É bastante claro do reboque que "Corpos, Corpos, Corpos" não é um filme de terror de "slash-happy horror". Em vez disso, é um turbilhão de TikTok de riffs Pete Davidson, piadas de podcasts, e discussões sobre quem desencadeou e quem está a ser ofuscado. Por outras palavras, é um filme de assassinato completamente moderno - um filme com uma torção que os espectadores provavelmente não verão até ao fim.
Halina Reijn: [Argumentista] Sarah DeLappe e eu criámos o tom. Não estava realmente lá quando recebemos a história [da autora de " Cat Person " Kristen Roupenian].
Estamos tão viciados nos nossos telefones. Estamos sempre a olhar para ecrãs durante todo o dia. Eu sou o pior, por isso vejo isto principalmente como uma história de precaução para mim.
O tom que queríamos era bastante delicado, porque queríamos fazer comédia, mas também torná-la realista e crua e enérgica. Foi realmente graças aos actores que conseguimos fazer isso, porque eram eles que tinham de executar esse tom.
Penso que essa foi a parte mais desafiante de todo o filme, e sinto que fomos bem sucedidos.
É preciso percorrer uma linha fina. Quer que o filme seja engraçado e actual, mas também quer que possa ser assistido e actual durante anos - e não alguma relíquia, como quando os espectadores em cinco anos se riem quando alguém encomenda uma pizza online na The Net.
Totalmente. No final, é um filme sobre o comportamento de grupo como Senhor das Moscas ou Meninas Maldosas. É sobre o que acontece quando elas estão numa panela de pressão, e como o grupo reage. Penso que a mensagem é universal e, nesse sentido, intemporal. Claro que o tema de não ter recepção e o tema do vício do telefone estão lá, mas isso também poderia ser substituído por outras coisas. É apenas vaidade e narcisismo. Querer pertencer a um grupo é tão sedutor, mas depois vê-se que todos estes indivíduos estão tão sós e perdidos.
Isso é bem verdade. A mordidela que existe neste grupo não é um tema novo. Mas no passado poderia ter sido, "Oh, assim e assim me disse numa carta que ...". Mas em Bodies, é " Ela odeia - ouve o seu podcast. ”
É por isso que ainda vemos Clueless e *Kids - * que é um filme completamente diferente que foi muito inspirador para mim. Qualquer filme sobre a cultura jovem, pode ser visto ao longo do tempo porque, no final, estamos todos a debater-nos com os mesmos problemas.
Em Bodies, acabaram de sair da faculdade. Precisam de fazer o seu caminho para o mundo, e todos eles lutam. Penso que isso é universal. Mas também tentámos colocá-lo no contexto do presente - como é que comunicam e que música é que ouvem?
A relação entre o ser humano e a tecnologia não vai terminar muito em breve. Vai continuar a piorar cada vez mais, por isso sinto que é importante fazer arte sobre esse assunto.
Estava a falar com Patton Oswalt sobre o seu novo filme, I Love My Dad, e ele disse algo semelhante - com o efeito de, "Odiar as redes sociais agora é como odiar o telefone quando isso saiu. Não se vai embora". Tem de se aprender a usá-lo. ”
Concordo. Estou feliz porque a minha mãe tem 80 anos e ela sabe como usar um iPhone.
Há coisas bonitas na tecnologia, como a forma como podemos comunicar agora mesmo sem ter de conduzir ou voar. Há também uma intimidade.
Não faz sentido julgá-lo apenas, porque o seu telefone é quase uma parte do corpo agora, e penso que se tornará um ou será construído em muito breve. Devemos também estar conscientes do que é e do que nos faz.
É muito engraçado para mim que Lee Pace seja "o tipo velho" neste filme, porque todos deveríamos ter a sorte de ser tão fixes e atraentes quando somos "velhos". ”
Eu sei! Também era muito importante para mim que Lee Pace me representasse - como, "Espera, quais são as regras? Como é que se joga? " Fui eu com os actores durante o almoço. Estou quase dois passos atrás.
