Fucili da combattimento, Phantom, Cortana: per chi \u00e8 esperto, i riferimenti si susseguono a ritmo serrato nella nuova serie di Halo. La Paramount ha sborsato 10 milioni di dollari a episodio per adattare lo sparatutto in prima persona di Bungie per lo schermo, e a ogni ammiccamento consapevole, il messaggio diventa pi\u00f9 forte: Questa serie \u00e8 per i fan. Il primo episodio si chiude con l'iconico canto gregoriano della colonna sonora originale, che, come ha fatto notare Internet, non era presente nel trailer originale. Aspettiamo con il fiato sospeso che Master Chief prenda a calci un Elite morto.\n<\/p>\n
Halo si trova in cima a un cumulo poco invidiabile: le carcasse di adattamenti di videogiochi falliti. Nessun gioco \u00e8 mai stato trasformato in un film o in una serie televisiva avvincente e (almeno stando ai primi due episodi) questo, che esce gioved\u00ec, non \u00e8 diverso. Al massimo \u00e8 emblematico del modo particolare in cui vengono realizzati questi adattamenti. Servono, innanzitutto, a espandere l'universo del gioco. Si tratta di un tipo di intrattenimento particolarmente ossequioso, che passa il tempo sullo schermo legato alla sua storia. Cercano di soddisfare un solo tipo di fan, che riconoscer\u00e0 e sar\u00e0 entusiasta di ogni cenno rivolto nella sua direzione. Tutto ci\u00f2 che gli sceneggiatori devono fare \u00e8 disporre i richiami nell'ordine giusto: ci\u00f2 che normalmente si chiamerebbe trama, in questo caso non \u00e8 altro che nascondere le uova di Pasqua. I creatori di Halo sottolineano di aver scritto una nuova storia, ma, come \u00e8 tipico di questi adattamenti, lo spettacolo procede come una lunga e banale scena. Un game designer mi ha detto di recente che non gli piacciono i giochi cinematografici, definendoli \"macchine per la distribuzione di contenuti\". \"Questa frase descrive perfettamente anche adattamenti come Halo: il contenuto che forniscono \u00e8 la sensazione di riconoscimento, la nostalgia per l'ultima volta che si \u00e8 potuto giocare con il protagonista.\n<\/p>\n
Quando Halo (lo show) inizia, il pubblico viene introdotto in una colonia di ribelli, bloccati nel mezzo di una guerra eterna per qualcosa chiamato deuterio. Uno dei ribelli, uno scozzese brizzolato - \"con cicatrici pi\u00f9 vecchie di te\" - racconta storie di spartani, mostruosi super soldati inumani, che il pubblico sospetta non siano cos\u00ec assetati di sangue come lui dichiara. La scena si apre con Kwan Ha Boo (Yerin Ha), figlia del capo dei ribelli, in giro con i suoi amici a caccia dell'allucinogeno noto come Madrigal. Contenente la \"pi\u00f9 alta concentrazione di idrogeno pesante\" dell'universo, \u00e8 la stessa pianta che alimenta le astronavi che la aiuteranno a \"scendere da questa stupida roccia\". \"(Perch\u00e9 i protagonisti della fantascienza vogliono sempre lasciare il pianeta - non possono semplicemente trasferirsi in un altro paese?) Poi arrivano i Covenant: alieni dalla pelle di prugna con bocche predatorie a quattro petali, che si presentano con le loro famose spade energetiche e mimetiche attive. Uccidono la famiglia di Kwan e i suoi compagni di viaggio. (La serie \u00e8 assetata di sangue, forse la pi\u00f9 notevole divergenza dai giochi; gli Elites precedenti non hanno mai provato un tale piacere nel falciare i bambini umani). Kwan dovr\u00e0 lasciare la sua roccia, ma non nel modo in cui intendeva. Ovvero, sotto la protezione del suo salvatore, Master Chief, noto anche come John (Pablo Schrieber). Nel primo episodio i due fuggono dai datori di lavoro di Chief - l'UNSC gestito da umani - per raggiungere un'area fuorilegge cyberpunk, che si sa essere ribelle perch\u00e9 i residenti contrattano ad alta voce e guidano motociclette al chiuso. La narrazione si mette in moto.\n<\/p>\n
