Retas yra rytojaus regėtojas. Tačiau Morfėjus šį vaidmenį atlieka puikiai. Matricos filmuose jis yra juodasis Siono laisvės ieškojimo pranašas, trokštantis išsigelbėjimo. Žmonijos palikimo gynėjas. Įžvalgus kapitonas, turintis budistų vienuolio charakterį. Jis dvelkia rafinuotu šaunumu - didele dalimi dėl to, kad originalioje trilogijoje jį suvaidino Laurence'as Fishburne'as. Morfėjas, pavadintas graikų sapnų dievo vardu, yra geresnių dienų, vaizduotės kupinos ateities pasiuntinys. Be jo ištrūkti iš Wachowskių kodų ir chaoso pasaulio atrodo beviltiška. Mašinos galiausiai laimi; Matrica perrašo pati save. Tačiau Morfėjo akimis išsigelbėjimas įmanomas.
Yahya Abdul-Mateen II yra idealus aktorius, galintis perimti Fishburne'o vaidmenį filme "Matricos prisikėlimas": Jis yra scenos vagis, turintis nepaprastą talentą sužadinti kažką giliai žiūrovo viduje. Gimęs Naujajame Orleane, 35-erių metų aktorius metė architekto karjerą, kad galėtų dirbti Holivude, ir baigė Jeilio dramos mokyklą. Nuo tada jis suvaidino 1970-ųjų Bronkso gangsterį ("The Get Down"), superpiktadarį Juodąjį Mantą ("Akvamenas"), genialų dievą daktarą Manhataną ("Stebėtojai"), už kurį 2020 m. gavo "Emmy", ir juodaodį revoliucionierių Bobį Seilą ("Čikagos 7"). Šių metų pradžioje jis persikūnijo į Kandidą (Candyman) Nia DaCosta siaubo filmo perdirbinyje, kuris kartu buvo ir įžvalgus socialinis komentaras apie tai, kaip kultūrinė vagystė iš mūsų gali padaryti monstrus. Abdul-Mateenas kiekvienam iš šių personažų, kurių daugelis jau buvo įsišakniję popkultūros kanone, suteikė gilaus, hipnotizuojančio gilumo.
Tačiau, pasak Abdul-Mateeno, niekada nesvarbu tik vaidmuo. Kiekvienas vaidmuo - tai galimybė pateikti bekompromisę viziją. Nes nė vienas juodaodis aktorius nėra vien tik savo personažas. Kai aktorius, ypač juodaodis, sugeba suteikti vaidmeniui tokį žmogiškumą, kuris atveria duris į sielą, jis tampa vartais į kažką dar nepaprastesnio. Tai tampa vartais į Holivudo ateitį, kurioje juodaodžių istorijos ir juodaodžiai pasakotojai atsispindės taip, kaip jie turėtų atsispindėti.
Galiausiai tai susiję su įžvalgumu. Reikia "rytojaus vaizdų", kaip 1978 m. sakė mokslinės fantastikos autorius Samuelis Delany. Tuo metu Delany ragino kurti juodesnę fantastikos ateitį. Keistesnės ateities. Vienas iš tokių įvaizdžių atsirado po 21 metų, filme "Matrica". Dabar, Abdul-Mateeno dėka, turime dar vieną. Jis padeda pradėti naują klestinčią juodaodžių aktorių erą, suteikiančią jiems daugiau savarankiškumo, galios ir nuosavybės Holivude. Kai kalbamės - iš pradžių per "Zoom", o paskui, neišvengiamai nutrūkus ryšiui, telefonu - jis važiuoja Londono gatvėmis vidudienį ant galinės taksi sėdynės. Ankstyvas ruduo. Jis keliauja, skuba iš vienos vietos į kitą. Tačiau jis nori pasikalbėti. Jis užmezga ryšį. Jis įsijungia. Yahya Abdul-Mateen II yra pasirengęs pasakyti tiesą, nieko daugiau.
Yahya Abdul-Mateenas II: Man galėjo būti 14 metų. Prisimenu, kaip bandžiau atsilošti, bandžiau atlikti tą judesį, kai vengiu kulkų - bandžiau užsiauginti šimtą rankų ir judėti taip greitai ir taip lėtai, kad pavirsčiau keliais žmonėmis.
Kulkos laikas. Tai vienas šauniausių filmo momentų.
Man tai buvo susiję su tuo, kas gali būti įmanoma mano vaizduotėje, su įvairiais būdais, kuriais dabar galiu išeiti į lauką ir kovoti, su įvairiomis supergaliomis, kurias galiu įsivaizduoti turįs.
