Denis Villeneuve'ui niekada netrūko ambicijų. Jo filmai, kuriuose sprendžiamas karas su narkotikais JAV ir Meksikos pasienyje filme "Sicario" ir Amy Adams bendrauja su nekalbančiais ateiviais filme "Atvykimas", paprastai yra dideli. Kai jau atrodė, kad paskutinis jo filmas - "Bėgantis skustuvo ašmenimis 2049" (Blade Runner 2049), mylimo Ridley Scott šedevro tęsinys, - bus drąsiausias, jis paskelbė apie kitą: Dune.
1965 m. išleista Franko Herberto knyga yra milžiniškas filosofijos, ekologijos, politikos ir mokslinės fantastikos pasaulio kūrimo tomas, toks sudėtingas ir epinis, kad atrodo beveik neįmanoma jo ekranizuoti. Tiesą sakant, daugelis bandė tai padaryti, tačiau rezultatai buvo vidutiniški. Žinomas Čilės režisierius Alejandro Jodorowsky 1970-aisiais bandė ekranizuoti šią knygą, bet jam taip ir nepavyko to padaryti. Davidas Lynchas ėmėsi darbo ten, kur jis jį nutraukė, ir nors jam pavyko nufilmuoti "Duną" kino teatruose, jam nepavyko atskleisti viso Herberto istorijos sudėtingumo. (Vis dėlto jis neblogas kaip klasikinis filmas.) Devintojo dešimtmečio pradžioje Williamas Hurtas vaidino trijų dalių miniseriale pagal šią knygą, bet ir jis nesukėlė didelio susidomėjimo.
Dabar Villeneuve'as bando tai padaryti. Iš tiesų, jei kuris nors šiuolaikinis režisierius galėtų sukurti ką nors, kas įtiktų ir kritikams, ir ištikimiems Herberto gerbėjams, tai jis. Be to, jis pasitiki savimi. "Kai sukūriau "Bėgantįjį nuo ašmenų", supratau, kad turiu pakankamai drąsos, įgūdžių ir žinių, kad galėčiau imtis tokio didelio iššūkio", - sako kvebekietis režisierius. " Žinojau, kad esu pasiruošęs imtis šio filmo. Žinojau, kad galiu tai padaryti. "
Kad įgyvendintų savo viziją, režisierius surinko talentingų žmonių būrį: Atreidai), Oscaras Issacas (Paulo tėvas, kunigaikštis Leto Atreidas), Rebecca Ferguson (jo motina, ledi Džesika), Zendaya (Chani), Joshas Brolinas (Gurney Halleckas), Jasonas Momoa (Duncanas Idaho), Dave'as Bautista (Glossu "Žvėris" Rabbanas), Stellanas Skarsgårdas (didysis blogiukas baronas Vladimiras Harkonenas) ir Javieras Bardemas (fremėnų vadas Stilgaras). Tuomet jis išvežė juos į Artimuosius Rytus filmuoti savo istorijos versiją apie Polą Atreidą, jaunuolį iš dykumos planetos, kurioje daugelį metų vyko karas dėl vertingiausios visatoje medžiagos (melanžo, arba "prieskonio").
Denis Villeneuve'as: Taip, ją perskaičiau, kai man buvo 13 ar 14 metų. Pirmoji "Dunos" knyga - tai didžiulis, galingas jauno berniuko, atrandančio naują pasaulį, nuotykis. Kartu mane sužavėjo tai, kokia protinga ji buvo. Ji buvo labai aktuali, kalbant apie tai, kas vyksta Žemėje, - aplinkosauginiu ir religiniu požiūriu. Jis liko su manimi per daugelį metų, persekiojo mane. Taigi, kai žmonės klausdavo: " Na, kokia būtų jūsų didžiausia svajonė? ", atsakydavau: "Kopa. " Taip nutiko tuo metu, kai "Legendary" gavo teises. Susitikome ir sandoris buvo sudarytas per 45 sekundes. Norėjau tai padaryti. Jie norėjo tai daryti su manimi. Mus siejo ta pati aistra ir ta pati filmo vizija. Kol pasiekėme šį tašką, praėjo labai daug laiko, bet kai jau buvau pasiruošęs, tai buvo labai greitas projektas. Viskas stojo į savo vietas.