I giochi spesso spiegano eccessivamente le loro storie, ricordando senza sosta il contesto in cui si gioca. Per molti \u00e8 un sollievo poter prendere il controllo della situazione. Qui non c'\u00e8 un simile sollievo. Halo (il gioco) riguardava voi, Master Chief, e i vostri compagni spartani che combattevano contro una razza aliena teocratica. Halo (la serie) riguarda voi che lo guardate, e poich\u00e9 deve essere mostrato, non giocato, la serie descrive costantemente se stessa, stabilendo le regole del suo mondo. In questo senso, Halo e altri adattamenti di videogiochi adottano una delle cose meno artistiche dei giochi: il tutorial. I dialoghi non si stabilizzano mai nel momento, sono sempre orientati verso ci\u00f2 che \u00e8 accaduto o accadr\u00e0, o verso la politica pi\u00f9 ampia del mondo. \u00c8 l'opposto di qualcosa come Dune, che ha evitato l'incessante costruzione del mondo del libro credendo che il pubblico si sarebbe accontentato di un certo livello di ignoranza.\n<\/p>\n
Questo tipo di esposizione non \u00e8 per i non giocatori. Anzi, \u00e8 il contrario. \u00c8 al servizio dei fan pi\u00f9 informati. Guardare questi spettacoli e film \u00e8 come sintonizzarsi su una Royal Rumble, aspettando l'arrivo del proprio lottatore preferito: che Mewtwo fugga dal laboratorio in Detective Pikachu; che Scorpion dica \"vieni qui\" in Mortal Kombat (nonostante parli giapponese per tutto il film). Quando gli Elites arrivano per la prima volta in Halo, escono da un cancello, avvolti dal fumo, come l'Undertaker.\n<\/p>\n
Se c'\u00e8 una genesi per questo tipo di narrazione, \u00e8 probabilmente quella dei film Marvel. L'immersione nel Marvel Cinematic Universe migliora la visione di un film in particolare. Chi \u00e8 ignaro di tutti questi riferimenti si perde. \u00c8 un tipo di cinema presuntuoso che presuppone che il fan sia il membro pi\u00f9 importante del pubblico. Tuttavia, a differenza dei migliori film Marvel, che attingono a decenni di fumetti per produrre film che hanno un appeal pi\u00f9 ampio, gli adattamenti dei videogiochi non sono nulla senza i loro riferimenti. In sostanza, il mondo di Halo non \u00e8 abbastanza interessante da sostenere un'intera serie televisiva.\n<\/p>\n
Le storie dei videogiochi, mi ha spiegato l'anno scorso Susan O' Connor, una scrittrice che ha lavorato a Bioshock, fanno molto di pi\u00f9 con meno. Il punto, ha osservato, \u00e8 che il controllo di un personaggio \u00e8 cos\u00ec avvincente che pu\u00f2 annullare il nostro bisogno di storie pi\u00f9 profonde ed elevare il nostro attaccamento a quelle pi\u00f9 superficiali. La cosa pi\u00f9 interessante di Halo non \u00e8 la storia in s\u00e9, ma il modo in cui la storia si intreccia con le innovazioni presenti solo nei giochi: la precisione della mira di un cecchino e l'arco di una granata al plasma; l'apertura del mondo e la prova della sua difficolt\u00e0. Master Chief non \u00e8 solo Master Chief: \u00c8 anche voi, un simbolo del vostro trionfo. Le sue battute iconiche, \"Ho bisogno di un'arma\" e \"Signore, finisca questo combattimento\", riflettono il fatto che la sua creazione \u00e8 soprattutto un pretesto surreale per avere un'arma in mano. A parte la nostalgia, che pu\u00f2 rendere iconici anche i ricordi pi\u00f9 banali, il piacere cinestesico di Halo trasfigura il clich\u00e9. L'arte non deve simulare la vita, naturalmente, ma i giochi sono molto pi\u00f9 vicini alla simulazione della vita di altri mezzi, e la vita \u00e8 emozionante anche quando \u00e8 un clich\u00e9.\n<\/p>\n
