{"id":34770,"date":"2022-12-29T09:22:50","date_gmt":"2022-12-29T06:22:50","guid":{"rendered":"https:\/\/demo5.teaser-cube.ru\/2022\/12\/29\/slyahya-abdul-mateen-ii-je-pripravljen-razbliniti-vase-misli\/"},"modified":"2022-12-29T09:22:50","modified_gmt":"2022-12-29T06:22:50","slug":"slyahya-abdul-mateen-ii-je-pripravljen-razbliniti-vase-misli","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/2022\/12\/29\/slyahya-abdul-mateen-ii-je-pripravljen-razbliniti-vase-misli\/","title":{"rendered":"Yahya Abdul-Mateen II je pripravljen razbliniti va\u0161e misli"},"content":{"rendered":"

Redki so jasnovidci jutri\u0161njega dne. Morfej pa to vlogo spretno utele\u0161a. V filmih o Matrici je \u010drni prerok sionskega iskanja svobode, ki hrepeni po odre\u0161itvi. Zagovornik dedi\u0161\u010dine \u010dlove\u0161tva. Preudaren kapitan z naravnanostjo budisti\u010dnega meniha. Iz\u017eareva prefinjeno hladnost - predvsem po zaslugi Laurencea Fishburna, ki ga je v izvirni trilogiji upodobil s teksturo. Poimenovan po gr\u0161kem bogu sanj, je Morfej glasnik bolj\u0161ih dni, bolj domi\u0161ljene prihodnosti. Brez njega je pobeg iz sveta kode in kaosa Wachowskih videti brezupen. Na koncu zmagajo stroji; Matrica se na novo napi\u0161e sama. Toda skozi Morfejeve o\u010di je re\u0161itev mogo\u010da.\n<\/p>\n

<\/figure>\n

Yahya Abdul-Mateen II je idealen igralec za Fishburnovo vlogo v filmu Matrica Resurrections: Je pravi tati\u010d prizorov, ki zna v gledalcu vzbuditi nekaj globokega. 35-letnik, rojen v New Orleansu, je opustil kariero arhitekta in se podal v Hollywood ter diplomiral na dramski \u0161oli Yale. Od takrat je igral gangsterja iz Bronxa iz sedemdesetih let (The Get Down), superzlo\u010dinca \u010crnega Manto (Aquaman), genialno bo\u017eansko bitje Doktorja Manhattana (Watchmen), za katerega je leta 2020 prejel emmyja, in \u010drnskega revolucionarja Bobbyja Seala (The Trial of the Chicago 7). V za\u010detku leto\u0161njega leta se je prelevil v Candymana za predelavo srhljivke Nia DaCosta, grozljivko, ki je bila hkrati spreten dru\u017ebeni komentar o tem, kako lahko kulturna kraja iz nas naredi po\u0161asti. Abdul-Mateen je vsakemu od teh likov, od katerih so bili \u0161tevilni \u017ee dobro zasidrani v popkulturnem kanonu, vdihnil globoko, o\u010darljivo globino.\n<\/p>\n

Abdul-Mateen pravi, da nikoli ne gre samo za vlogo. Vsaka vloga je prilo\u017enost za predstavitev brezkompromisne vizije. Ker noben temnopolti igralec ni samo svoj lik. Ko igralec - \u0161e posebej temnopolti - v vlogo vnese polno \u010dlove\u0161kost, ki odpira vrata v du\u0161o, postane vloga vrata v nekaj \u0161e bolj izjemnega. To postanejo vrata v prihodnost Hollywooda, ki odra\u017ea \u010drnske zgodbe in \u010drnske pripovedovalce, kot bi jih moral.\n<\/p>\n

Navsezadnje gre za predvidevanje. Potreba po \"podobah jutri\u0161njega dne\", kot je leta 1978 dejal avtor znanstvene fantastike Samuel Delany, ostaja najpomembnej\u0161a. Takrat je Delany pozival k bolj \u010drni prihodnosti v fikciji. Bolj \u010dudno prihodnost. Ena od tak\u0161nih podob je pri\u0161la 21 let pozneje z Matrico. Sedaj imamo v Abdul-Mateenu \u0161e eno. Pomagal je za\u010deti uspe\u0161no novo obdobje za temnopolte igralce, ki jim v Hollywoodu omogo\u010da ve\u010d samostojnosti, mo\u010di in lastni\u0161tva. Ko se pogovarjamo - najprej prek Zooma in nato, ko se povezava neizogibno prekine, prek telefona - se na zadnjem sede\u017eu taksija pelje po londonskih ulicah sredi popoldneva. Je zgodnja jesen. Je na poti, hiti iz enega kraja v drugega. Vendar se \u017eeli pogovarjati. Povezuje se. Priklju\u010di se. Yahya Abdul-Mateen II je pripravljen ponuditi resnico, ni\u010d ve\u010d.\n<\/p>\n