Tiek "Bėgantis skustuvo ašmenimis 2049", tiek "Dune" yra beprotiškai ambicingi projektai. Ypač "Dune" savo apimtimi atrodo beveik nefilmuojamas. Ar kada nors teko patirti kokių nors pasipriešinimo reakcijų, kai ėmėtės šio darbo?
Gyvenimas trumpas! Mes privalome stengtis padaryti neįmanomus dalykus. Tai ir yra meno grožis. Aš stengiuosi stumti save iki ribos. Žinojau, kad esu pasiruošęs tai padaryti, bet taip, tai didelis iššūkis. Žinote, kas yra didžiausias iššūkis? Tai sugebėti pasiekti tokį aistros ir įvaizdžio lygį, kokį turėjau būdamas paauglys. Įtikti tam paaugliui yra labai sunku. [Nuo pat pradžių mane supo žmonės, kurie buvo labai entuziastingi, bet prisimenu pokalbį su [kompozitoriumi] Hansu Zimmeriu, kai kalbėjau apie tai ir sakiau: ""Dune" yra viena didžiausių mano svajonių. Tai filmas, kurį taip ilgai norėjau sukurti. " Hansas pažvelgė į mane labai rimtomis akimis ir pasakė, kad pavojinga bandyti eiti taip arti saulės.
Knyga yra religinių ir politinių temų alegorija. Ar adaptuodami knygą bandėte ją atnaujinti, kad ji būtų pritaikoma mūsų pasaulyje taip pat, kaip ir Herberto pasaulyje?
Geras klausimas. Visi dalykai - politinės, religinės ir aplinkosaugos temos - turi būti įtraukti. Tačiau man svarbiausia išlaikyti nuotykių ir epiškumo jausmą. Nenorėjau, kad istorijos sudėtingumas trukdytų pramoginei vertei, filmo galiai, emocinei filmo vertei. Norėjau, kad filmas būtų įspūdingas.
Koks yra temos ir pasakojimo derinimo pavyzdys?
Kai pradėjau dirbti su Ericu Rothu, jis paklausė: "Koks būtų svarbiausias dalykas, kurį turėtume pateikti iš anksto šioje adaptacijoje? "Aš atsakiau: "Moterys. "Knygoje ponia Džesika, Pauliaus motina, yra labai, labai svarbus personažas, veikėjas, kuris skatina istoriją. Polas Atreidas yra pagrindinis veikėjas, bet labai arti jo yra ponia Džesika. Ji jam vadovauja, padeda. Sakyčiau, kad filmo struktūra paremta šiais dviem pagrindiniais veikėjais. Tai būtų mano didžiausias kampas, kuriuo norėčiau perkelti Duną į XXI amžių. Reikia užtikrinti, kad lyčių balsai būtų lygūs.
Be to, planetologą Liet-Kynesą, kuris knygoje yra vyras, dabar vaidina juodaodė Sharon Duncan-Brewster.
Jau turėjau tris stiprius moteriškus personažus: Džesika, Gerbėja Motina [Charlotte Rampling] ir Chani [Zendaya]. Tačiau jaučiau, kad man reikia daugiau. Taigi su Jonu Spaihtsu sugalvojome paimti personažą ir jį pakeisti. Ir tai pavyko. Manau, kad tai galėjo sugalvoti pats Frankas Herbertas, jei knyga būtų parašyta šiandien. Tai labai artima knygos dvasiai. Žinoma, kai kuriate ekranizaciją, priimate sprendimus, bet jie priimami atsižvelgiant į knygą. Šis sumanymas paversti Kynes moterimi yra prasmingiausias ir nekeičia knygos esmės.
O kaip dėl barono Harkonneno vaizdavimo? Man atrodo, kad šis personažas yra tarsi karikatūrinis piktadarys. Iš tikrųjų jis neturi ūsų, bet knygoje jis vaizduojamas kaip stereotipinis ūsuotasis.