Estão a meio dos quarenta, como Lee Pace, e a maioria das personagens do filme destinam-se a ser estes hiper-conscientes de 22 anos de idade. Como é que encontrou essa voz ou entrou em contacto com essa geração?
Cresci em comunas radicais e lares hippies, pelo que, vindo disso, fico sempre intrigado por qualquer subgrupo. Sinto que os jovens literalmente não se lembram de um tempo sem smartphones, e isso fascina-me.
Li muitos artigos sobre o assunto, e falei muito. Ter Sarah DeLappe, que é uma escritora muito jovem, a trabalhar no guião foi muito importante, porque ela é da mesma geração, embora seja um pouco mais velha do que eles. Tudo isto tinha de ser muito genuíno para mim.
Quando lançámos os actores, trabalhámos realmente com eles, fazendo-lhes todas as perguntas, tomando notas quando falavam em privado, perguntando-lhes quando podíamos usar as coisas que diziam um ao outro durante os jantares, e também pedindo-lhes que improvisassem.
Nunca estive no TikTok, e infelizmente agora estou totalmente viciado. Estava a participar em todas estas aplicações de encontros. Tentei realmente nadar no oceano de toda aquela geração.
Por falar em TikTok, há uma dança TikTok no filme. Como é que isso acabou na história?
Eu venho do teatro. Sou um colaborador, por isso, quando os fundimos, disse-lhes: "Ouçam, vou responsabilizar-vos. Vocês fazem parte da criação. Não és apenas um carrasco. És também realmente uma parte do que isto é. ”
Penso que Amandla [Stenberg] inventou essa dança, e todos eles a aprenderam. Fizeram-na sua e mudaram-na um pouco.
É uma parte tão grande desse mundo. Mesmo agora, quando estamos a fazer imprensa, o elenco está a fazer danças TikTok no corredor.
Há três homens neste filme. Têm o já mencionado Lee Pace, que é uma das maiores paixões da Internet neste momento. Tem o Conner O'Malley, que tem feito vídeos online incrivelmente engraçados durante anos. E depois tem o Pete Davidson, que é, para algumas pessoas, a voz de uma geração. O que pensou sobre a viralidade quando estava a fazer esses papéis? Pensou: "Se conseguirmos Pete, isso fará com que mais pessoas falem sobre este filme. ”
Para mim, era muito claro desde o início que eu queria que o carácter de Pete, David, representasse uma espécie de toxicidade masculina, ou estar numa relação tóxica e a sedução disso.
Pensei imediatamente em Pete porque sempre senti que ele estava um pouco subutilizado como actor. Ele é sempre pateta e óptimo nestes filmes onde tem de ser um pedrado engraçado, mas eu pensei: "Quero usar o seu lado negro. ”
Com Lee Pace, penso apenas que ele é um grande actor de teatro com experiência adequada, e que é também belo e irresistível. Ele poderia também ajudar-nos, porque temos este grupo muito jovem de actores, e ele poderia também ser um pai ou um guia ou inspiração para todos nós.
Com Conner O ' Malley, acho que ele é o tipo mais engraçado. Precisávamos de alguém que pudesse, com muito pouco tempo de ecrã, fazer algo importante. Ele também é tão seco. Eu quero vê-lo num grande papel. Ele tem tanto talento.
Enquanto via o filme, não pude deixar de pensar como é que a história se iria desenrolar online. Como, quando as notícias destes assassinatos fossem divulgadas nesse universo, será que Gawker localizaria todos os relatos sociais das personagens? Será que o podcast de Alice ficaria subitamente viral? Gostaria de saber.
Eu estava a falar com Rachel [Sennott, que interpreta Alice] no outro dia, e fiquei tipo, "Devemos fazer o podcast neste momento? "É esse o tipo de coisas que eu fantasio".
Esta entrevista foi ligeiramente editada para maior clareza e duração.