<\/figure>\n

Yahya Abdul-Mateen II: Morda sem bil star 14 let. Spomnim se, da sem se sku\u0161al nasloniti nazaj, sku\u0161al narediti gib, pri katerem se izogibam kroglam - sku\u0161al sem si pove\u010dati sto rok in se gibati tako hitro in tako po\u010dasi, da sem se spremenil v ve\u010d ljudi.\n<\/p>\n

\u010cas za kroglo. Enostavno eden najbolj kulantnih trenutkov v filmu. \n<\/p>\n

Zame je \u0161lo za to, kaj vse bi bilo mogo\u010de v moji domi\u0161ljiji, za razli\u010dne na\u010dine, kako bi se zdaj lahko \u0161el ven in se boril, za razli\u010dne supermo\u010di, ki bi si jih lahko zamislil, da jih imam.\n<\/p>\n

Neo je to seveda lahko storil le zato, ker je bil v virtualnem svetu - \"nevronski interaktivni simulaciji\", kot pravi Morfej. Se vam resni\u010dnost kdaj zdi neresni\u010dna? \n<\/p>\n

[smeh] Ja, \u010dlovek. Pravkar smo pri\u0161li iz preklete pandemije. Ena od stvari, zaradi katerih se resni\u010dnost zdi malce \u010dudna - kot da je v vesolju pri\u0161lo do premika -, so spremembe.\n<\/p>\n

Kak\u0161en je primer? \n<\/p>\n

Prvi je na\u010din, kako se povezujemo s tehnologijo, kako komuniciramo z drugimi ljudmi, ob\u010dutek, da smo lahko na ve\u010d mestih hkrati. To je odprlo ta drugi pogovor, ki ga imajo ljudje o tem, kaj je resni\u010dno in kaj ni resni\u010dno, kaj je potrebno, da bi izkusili resni\u010dnost. Bolj ko se pogovarjamo o tem, bolj smo dovzetni za mo\u017enost, da so vse to morda sanje ali simulacija ali alternativna resni\u010dnost.\n<\/p>\n

Ali menite, da je mogo\u010de osmisliti stvari, \u017eiveti smiselno \u017eivljenje, \u010de se svet ne zdi tako resni\u010den? \n<\/p>\n

Absolutno. Ni le mogo\u010de, ampak je tudi pomembno, da v vsem najdemo smisel. Veste, velikokrat je potrebno nekaj, sanjski svet ali druga\u010dna izku\u0161nja, da se premaknete naprej v svoj, \u010de re\u010demo \"resni\u010dni svet\". \" Dokler sta um in srce odprta, potem boste na\u0161li smisel v katerem koli svetu, ki vam ga va\u0161 um dopu\u0161\u010da.\n<\/p>\n

Zdi se, da imate zapletene poglede na tehnologijo. \n<\/p>\n

Sem hinavec. V\u0161e\u010d mi je, \u010de mi pomaga, in sovra\u017eim, \u010de mi ne pomaga. Dru\u017ebeni mediji so sami po sebi popolna resni\u010dnost. To je pravo vesolje. Ljudje tam pre\u017eivijo toliko \u010dasa - sme\u0161no je, da re\u010dem \"tam\", ker ga spremenim v resni\u010dno lokacijo - kot v resni\u010dnem svetu.\n<\/p>\n

Ali je to zdravo? \n<\/p>\n

To realnost morate spo\u0161tovati. No\u010demo zaostajati, vendar pa tudi ne \u017eelimo, da bi nas ta drugi svet, svet tehnologije, tako prevzel, da bi v tem svetu zastali. V tem svetu je \u0161e vedno veliko stvari pomembnih - dotik in odnosi, pravi pogovor in nelagodje. Tehnologija je zasnovana za udobje. Zasnovana je tako, da olaj\u0161a stvari, da naredi \u017eivljenje nekoliko bolj udobno. Vendar potrebujemo nelagodje. Nelagodje potrebujemo, da bi rasli.\n<\/p>\n