Tai tiesa. Knyga tikriausiai yra šedevras, bet tai nereiškia, kad ji tobula. [Ji turi trūkumų, ir tai buvo erdvė, kurią galėjau tyrinėti. Baronas buvo vienas iš tų elementų. Norėjau įsitikinti, kad jis nėra, kaip sakėte, karikatūra ar kvailas blogiukas. Norėjau, kad Baronas būtų grėsmingas, protingas, savaip rafinuotas. Jis turi radikalių pažiūrų į pasaulį, bet kuo labiau mus Baronas sužavės ir užhipnotizuos, tuo galingesnis jis bus. Todėl labai stengėmės išlaikyti Barono esmę, bet perkelti jį į XXI amžių. Štai kodėl pasirinkau Stellaną Skarsgårdą. Stellanas Skarsgårdas yra puikus žmogus. Jo akyse slypi inteligencija, jis turi tą gilumą. Mes daug kalbėjomės apie personažą. Dirbti su juo buvo didelis džiaugsmas.
Ar daug ką pakeitėte apie Polą Atreidą? Knygoje jis beveik per daug tobulas.
Polas Atreidas yra išskirtinis žmogus. Jis užaugo išskirtinėje šeimoje. Jis tikras didvyris. Tačiau svarbiausia, kad žmonės su juo susitapatintų, kad žmonės su juo bendrautų kaip su tikru žmogumi. Nenorėjau, kad į Polą Atreidą būtų žiūrima kaip į princą, bachūrą. Norėjau, kad jis būtų tikras. Filme kamera yra tiesiai virš Pauliaus pečių. Mes esame už jo, kartu su juo; mes sekame jį šioje kelionėje. Pirmasis filmas iš tiesų yra apie berniuką, praradusį iliuzijas apie pasaulį. Iš pradžių jis - tik traumuotas berniukas, išsiųstas į naują planetą, kuri bus žiauri, žmogus, kuris bando suprasti, kas atsitiko jo šeimai, kas atsitiko jo tautai, kas vyksta pasaulyje, kuris sužino, kad politika yra korumpuota. Buvo svarbu įsitikinti, kad pasakojame apie žmogaus, o ne superherojaus kelionę; tai labai svarbus skirtumas.
Kas jums patinka Pauliui?
Vienas dalykas, kuris man labai patinka Polas Atreidas, vienas dalykas, kuris man labai patinka, yra tai, kad jis smalsiai domisi kitomis kultūromis, yra žmogus, kuris turi pareigą ir nori suprasti, kaip gyvena kiti žmonės. Šios savybės labai svarbios, nes vėliau padės jam prisitaikyti prie naujos tikrovės. Polas Atreidas pasižymi gražiu žmogiškumu, kurį stengiuosi išvystyti filmo eigoje ir kuris, manau, yra labai svarbus ateityje.
Viena iš knygos kritikos pastabų yra ta, kad jis yra tarsi gelbėtojo personažas, kuris ateina iš kito pasaulio ir sako: "Aš čia, kad jus išgelbėčiau! "
Jis to neprašė. Jis nenori, jis priverstas tai daryti. Jis patenka į likimą, kurio nepasirinko, ir tai sukelia tam tikrą tapatybės krizę. Jis nepasirinko būti tuo, kuo taps. Jis turi kovoti, turi padėti. Tai tikrai žmogiška.
Dauguma "Dunos" pasaulio kūrimo elementų yra tokie kultiniai - natiurmortai, smėlio kirminai. Papasakokite šiek tiek apie savo viziją.
Pirmiausia paprašiau laiko. Laiko svajoti ir kurti kiekvieną filmo elementą su labai artimais partneriais, kuriuos pasirinkau pradžioje. Sukūriau labai nedidelį padalinį iš žmonių, su kuriais man labai patinka dirbti. Vienas iš jų - mano senas draugas Patrice'as Vermette'as, ilgametis mano scenografas. Norėjau, kad filmo dizainas tam tikra prasme būtų kuo artimesnis tikrovei. Esame tolimoje ateityje, bet norėjau kažko labai pagrįsto, kažko, kas atrodo tikra, kažko, su kuo žmonės susisieks pasąmonės požiūriu, kas jiems bus pažįstama.
