A robotkutyák és a borzongást keltő parkour-teljesítményeket végrehajtó mesterséges intelligenciagépek korában néha megnyugtató egy olyan lehetséges jövőre gondolni, ahol a robotok csak meleg, puha barátok, vagy - ami még jobb - egy olyan jövő, ahol mind úgy néznek ki, mint Charles a Brian és Charlesból.
Körülbelül 7 láb magas, és egy dobozos hasa van, ami egy mosógépnek tűnik, Charles úgy trappol a walesi vidéken, mint egy újszülött csikó, és olyan elégedett egy tányér főtt káposztával, mint a legtöbbünk egy hétfogásos vacsorával. A teremtés akkor jön létre, amikor Brian (akit David Earl író alakít) depresszióban szenved, és úgy dönt, hogy megpróbál valami újat kitalálni. Villámcsapás - talán szó szerint - és Brian és Charles ' élete örökre megváltozik.
David Earl: Mindig hülye ötletekkel állt elő. Amikor élőben játszottam vele, mindig előállt viccekkel, de a viccek kicsit furcsák voltak, és nem igazán működtek. Most ugyanez a helyzet, hogy olyan találmányokat épít, amelyek nem egészen jók és nem működnek. Ebben a filmben csak egy kicsit szimpatikusabb, és talán egy kicsit szerethetőbb is. Megpróbáltuk a filmet közérthetőbbé tenni.
Amikor komédiaklubokban játszottam őt, egy kicsit sörtésebb, egy kicsit védekezőbb voltam. A filmben egy kicsit szimpatikusabb, remélhetőleg.
Igen, és egy kicsit szomorú is. Nem rossz értelemben, hanem úgy, hogy a nézők átérzik, mert ez a magány nagyon is valóságos.
Earl: De ez pozitív! Mindig a jó oldalát nézi, mindig.
Olyan szintű önbizalma van a saját alkotásaiban, amit szerintem bárki csodálna. Hogyan viszonyul ehhez?
Earl: Amikor írtuk, megnéztünk néhány dokumentumfilmet, például az American Movie-t, ami a kedvenc filmem. Abban [Mark Borchardt] elszántságáról szól, hogy filmeket készíttessen. Lehet, hogy nem sikerültek túl jól, de ő megcsinálta. Szóval határozottan van hatása Brianre.
Volt egy másik, a Monster Road című film egy remeteemberről, aki ezeket a kis agyagmodelleket készítette.
Úgy érzem, ha valaha is alkotsz valamit, a legtöbb dolog, amit csinálsz, nem túl jó, vagy legalábbis megvan bennük a potenciál, hogy megdöbbentőek legyenek. Szóval mindig ezen a vékony vonalon mozogsz, amikor valami újjal állsz elő.
Brian és Charles néhány évvel ezelőtt egy rövidfilm formájában kelt életre. Honnan jött a Charles ötlete?
Chris Hayward: Volt egy kis internetes rádióműsora, ahol az emberek betelefonáltak, és ő beszélgetett velük. A barátunk, Rupert [Majendie] is betelefonált, de nem beszélt. Egy számítógépes szoftvert használt, amibe beírta, amit mondani akart, és a program különböző furcsa hangokon olvasta fel. Az egyik hang Charles hangja volt.
Hallgattam - akkor már mindannyian barátok voltunk -, és a párbeszédük annyira vicces volt, hogy megbeszéltük, hogy megcsináljuk élőben is. Fogalmam sem volt, hogyan tudnám megépíteni a robotjelmezt, de néhány évig csináltuk élőben, komédiaelőadásokon, ahol én a Charles-jelmezben beszéltem Brianhez, Rupert pedig begépelte a párbeszédet.
Csak szórakozásból csináltuk, miközben reméltük, hogy valamilyen módon beindul. Nem jött be, így végül elkészítettük a rövidfilmet. Ez vezetett végül a nagyjátékfilmhez, de ez egy hosszú folyamat volt.
Hogyan működik a forgatáson? Egy forgatókönyv alapján dolgozol. Rupert még mindig ott ül az oldalán egy billentyűzettel és nyomkodja a jelszavakat?