Na neki na\u010din je to sporo\u010dilo izvirne trilogije Matrica. Wachowski so nam prikazali svet ljudi, ki ve\u010dinoma niso belci in se kljub zatiranju borijo za bolj\u0161i jutri. Ljudi, ki ne \u017eelijo biti opredeljeni s tem, kako jih opredeljuje status quo. Kako si vi razlagate prihodnost, ki sta si jo \u017eelela zamisliti?\n<\/p>\n

Razumem te alegorije. Sam sem videl sporo\u010dila o ljudeh iz delavskega razreda. Videl sem sporo\u010dila o ljudeh, ki ne uveljavljajo avtonomije, ki jo dejansko imajo v \u017eivljenju. O ljudeh, ki so nevede obti\u010dali na teko\u010dem traku, katerih \u017eivljenja se \u017eivijo zanje, namesto da bi bili resni\u010dno svobodni.\n<\/p>\n

Omenili ste avtonomijo. Kaj ti kot \u010drnskemu umetniku pomeni ta beseda? \n<\/p>\n

To pomeni, da je celotna zamisel o navzkri\u017enem prehodu izginila. Obstaja ideja - ki je ne sprejemajo vsi -, da mora\u0161 za resni\u010den uspeh v Hollywoodu zadovoljiti ne-\u010drnski trg. Ko to po\u010dne\u0161, ogrozi\u0161 nekatere svoje kulturne prakse in prepri\u010danja. Ogrozite del sebe. Ko je umetnik popolnoma avtonomen - ko je \u010drnski umetnik avtonomen -, se osvobodi potrebe po sprejemanju in tisto, kar prinesemo, kar si \u017eelimo, kdo smo v kulturnem smislu, na\u010din govorjenja, glasba, ki jo poslu\u0161amo, na\u010din obla\u010denja, na\u0161a obla\u010dila, na\u0161 slog, zgodbe, ki se jih odlo\u010dimo pripovedovati na na\u010din, na katerega se odlo\u010dimo, da jih bomo pripovedovali - so samodejno norma. So samodejno sprejete. Gre le za kakovost. Ne gre za iskanje velikega ob\u010dinstva, s katerim bi se lahko povezali. Ne gre za to, da bi se ljudje po\u010dutili udobno. Ne gre za to, da bi sedeli v \u0161katli. Ne gre za prilagajanje. Tako je videti avtonomija.\n<\/p>\n

Ali je to va\u0161 kon\u010dni cilj? \n<\/p>\n

\u017de od za\u010detka svoje kariere se osredoto\u010dam na svobodo - svobodo izra\u017eanja in umetni\u0161ko svobodo. Za to je potreben pogum. Potreben je uporni\u0161ki duh. Potrebno je nekaj poguma, vendar je potrebna tudi podpora ljudi okoli tebe, da to vizijo podpre\u0161 in ji zaupa\u0161.\n<\/p>\n

Va\u0161e najve\u010dje vloge so bile vse \u017eanrske - \u010crna Manta, Doktor Manhattan, Candyman. To so liki, ki jih poznamo, liki z zgodovino in ozadji. Kako ste jih lahko naredili za svoje? \n<\/p>\n

Z likom se mora\u0161 smiselno povezati. Morate imeti razlog, da se strinjate s potovanjem, ki je globlji od priljubljenosti lika. Ne more\u0161 tega storiti samo zato, ker je to Morfej ali ker je to Doktor Manhattan ali \u010crna Manta. To vas ne bo pripeljalo dovolj dale\u010d. Najde\u0161 svojo pot in jo naredi\u0161 svojo, ker ima\u0161 svojo perspektivo.\n<\/p>\n

Kako torej merite uspe\u0161nost vloge? \n<\/p>\n

Ko karkoli vidim ali sli\u0161im, \u017ee vem, kaj si mislim o svojem delu. To je zame ve\u010d kot dovolj.\n<\/p>\n

<\/figure>\n

Ali kot temnopolti igralec \u010dutite kak\u0161no odgovornost? \n<\/p>\n

Odgovornost imam do sebe. Ena od stvari, v katerih se trenutno nahajam, je ta, da \u017eelim imeti svobodo, da po\u010dnem, kar \u017eelim, in to na na\u010din, ki ga \u017eelim po\u010deti. Zanimiva je ideja o tem, kako dela Lana [Wachowski]. To so res sanje - da bi lahko delala tako, kot dela ona.\n<\/p>\n

