa göre, oyuncular ortalama bir film meraklısından daha düşük standartlara sahipler ve kendilerine meydan okunmasını istemiyorlar. Ben buna katılmıyorum. Filmlerinde ve dizilerinde derin bir hikaye anlatımı bekleyen ama oyunlarında farklı türde bir karakterle bağ kuran izleyiciler, sonuçta aynı izleyici kitlesidir. Bu da Halo'dan hayal kırıklığına uğrayacak olanların sadece Halo oynamayanlar olmayacağı anlamına geliyor. Çünkü bu diziler kaynak materyallerine bu kadar sadık kaldığı sürece, hiçbir hayran uyarlamayı oyunu sevdiğinden daha fazla sevmeyecektir.
3-24-22, öğleden sonra 2 EST'de güncellendi: Bu hikaye Mortal Kombat'ta kimin "buraya gel" dediğini düzeltmek için güncellenmiştir.