Hayward: Charles összes párbeszédét előre felvették. Amikor beltéri jeleneteket vettünk fel, Rupert indíthatta el a párbeszédet. Ha improvizált jelenetet játszottunk, ő is improvizálhatott.
Ha kint forgatnánk, azt mondanám, hogy a párbeszédet, mert a laptopot nem tudtuk rávenni, hogy kint működjön. Így vagy meg kellett jegyeznem a párbeszédet, vagy néha improvizáltunk kis jeleneteket. Aztán az utómunkálatok során babrálhattunk Charles dialógusával, ami azt jelentette, hogy az összes szöveget átdolgozhattuk, vagy teljesen megváltoztathattuk. Ez nagy szabadságot adott a finomkodásra.
Hogyan alakította át Charles-t a filmhez? Kicsit másképp néz ki, mint a múltban. Mi az újdonság Charles 2.0-ban?
Hayward: És mivel sok élő koncertet adtunk, három év után már eléggé leharcoltnak tűnt.
Körülbelül négy fejet kellett szereznünk a filmbeli különböző inkarnációihoz, így az első probléma az volt, hogy megtaláljuk ezeket a fejeket, mert ezt a fejet csak hét évvel korábban szereztem. [Jim [Archer rendező] az interneten kereste ezeket a fejeket, ami őrültség volt, de végül megtalálta őket.
Amikor azonban megjelentek, valójában Amerikából jöttek, és kissé másképp néztek ki. Jóképűbbek és barnábbak voltak, és olyan rózsaszín ajkuk volt. Olyan volt, mint Charles, de olyan volt, mint a hollywoodi változat, úgyhogy ezt választottuk.
A filmben nagyon sok mindenről nem esik szó, ami kissé varázslatossá teszi a filmet. Például nem igazán tudjuk, hogyan kelt életre Charles, vagy hogyan eszi meg a szeretett káposztáját. Miért döntöttél úgy, hogy semmit sem magyarázol el?
Hayward: Charles életre keltésekor például azt akartuk, hogy a villámlás egyfajta vörös hering legyen. Az is felmerült, hogy Mr. Williams, az egér, bejutott Charles fejébe.
Valójában forgattunk egy jelenetet, amelyben az egér Charles szájából jön ki, de annyira undorítóan nézett ki. Olyan volt, mint Az elveszett frigyláda fosztogatói, ahol egy piton jön ki a koponyából. Annyira groteszknek tűnt, hogy azt gondoltuk: "Hát, ez nem az a komikus hatás, amire törekszünk." Szóval ezért kellett Brian-nek elmagyaráznia, hogy mi történt.
Earl: Briannek fogalma sincs, hogyan történik ez.
Hayward: Hayward: Nem igazán számít, hogy egér-e. Ő maga sem biztos benne, hogyan történt.
Nos, csak azért, mert az egér működtette az elektromosságot, még nem magyarázza meg, hogyan tanult meg Brian mesterséges intelligencia programozást végezni.
Earl: Igen, nem akarjuk, hogy elszakadjon a cérna.
Miért Charles az, amire Briannek szüksége van a film során, és miért Brian az, amire Charlesnak szüksége van?
Hayward: Brian kezdetben kissé tagadja, mert azt mondja, hogy csak azért épít egy robotot, hogy segítsen a ház körül és felemeljen dolgokat. Tudjuk azonban, hogy nyilvánvalóan egyedül van, de ezt soha nem ismeri el. Talán nem is tud róla, de nyilvánvalóan egyedül van. Szóval Charles-t barátként építi.
Úgy tűnik, ez segít neki felnőni, vagy felbátorodni.
Hayward: Valóban felelősségteljesebbé válik. Ha gyerekeid vannak, felelősségteljesebbé válsz. Felnősz tőle. És nem akarok spoilerekbe bocsátkozni, de ez azt is eredményezi, hogy kiáll magáért, és magabiztosabban beszél az emberekkel.