Žinoma, Neo galėjo tai padaryti tik todėl, kad buvo virtualiame pasaulyje - "neuroninėje interaktyvioje simuliacijoje", kaip sako Morfėjus. Ar realybė jums kada nors atrodo nereali?
[Juokiasi] Taip, žmogau. Ką tik išgyvenome prakeiktą pandemiją. Vienas iš dalykų, dėl kurių tikrovė atrodo šiek tiek keista - tarsi visatoje būtų įvykęs pokytis - yra pokyčiai.
Koks pavyzdys?
Vienas iš jų - mūsų santykis su technologijomis, bendravimo su kitais žmonėmis būdai, jausmas, kad vienu metu galime būti keliose vietose. Tai atvėrė kitą pokalbį, kurį žmonės veda apie tai, kas yra tikra, o kas ne, ko reikia, kad patirtume tikrovę. Kuo daugiau tokių pokalbių vyksta, tuo jautresni tampame galimybei, kad visa tai gali būti sapnas, simuliacija ar alternatyvi realybė.
Ar manote, kad įmanoma kurti prasmingus dalykus, gyventi prasmingą gyvenimą, jei pasaulis neatrodo toks tikras?
Absoliučiai. Ne tik įmanoma, bet ir svarbu visame kame rasti prasmę. Žinote, dažnai reikia kažko, svajonių pasaulio ar kitokios patirties, kad galėtum žengti pirmyn į savo "tikrąjį pasaulį". " Kol protas ir širdis atviri, tol rasite prasmę bet kokiame pasaulyje, kuriame protas leidžia jums būti.
Panašu, kad turite sudėtingą požiūrį į technologijas.
Esu veidmainis. Man patinka, kai tai man padeda, ir nekenčiu, kai ne. Socialinė žiniasklaida, tai jau pati savaime yra galutinė realybė. Tai tikra visata. Žmonės ten praleidžia tiek pat laiko - juokinga, kad sakau "ten", nes tai paverčia ją realia vieta - kiek ir realiame pasaulyje.
Ar tai sveika?
Turite gerbti šią realybę. Nesinori atsilikti, bet taip pat nesinori, kad tas kitas pasaulis, technologijų pasaulis, jus taip užvaldytų, kad sustingtumėte šiame pasaulyje. Šiame pasaulyje vis dar svarbu daug dalykų - prisilietimas, santykiai, tikras pokalbis ir diskomfortas. Technologijos yra skirtos patogumui. Jos sukurtos tam, kad būtų lengviau, kad gyvenimas būtų šiek tiek patogesnis. Tačiau mums reikia diskomforto. Mums reikia diskomforto, kad galėtume augti.
Tam tikra prasme tai ir yra originaliosios "Matricos" trilogijos žinia. Wachowskiai mums parodė daugiausiai ne baltųjų pasaulį, kuriame gyvena žmonės, kurie, nepaisant priespaudos, kovoja už geresnį rytojų. Žmonių, kurie nenori būti apibrėžiami pagal tai, kaip juos apibrėžia status quo. Kaip jūs interpretuojate ateitį, kurią jie bandė įsivaizduoti?
Aš suprantu šias alegorijas. Aš pats įžvelgiau žinutes apie darbininkų klasės žmones. Mačiau žinutes apie žmones, kurie nesinaudoja savarankiškumu, kurį iš tikrųjų turi gyvenime. Žmones, kurie nesąmoningai yra įstrigę prie konvejerio, kurių gyvenimas yra gyvenamas už juos, o ne iš tiesų laisvas.
Minėjote autonomiją. Ką jums, kaip juodaodei menininkei, reiškia šis žodis?
Tai reiškia, kad visa kryžminimo idėja iškrenta pro langą. Egzistuoja idėja (ir ne visi su ja sutinka), kad, norint iš tikrųjų sėkmingai dirbti Holivude, reikia įtikti ne juodaodžių rinkai. Tai darydami, jūs nusileidžiate kai kuriems savo kultūriniams papročiams ir įsitikinimams. Nusileidžiate daliai savęs. Kai menininkas yra visiškai savarankiškas - kai juodaodis menininkas yra savarankiškas - tuomet juodaodis menininkas yra laisvas nuo pripažinimo poreikio, ir tai, ką mes atnešame, ko trokštame, kas mes esame kultūriškai, kaip mes kalbame, kokios muzikos klausomės, kaip mes apsirengiame, kokie mūsų drabužiai, koks mūsų stilius, istorijos, kurias nusprendžiame pasakoti taip, kaip nusprendžiame jas pasakoti, automatiškai tampa norma. Jos automatiškai priimamos. Tai susiję tik su kokybe. Tai nėra susiję su didelės auditorijos, su kuria būtų galima užmegzti ryšį, paieška. Tai nėra susiję su tuo, kad žmonės jaustųsi patogiai. Tai nėra susiję su sėdėjimu dėžutėje. Tai ne apie prisitaikymą. Štai kaip atrodo autonomija.