Steven Spielberg, che sarebbe stato estremamente coinvolto nella sceneggiatura di Halo (e nelle sue 265 revisioni) non lo capirebbe mai, perch\u00e9 \u00e8 lo stesso Spielberg che gi\u00e0 nel 2013 sosteneva che quando \"si prende in mano il controller, il cuore si spegne\" e che i giocatori di un gioco e i suoi personaggi sono separati da un \"grande abisso\" di empatia. Anche se ha cambiato la sua posizione, Spielberg ha sempre avuto questa idea al contrario: I giocatori legano con i personaggi di un gioco, anche quelli costruiti in modo pi\u00f9 velleitario, grazie a questa interattivit\u00e0. Ci sono tentativi di catturare questo piacere nello show televisivo di Halo: la visione in prima persona, i suoni della pistola di Chief che si ricarica, il montaggio rapido di un fucile d'assalto che viene scartato. Ma il passaggio da un medium interattivo a uno passivo corre sempre il rischio di sembrare una riduzione o un passo indietro. \u00c8 una questione pi\u00f9 profonda della semplice narrazione. I non giocatori guardano Halo e si chiedono perch\u00e9 i giocatori siano cos\u00ec presi dall'omone in tuta verde; chi ha combattuto nei panni di Master Chief si sente svuotato guardando qualcun altro che lo incarna.\n<\/p>\n
Qual \u00e8 la risposta? Una semplice, in realt\u00e0: Riuscire dove molti giochi falliscono. Questi adattamenti necessitano di una caratterizzazione profonda e di una scrittura audace che, per forza di cose, deve assomigliare appena al materiale di partenza. Chief stesso, per esempio, \u00e8 fondamentalmente RoboCop. \u00c8 la migliore arma dell'umanit\u00e0, un fascista robotico che assume \"pillole ormonali per sopprimere le sue emozioni\". \"C'\u00e8 qualche suggerimento, soprattutto alla fine del secondo episodio, che lo show voglia esplorare la psiche di Chief. Ma gi\u00e0 nei primi cinque minuti viene stabilito che \u00e8 pi\u00f9 uomo che macchina; un MacGuffin magico \"stimola il suo tessuto connettivo\", rivelando la sua infanzia e dandogli dei sentimenti. Poi salva la vita a Kwan. Forse gli episodi successivi si discosteranno dai giochi e scaveranno in profondit\u00e0 sotto la pelle del personaggio, come hanno fatto Battlestar Galactica e i primi Game of Thrones, ma finora non c'\u00e8 nulla che suggerisca che Chief sia qualcosa di pi\u00f9 di un insieme di influenze bromidiche. \u00c8 pi\u00f9 probabile che lo risolvano come - nelle parole di Joseph Staten, direttore creativo di 343 Industries, lo studio Microsoft che ora sviluppa Halo - \"un eroe verde brillante e pieno di speranza\". \"\n<\/p>\n
A parte l'impossibilit\u00e0 di mettere d'accordo due societ\u00e0 sulla visione del loro eroe di punta, parte del problema \u00e8 che Hollywood ha un'idea di un certo tipo di fan e di ci\u00f2 che vogliono vedere. Libri e film possono formare comunit\u00e0. Ci sono le guerre di Joyce, con battaglie sulla corretta punteggiatura dell'Ulisse, o le persone che si vestono come il tizio de Il grande Lebowski. Ma i giochi, in parte perch\u00e9 sono fioriti nell'era di Internet, in parte perch\u00e9 sono spesso giocati insieme, lo fanno quasi sempre. Gli adattamenti vengono fatti perch\u00e9 hanno questo pubblico incorporato, ma se adattare qualcosa equivale a mettere insieme un mucchio di riferimenti, si perde l'opportunit\u00e0 di completare i personaggi attorno ai quali si sono formate quelle comunit\u00e0.\n<\/p>\n
Questo tipo di cinema sembra guidato dalla convinzione che ai \"giocatori\" piacciano le storie pi\u00f9 trash, indipendentemente dal mezzo. I giocatori, secondo la logica, hanno standard pi\u00f9 bassi dell'appassionato medio di cinema e non vogliono essere messi alla prova. Non sono d'accordo. Il pubblico che si aspetta una narrazione profonda nei film e nelle serie televisive, ma che si lega a un tipo diverso di personaggio nei giochi, \u00e8, alla fine, lo stesso pubblico. Ci\u00f2 significa che non saranno solo le persone che non giocano ad Halo a rimanere deluse da Halo. Perch\u00e9 finch\u00e9 queste serie rimarranno cos\u00ec fedeli al materiale di partenza, nessun fan amer\u00e0 l'adattamento pi\u00f9 di quanto ami il gioco.\n<\/p>\n
Aggiornamento del 3-24-22, ore 14:00 EST: Questa storia \u00e8 stata aggiornata per correggere chi ha detto \"vieni qui\" in Mortal Kombat.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
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