Az, hogy ennyi éven át dolgoztatok a Brian és Charleson, rávett benneteket arra, hogy többet gondolkodjatok a mesterséges intelligenciáról? Tanultatok róla? Vannak gondolataitok az örömökről vagy a veszélyekről?
Hayward: Hayward: Rendszeresen megnézem a mesterséges intelligenciával kapcsolatos dolgokat, és ez többnyire megrémít. Amikor megnézem ezeket a robotokat... van egy videó ezekről a hatalmas robotokról, amint parkourt csinálnak, és amikor megnézem, arra gondolok: "Ezek az izék a jövőben bármikor betörhetik az ajtómat, és végigmasírozhatnak rajtunk az utcán.". Amikor a robotokról hallok, mindig azt mondják, hogy "Ó, most már fegyvereket fogunk rakni a drónokra", és az ember azt mondja: "Ó, oké."
Úgy értem, ha a mesterséges intelligencia csúcspontja Charles lesz, akkor nem lesz semmi bajunk, mert egyszerűen át tudjuk tolni azokat a robotokat. De én jobban aggódom azok miatt a robotkutyák miatt, amiket videókon láttam, ahogy sétálgatnak, és megpróbálnak támadni.
Tényleg félelmetesek. Ha úgy néznének ki, mint Charles, mindannyian benne lennénk, de ehelyett csak úgy néznek ki, mint a harci gépek.
Hayward: Hayward: Pontosan. Ezek azok a furcsa kutyák, akik behajlított karral járnak. Mintha azt kérdeznék: "Mi van? Mi ez? Miért csináltad ezt? Mire jó ez?"
Earl: Én csak a homokba dugtam a fejem. Semmit sem tudok erről.
Az, hogy egy karaktert több éven keresztül játszanak, nem feltétlenül olyasmi, amit az Államokban gyakran látunk, bár előfordul. A hagyomány erősebb az Egyesült Királyságban, ahol egy karakter több projektet és évtizedet is megélhet.
Mit gondolsz, mi hív vissza Brianhez? Már elsajátítottad őt, vagy még mindig próbálsz rájönni?
Earl: Szerintem csak egy projektet kell találni. Amikor ezt írtuk, akkor jött az After Life, és nem igazán gondoltam a jövőre. Tizennyolc hónap elteltével mindkét projekt egyszerre jött ki, és mindkettőnek ugyanaz a karaktere. Tényleg nem gondoltam előre.
Mindig is csak egy olyan projektet akartam találni, amibe Briant is be lehetett volna tenni. Találni akartam egy történetet, amibe beledobhatom őt. Mostanában nagyon könnyű belebújni ezekbe a manírokba, és reagálni más karakterekre és robotokra. Olyan, mint egy szokás.
Van egy csíra belőled Brianben? Brian csak egy továbbfejlesztett, lefokozott vagy párhuzamos változata neked?
Earl: Nem tudom, mi Brian, mert annyi különböző inkarnációja volt. A szégyenlősből durva, agresszív és tréfás lett. Nem tudom, hogy mi ő.
Szóval, meg kell kérdeznem, hogyan is működik valójában a Charles jelmez? Ránézésre nyilvánvalónak tűnik, de milyen belülről?
Hayward: Ez egy megerősített kartondoboz. A próbababa feje egy pálcán van, amivel szemetet szedsz, és a szedőharapás a száj. Egyik kezemmel kezelem a fejet, a másik karom pedig kilóg az oldalából. Tehát az egyik karomat tudom mozgatni, a másik pedig hamis.
A lábszáramra is egy nagy páncélzatot tettem, mint egy lovagi páncél a lábamra, hogy egy kis ízületet adjak a térdemnek. Mindig is próbáltuk, hogy a lábak kevésbé tűnjenek emberinek. Ezért nagy, puffos nadrágot kellett viselnem, és ahol csak lehetett, fémdarabokat tettünk bele, hogy kevésbé tűnjön úgy, mintha a szálkás lábaim lennének. A kék szemmel együtt, tessék, ez Charles.
Earl: Mindig is azt akartuk, hogy a közönség azt mondja: "Hát, ez csak egy fickó egy dobozban". Ez csak a pimaszságról szól.
