Socialiniai trileriai yra sudėtingas dalykas. Jų užduotis - tirti priespaudos žiaurumą, o drąsiausiais atvejais - drąsiai jį kvestionuoti per įtampos ir siaubo prizmę. Šis žanras reikalauja, kad režisieriai subtiliai subalansuotų įžvalgą ir pramogą. Rašytojos ir režisierės Mariamos Diallo stilingame ir išstudijuotame debiutiniame filme "Meistras" šis žanras rado autentišką balsą. Filmo centre - psichologinė trauma, patiriama būnant juodaodžiu prestižiniame Naujosios Anglijos koledže, ir jis išreiškia kankinantį nerimą, kuris atskleidžia kartais paprastą, kartais sudėtingą, bet visada išliekantį rasinės nesantaikos Amerikoje siaubą. Tai taip pat sveikintinas žvilgsnis į socialinio trilerio ribas ir į tai, kokias naujas pamokas šis žanras gali duoti, jei apskritai gali.
Pradedant Ankasteryje, "mokykloje, kuri yra beveik tokia pat sena kaip šalis", "Meistras, ką tik išleistas "Amazon Prime", seka trijų juodaodžių moterų gyvenimą per akademinius metus, kai jos susiduria su mikroagresijomis, kurios žeidžia, provokuoja ir sukelia jausmus, pažįstamus bet kuriam juodaodžiui, kuris patyrė psichologinę kovą lankydamas elitinį, daugiausia baltąjį koledžą. Paranoja, sumišusi su abejonėmis. Baimę keičia sumišimas. Sunkus emocinės perkrovos skausmas. Tas jausmas, kad viskas ir visi užsidaro. Diallo, kuris mokėsi Jeilio universitete, kruopščiai ir kantriai tyrinėja šią teritoriją, laviruodamas tarp realizmo ir antgamtinio siaubo, kylančio iš juodaodžių, susiduriančių su tuo, ką Ta-Nehisi Coatesas vadina "išsigimimo siaubu". "
Siužetas rutuliojasi, kai Gail Bishop (Regina Hall, vaidinanti nepakankamai ryžtingai) paaukštinama į vieno iš koledžo gyvenamųjų namų šeimininkes. Ji yra pirmoji juodaodė dėstytoja, užimanti šias pareigas, ir jos paaukštinimas pradeda aštrėjančius jos, kolegės profesorės Liv Bekman (Amber Gray) ir Džasminos Mūro (Zoe Renee), norinčios pritapti pirmakursės, susidūrimus. Jei Gailė yra Mokytojo sąžinė (o ji tokia ir yra), tai Džasminas yra jo emocinis centras, drebanti širdis.
Kai mikroagresijos atvejų vis daugėja, Džasminą užvaldo mokyklos folkloras. Pasakojama, kad prieš kelis šimtmečius miestelyje mirė moteris, kuri, kaip manoma, buvo ragana, ir dabar jį persekioja, kasmet terorizuodama vis naujus pirmakursius. Tačiau mito tikrovė yra daug arčiau namų, ir tai suteikia Diallo puikią paralelę, kad pasakojimas iš praeities persikeltų į fantastiką: 1965 m. Ankasterio pirmasis juodaodis studentas buvo nulinčiuotas tame pačiame kambaryje, kuriame gyvena Džasmina. Prisimindama žiaurią baltųjų ir juodaodžių egzekucijos istoriją, kuri buvo viešos pramogos forma ir viena iš pirmųjų tautos persekiojimų, Diallo savo socialinį trilerį paverčia XXI a. vaiduoklių istorija.
Neišduodamas per daug, pasakysiu, kad filme linčiavimas naudojamas ir tiesiogine, ir protu suvokiama prasme, o Diallo pasitelkia įvairius estetinius triukus, kad žiūrovai geriau suprastų vis didėjančią tamsą, kuri supa Jasmine ir Gail. Pirmiausia tam pasitelkiamos spalvos - Diallo firminė raudona spalva sukelia įspūdį, - šešėliai ir kintantys kameros rakursai, kurie žadina dimensiją ir gylį. Apskritai filme atskleidžiamas žalingas struktūrinių sistemų, ypač aukštojo mokslo, pobūdis - kaip, kodėl ir kam jos išlaikomos. Iš to išplaukia, kad tie, kurie bando pasipriešinti galios sistemoms, yra prakeikti jau vien dėl to, kad to siekia.