Ar tai jūsų galutinis tikslas?
Nuo pat savo karjeros pradžios daugiausia dėmesio skyriau laisvei - saviraiškos ir meno laisvei. Tam reikia drąsos. Reikia maištingos dvasios. Reikia tam tikros tvirtybės, bet taip pat reikia ir aplinkinių žmonių palaikymo, kad palaikytum tą viziją ir ja pasitikėtum.
Visi jūsų didžiausi vaidmenys buvo žanriniai - Juodoji Manta, Daktaras Manhatanas, Kandidas. Tai personažai, kuriuos pažįstame, kurie turi istoriją ir praeitį. Kaip sugebėjote juos paversti savais?
Su personažu turite užmegzti prasmingą ryšį. Turite turėti priežastį, dėl kurios galėtumėte sutikti leistis į kelionę, kuri būtų gilesnė nei personažo populiarumas. Negalite to daryti tik todėl, kad tai Morfėjus, daktaras Manhatanas ar Juodoji Manta. Tai nepadės jums nueiti pakankamai toli. Jūs surandate savo kelią ir paverčiate jį savu, turėdami perspektyvą.
Taigi kaip vertinate vaidmens sėkmę?
Kai ką nors pamatau ar išgirstu, jau žinau, ką jaučiu apie savo darbą. Man to daugiau nei pakanka.
Ar jaučiate kokią nors atsakomybę kaip juodaodis aktorius?
Mano atsakomybė yra prieš save. Vienas dalykas, susijęs su mano dabartine padėtimi, yra tas, kad noriu turėti laisvę daryti tai, ką noriu, ir taip, kaip noriu. Įdomi mintis, kaip dirba Lana [Wachowski]. Tai iš tiesų svajonė - galėti dirbti taip, kaip ji dirba.
Pakalbėkite su manimi apie darbą su Lana naujame filme.
Lana yra narkomanė. Ji labai orientuota į šeimą. Tikriausiai šį žodį filmo metu girdėjau dažniau nei bet ką kitą.
Ką ji turėjo omenyje?
Ji kalba apie šeimą - tai ir aktoriai, ir komanda, visi nuo pat viršaus iki apačios. Jai iš tiesų rūpėjo, kad tai būtų šeimos patirtis. Be to, ji turi stiprų vizijos pojūtį. Ji yra vienintelė režisierė, su kuria man yra tekę dirbti, kuri paima kamerą iš DP ar operatoriaus ir pati ką nors nufilmuoja. Ji buvo čia pat, velniškai arti filmo vidaus. Ji tikrai įdėjo savo raumenis ir prakaitą. Ir kalbame apie žmogų, kuris yra tiesiog išmintingas. Tai, kad ji sugebėjo sukurti "Matricos" pasaulį, bet po 20 metų sugrįžti ir padaryti jį aktualų jos asmeninei istorijai bei kelionei ir leisti, kad tai būtų universalu, yra kažkas, ką aš vertinu. Man atrodo, kad ji kuria savo meną vienai auditorijai, t. y. sau pačiai, ir tiki, kad ji turės apetitą.
Tai atrodo gryniausia kūrybinės raiškos forma.
Ji nėra konformistė. Ypač didelės studijos filmuose, kur daug kartų prašoma ir ieškoma kompromisų. Tačiau jos požiūris buvo tikrai labai įkvepiantis, nes ji matė menininką, kuris, taip sakant, paėmė savo likimą į savo rankas.
Ar tikite, kad esame atsakingi už savo likimą? Tam tikra prasme visa "Matricos" prielaida rodo, kad yra kitaip.