Spregovorite o sodelovanju z Lano pri novem filmu. \n<\/p>\n

Lana je drogera\u0161ica. Je zelo dru\u017einsko usmerjena. To besedo sem med filmom verjetno sli\u0161al najve\u010dkrat.\n<\/p>\n

Kaj je s tem mislila? \n<\/p>\n

Govori o dru\u017eini - to vklju\u010duje igralce, ekipo, vse od vrha navzdol. Resni\u010dno ji je \u0161lo za to, da bi bilo to dru\u017einsko do\u017eivetje. Poleg tega ima mo\u010dan ob\u010dutek za vizijo. Je edina re\u017eiserka, s katero sem kdajkoli delal, ki bo vzela kamero iz rok DP-ja ali snemalca in nekaj posnela sama. Bila je prav tam, skoraj v samem filmu. Resni\u010dno je vanj vlo\u017eila svoje mi\u0161ice in znoj. In govorimo o nekom, ki je preprosto pameten. To, da je lahko ustvarila svet Matrice, potem pa se vrnila 20 let pozneje in poskrbela, da je ta svet pomemben za njeno osebno zgodbo in njeno potovanje ter da je postal univerzalen, je nekaj, kar sem cenil. Zdi se mi, kot da ustvarja svojo umetnost za eno ob\u010dinstvo, ki je ona sama, in verjame, da bo za njo obstajal apetit.\n<\/p>\n

To se zdi naj\u010distej\u0161a oblika ustvarjalnega izra\u017eanja. \n<\/p>\n

Ni konformistka. Zlasti pri velikih studijskih filmih je velikokrat veliko zahtev in mest, kjer je treba sklepati kompromise. Toda njen pristop je bil res, res navdihujo\u010d, ko je videla umetnika, ki je tako reko\u010d vzel usodo v svoje roke.\n<\/p>\n

<\/figure>\n
<\/figure>\n

Ali verjamete, da smo odgovorni za svojo usodo? Na nek na\u010din celotna premisa filma Matrica ka\u017ee druga\u010de. \n<\/p>\n

Moramo biti. Hkrati pa je pomembno vedeti, da ne moremo nadzorovati vsega. Moj u\u010ditelj igre Evan Yionoulis je dejal: \"Mo\u010dno se dr\u017eite, rahlo pa spustite. \"Gre za ravnovesje med nadzorom tistega, kar lahko nadzoruje\u0161, in milostnim dopu\u0161\u010danjem vesolju, da opravi svoje delo. Za to je potreben razmislek o sebi, izobra\u017eevanje in vera vase. To je del\u010dek mojega polo\u017eaja - verjetno zdaj zelo mo\u010dno dr\u017eim vajeti v rokah. Ne zaupam v to, da bi se lahko prepustila. [Ampak mislim, da je to mladost in trma. Verjamem, da sem na pravi poti.\n<\/p>\n

Iz fran\u0161ize Matrica je razvidno tudi to, da vsi svetovi niso tako fiksni, kot mislimo. Kako bi bil lahko videti popolnej\u0161i svet za temnopolte igralce? \n<\/p>\n

Osnove so bile pripravljene. Postavljena so bila ve\u010d let, zdaj pa so finan\u010dno nagrajena. To moramo \u0161e naprej po\u010deti. \u0160e naprej ustvarjati te prostore. In potem se bo to raz\u0161irilo tudi zunaj igralske dejavnosti in videli boste prilo\u017enosti pri pisanju in re\u017eiji. Prilo\u017enosti se bodo za\u010dele pojavljati tudi v garderobnem oddelku, v oddelku za pri\u010deske in li\u010denje. Dostopnost ne bo ve\u010d tak problem. Razpolo\u017eljivost pri velikih projektih ne bo ve\u010d tak problem. Potrebujemo ve\u010d ljudi, ki bodo \u0161e naprej drzni in bodo vztrajali pri svojem.\n<\/p>\n

Kak\u0161na je po va\u0161em mnenju va\u0161a vloga pri tej preobrazbi? \n<\/p>\n