Ir filmavote jį tikrose dykumose.
Vienas iš dalykų, kuris man buvo labai, labai svarbus, buvo tiesiogiai nufilmuoti planetos aplinką. Ši planeta yra planeta, o ši planeta - personažas. Tai pagrindinis filmo veikėjas, ši planeta, šios fantastiškos dykumos. Man buvo labai svarbu ten nuvykti iš tikrųjų, kad galėčiau apkabinti gamtą, gamtos jėgą. Tai kažkas labai įsimintino ir kartu galingo. Norėjau tai užfiksuoti gyvai. Todėl primygtinai reikalavau, o studija sutiko, kad vyktume į tikrą aplinką. Dauguma to, ką matote filme, yra tikra, nes norėjau tai pajusti, Šią planetą, kuri yra ne Žemė, o Arrakis. Žiūrovai pajus šviesą, vėją, garsą.
Kiek laiko praleidote filmuodami?
Tai buvo bene ilgiausia mano kada nors daryta fotografija. Praradau laiko apskaitą, bet tai truko penkis ar šešis mėnesius, maždaug tiek. Ilga kelionė. Didžioji dalis interjerų ir eksterjerų buvo filmuojama Jordanijoje. Jordanijoje buvau lankęsis kelis kartus gyvenime. Turiu ten draugų. Ten filmavausi vaidybiniame filme "Incendies". Visur važinėjau ir mačiau kraštovaizdžius, kurie nebuvo naudingi filmui, kurį tuo metu kūriau, bet prisimenu, kaip sakiau sau: "Jei kada nors filmuosiu "Dune", grįšiu čia, nes tos vietos tiesiog negyvai tinka. "
Nusprendėte "Dune" romaną padalyti į du filmus. Ar kada nors galvojote juos abu filmuoti vienu metu?
Sprendimas, kurį priėmiau pačioje pradžioje, ir visi su juo sutiko, yra tas, kad knygoje yra tiek daug ką papasakoti. Vienam filmui to buvo per daug. Arba sukursi penkių valandų filmą ir visi tavęs ims nekęsti, nes jis per ilgas. Todėl nusprendėme kurti dviejų dalių filmą. Pirmojo filmo istorija išlieka pati savaime. Manau, kad kai į ją žiūri, ji yra patenkinama. Bet norint užbaigti istoriją, reikia antro filmo.
Ar rašėte antrosios dalies scenarijų?
Mes padarėme taip, kad parašėme pirmąjį scenarijų ir parengėme antrojo scenarijaus planą. Daugiausia dėmesio skyriau pirmajam filmui, nes šie filmai, žinoma, yra brangūs žvėrys, monstrai. Manėme, kad geriausia, labiau pagrįsta, pulti į vieną filmą, atiduoti jam viską, sukelti visas aistras, o tada pažiūrėti, kaip reaguos žmonės. Jei jis bus sėkmingas, žinoma, bus ir antrasis. Tikiuosi. Tokia šių didelių filmų logika.
Grįžkime prie 13, 14 numerių. Kai pirmą kartą skaitėte "Dune", kokie dalykai iš tikrųjų patraukė jūsų smegenis, pagavo jūsų širdį?
Tuo metu man labiausiai įstrigo žmonių santykis su dykuma, aplinka. Fremenai sukūrė gyvenimo būdą, technologiją, kad galėtų išgyventi dykumos sąlygomis. Franką Herbertą žavėjo gamta ir augalai. Tuo metu aš studijavau gamtos mokslus, ir man ši meilė gyvybei reiškė viską. Buvo kažkas tikslaus ir poetiško, kaip jis aprašinėjo ekosistemas ir jų logiką, sudėtingumą ir grožį. Man "Duna" yra savotiška duoklė ekosistemoms ir gyvybei, skirta ekologijai. Tai graži poema apie gyvybės formas, ir tuo metu ji mane giliai sujaudino.