Kritinis klausimas apie filmą iškyla pirmajame ketvirtyje, tačiau jis išlieka kibirkščiuojantis visą laiką, kad nušviestų žanro esmę, kuris, net ir labiausiai draskantis ir demistifikuojantis, lieka susietas su specifine patirtimi, kai dėmesys sutelkiamas į juodaodžius. Vieną naktį, kai Džasmina grįžta į savo kambarį, ją ištinka netikėtumas. "Kas tu esi? " - klausia baltasis aukštesniojo kurso studentas, kai ji įeina į vidų. Beveik iš karto kiti studentai - taip pat visi baltaodžiai, kuriuos visus pakvietė Jasminos kambario draugė - įkyriai lenda į atsakymus, kurie nuskamba kaip dagčiai. Jie šaukia juodaodžių moterų vardus, kurie dažnai naudojami kaip klišiniai tam tikro juodaodžių pasiekimų įvaizdžio pakaitalai: Beyonce ́ , Lizzo, " viena iš seserų Williams. "
Kadangi šis laikmetis taip pat kupinas skaitmeninių aparatų (daugeliu jų naudojamės kasdien, nuo "Instagram" iki "YouTube"), kurie mums nurodo, kaip gyventi, kuo būti ir ko turėtume ar neturėtume siekti šalyje, kuri dažniausiai laikosi melo, godumo ir paradoksų, kartais gali būti sunku atpažinti savo atvaizdą veidrodyje. Sužinoti, kas iš tikrųjų esi. Mūsų tauta yra susaistyta prieštaravimų. Tad kas gali būti gelbstinti malonė? Man patinka manyti, kad būtent įsitikinimas savimi yra tikrasis stabilizatorius susidūrus su netikėta baime. Žiūrovai stebi, kaip Jasmina bando išsilaikyti, bet patirtis ją išmuša iš pusiausvyros, ir būtent šis disbalansas - klausimas, kas ji yra ir ar jai priklauso, - ją pasiglemžia, kai filmas pasiekia netikėtą pabaigą.
"Meistras" - tai socialinis trileris, bet kadangi tai ir siaubo kūrinys, jo tikroji teminė esmė - savęs paties apklausa. Neperžengiant baltumo ribų, juodaodžių istorija Amerikoje iš esmės yra siaubo istorija. Kaipgi kitaip? Štai kodėl juodaodžių siaubo istorija kalba apie žmogaus išsigelbėjimo ribas - ne tiek apie galutinį tašką, kiek apie jo reikalaujamą mokestį.
Tačiau kartais man kyla klausimas, ar socialinio trilerio žanras pernelyg atsipalaidavo, perdirbdamas klasinį nerimą, rasinę disharmoniją ir emocinį siaubą. Šis žanras, atgaivintas 2017 m. Jordano Peele'o blokbasterio "Išeiti" ("Get Out"), išplėtė šią apklausą tokiuose filmuose kaip "Tyrel" (2018) ir "Jo namai" (2020), kuriuose kasdienės patirtys paverčiamos groteskiškesne, bauginančiai tikra vizija. Šio žanro temos yra amžinai aktualios, o kadangi jos lemia, kaip mes suprantame socialinius trilerius - žanrą, kuris turi priimti realizmą, net jei su juo eksperimentuoja - jos taip pat riboja galimybes (pasakojimo, o ne vaizdo prasme).
Suprantu, kad menas padeda kitiems geriau suprasti rasinės, klasinės ir lyčių priespaudos padarinius. Suprantu, kad jis leidžia tiems, kurie kasdien su ja susiduria, pajusti pripažinimo atspalvį. jaustis matomiems. Visa tai yra svarbu. Tačiau faktas yra tas, kad juodaodžiams, translyčiams vaikams, moterims, homoseksualams, neįgaliesiems, visiems, kurie nuolat atsiduria nepalankioje padėtyje ir kuriems sakoma, kad jie yra problema, gyvenimiška realybė visada bus svarbesnė už interpretaciją. Žanras turi ribotą aprėptį, nes jis gali mums pasakyti tik tai, ką jau žinome.
Socialiniai trileriai tapo būtina atsvara pažangai, kurią Amerika klaidingai propaguoja, ir per alegoriją atskleidžia tikrąją tautos prigimtį. Siaubai gyvena tarp mūsų. Juos matome per žinias ir sutinkame TikTok. Juodasis skausmas dabar optimizuotas taip, kad kas valandą, kas valandą, taptų virusiniu. Kaip sužinojo Jasmina, šiems susidūrimams nesunku užkirsti kelią. Ir net kai žmogus išgyvena sutemas, t. y. jei jam pasiseka, fizinės ir psichinės pasekmės lieka. Kokia buvo perėjimo kaina? Tai paskutinis klausimas, kurį Gailė turi atsakyti pati.