Vse je povezano z iskrenostjo. To je tisto, za kar si zdaj prizadevam: ustvarjati iskrene trenutke, iskreno pripovedovanje zgodb. O zapu\u0161\u010dini ne razmi\u0161ljam veliko. Mislim, da razmi\u0161ljam. Zagotovo. Toda do tega, da bom zadovoljen s svojo zapu\u0161\u010dino - s tem, kar zapu\u0161\u010dina pove -, bom pri\u0161el, \u010de bom ostal zvest samemu sebi. \u010ce bom delal z ljudmi, s katerimi bi rad \u0161el na pija\u010do. \u010ce bom pripovedoval zgodbe o ljudeh, ki so mi podobni, zgodbe o ljudeh, ki so se morda ustavili pri meni doma, ko sem odra\u0161\u010dal. \u010ce se bom pri svojem delu v celoti izkazal, mislim, da bo moje delo govorilo samo zase.\n<\/p>\n

Prej ste omenili milost. Ali menite, da je na\u010din, kako pristopate k svoji obrti, stvar razumevanja, kje je treba dopustiti milost? \n<\/p>\n

Morate. V nasprotnem primeru se boste spravili v norost. Umetnik se mora nau\u010diti biti hkrati krut in prijazen. Brutalnost je tista, zaradi katere pono\u010di ne bo\u0161 mogel spati in ki te bo uvedla v po\u0161teno samokritiko. Milost vam bo povedala: \" V redu, dobro ste opravili svoje delo, \u010das je, da se spo\u010dijete. \" Potrebujete nekaj obojega. In \u010de \u017eelite narediti karkoli, kar je vredno ogleda - \u010de \u017eelite, da je v va\u0161em delu nekaj prave \u010dlove\u010dnosti -, potem potrebujete milost. Ne bo vedno moja odgovornost igrati nekoga, ki je bil prijazen in je v \u017eivljenju naredil velike stvari. V\u010dasih mora\u0161 na platnu narediti stvari, ki jih v svojem \u017eivljenju ne bi. Da bi to dobro opravil, mora\u0161 imeti ob\u010dutek milosti za ta lik, razumevanje in idejo, da upam - \u010de se stran ali scenarij nagiba v to smer - da ne igra\u0161 zgolj \u010distega zla.\n<\/p>\n

Ali vam je vloga Morfeja razkrila kaj, kar vas je presenetilo kot igralca ali kot temnopoltega mo\u0161kega? \n<\/p>\n

Ne.\n<\/p>\n

Zakaj? \n<\/p>\n

No\u010dem vas niti ogoljufati. Bila je dobra izku\u0161nja igrati ta lik in mu vdihniti \u017eivljenje. Prevzeti vajeti in vstopiti v nekaj, kar velja za ikono. Toda kar zadeva mojo identiteto kot temnopoltega mo\u0161kega, je ta obi\u010dajno zakoreninjena v drugih stvareh. In to ni bil eden od na\u010dinov, ki me je navdihoval pri tem projektu. Vendar je bilo kul kot zajebanec.\n<\/p>\n

Oblikovanje je opravil Jan-Michael Quammie. Pomo\u010d pri oblikovanju Kevin Lanoy. Giselle Ali je skrbela za nego s pomo\u010djo Pata McGratha. Obla\u010dila Thom Browne (zgornji portret) in Vetements (bli\u017enji portret); \u0161kornji Alexander McQueen; son\u010dna o\u010dala Prada. \n<\/p>\n

Ta \u010dlanek je objavljen v decembru 2021\n<\/p>\n

Povejte nam, kaj menite o tem \u010dlanku. Po\u0161ljite pismo uredniku na naslov mail@wired.com.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Redki so jasnovidci jutri\u0161njega dne. Morfej pa to vlogo spretno utele\u0161a. V filmih o Matrici je \u010drni prerok sionskega iskanja svobode, ki hrepeni po odre\u0161itvi. Zagovornik dedi\u0161\u010dine \u010dlove\u0161tva. Preudaren kapitan z naravnanostjo budisti\u010dnega meniha. Iz\u017eareva prefinjeno hladnost - predvsem po zaslugi Laurencea Fishburna, ki ga je v izvirni trilogiji upodobil s teksturo. Poimenovan po gr\u0161kem […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":34778,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[28],"tags":[],"class_list":["post-34770","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","","category-future-of-reality"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34770","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=34770"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34770\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/wp-json\/wp\/v2\/media\/34778"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=34770"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=34770"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/sl\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=34770"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}