Turime būti. Tačiau kartu svarbu žinoti, kad visko kontroliuoti negalima. Mano vaidybos mokytojas Evanas Yionoulis sakė: " Tvirtai laikykis, lengvai paleisk. " Tai pusiausvyra, kai reikia kontroliuoti tai, ką galite kontroliuoti, ir maloniai leisti visatai atlikti savo darbą. Tam reikia šiek tiek savirefleksijos, išsilavinimo ir tikėjimo savimi. Štai šiek tiek ir esu - tikriausiai dabar labai stipriai laikau vadeles. Nelabai tikiu ta dalimi, kai reikia paleisti. [Bet manau, kad tai jaunystė ir užsispyrimas. Tikiu, kad esu pakeliui.
Dar viena "Matricos" frančizės mintis yra ta, kad visi pasauliai nėra tokie pastovūs, kaip mums atrodo. Kaip galėtų atrodyti tobulesnis juodaodžių aktorių pasaulis?
Pagrindinis darbas jau atliktas. Jis buvo kuriamas daugelį metų, o dabar už jį atsilyginama finansiškai. Turime tai daryti ir toliau. Toliau kurti šias erdves. Ir tada tai išsišakos už aktorystės ribų - atsiras galimybių rašyti ir režisuoti. Pradėsite tai matyti garderobo, šukuosenų ir grimo skyriuose. Prieinamumas nebebus tokia problema. Galimybė dalyvauti dideliuose projektuose nebus tokia problema. Reikia, kad daugiau žmonių ir toliau būtų drąsūs ir laikytųsi savo pozicijos.
Koks, jūsų manymu, yra jūsų vaidmuo šioje transformacijoje?
Viskas priklauso nuo sąžiningumo. Iš tikrųjų dabar to ir siekiu: kurti sąžiningas akimirkas, sąžiningą pasakojimą. Apie palikimą daug negalvoju. Turiu omenyje, kad galvoju. Tikrai taip. Bet tai, kas mane atves ten, kur būsiu patenkintas savo palikimu - tuo, ką sako mano palikimas, - yra tai, jei liksiu ištikimas sau. Jei dirbsiu su žmonėmis, su kuriais norėsiu nueiti ir išgerti. Jei pasakosiu istorijas apie žmones, kurie panašūs į mane, istorijas apie žmones, kurie galėjo užsukti į mano namus, kai augau. Jei į savo darbą įnešu visą save, manau, kad mano darbas kalbės pats už save.
Anksčiau minėjote malonę. Ar manote, kad jūsų požiūris į savo amatą priklauso nuo to, kaip suprasti, kur reikia leisti malonę?
Turite. Kitaip išprotėsite. Menininkas turi išmokti būti ir žiaurus, ir geras. Brutalumas yra tai, kas neleis jums miegoti naktimis ir kas jus supažindins su sąžininga savikritika. Malonumas jums pasakys: " Gerai, gerai padirbėjote, laikas pailsėti. " Jums reikia po truputį ir vieno, ir kito. Ir jei norite padaryti ką nors, kas būtų verta dėmesio - jei norite, kad jūsų darbe būtų šiek tiek tikro žmogiškumo - jums reikia malonės. Ne visada man teks vaidinti žmogų, kuris buvo geras ir gyvenime nuveikė didžių dalykų. Kartais ekrane tenka daryti tai, ko nedarytum savo gyvenime. Kad tai padarytum gerai, turi jausti malonę tam personažui, turėti supratimą ir idėją, kad, tikiuosi, - jei puslapis ar scenarijus krypsta į tą pusę - tu nevaidini tik gryno blogio.
Ar vaidindamas Morfėjų atskleidėte ką nors, kas jus nustebino kaip aktorių arba kaip juodaodį žmogų?
Ne.
Kodėl?
Net nenoriu tavęs apgaudinėti. Buvo gera patirtis eiti ir vaidinti šį personažą, įkvėpti jam gyvybės. Paimti vadžias į rankas ir įžengti į kažką, kas laikoma kultiniu. Tačiau kalbant apie mano, kaip juodaodžio vyro, tapatybę, ji paprastai yra įsišaknijusi kituose dalykuose. Ir tai tikrai nebuvo vienas iš būdų, kuris mane įkvėpė šiam projektui. Tačiau tai buvo šaunu.
Stilius - Jan-Michael Quammie. Stilisto pagalbą teikė Kevinas Lanoy. Giselle Ali, naudojanti Pat McGrath. Thom Browne (viršutinė nuotrauka) ir Vetements (portretas iš arti) drabužiai; Alexander McQueen batai; Prada akiniai nuo saulės.
Šis straipsnis publikuotas 2021 m. gruodžio mėn.
Praneškite mums, ką manote apie šį straipsnį. Rašykite laišką redaktoriui adresu [email protected].
