Hol élt a másik énünk az internet előtt? "Régen csak egyetlen valóság létezett" - mondja Mamoru Hosoda rendező. Új filmje, a Belle arról szól, hogy az internet bevezette a több én lehetőségét, több világban. A pénteken az Egyesült Államokban bemutatott Belle című film Suzu Naitót követi, aki popsztárként küzd az újonnan szerzett hírnévvel a virtuális világban, az U. Online - jegyzi meg Hosoda - "az emberek más lehetőségeket fedezhetnek fel. Lehetnek alteregóik, és szabadabban élhetnek". Amikor ő Belle, Suzu pontosan ezt teszi.
Az U burjánzó digitális városképében Suzu meglepődik, amikor megjelenik Belle, egy ragyogó, rózsaszín hajú jelzőfény. Az U technológiája automatikusan generálja az avatárokat a felhasználók biometrikus adatai alapján. Suzu-ban, aki édesanyja halála után felhagyott az énekléssel, az U meglátja a nagyság képességét. Vonzó elképzelés, hogy egy névtelen bölcsek által létrehozott rejtélyes virtuális világ képes egy közönséges lányt újra bálványként feltalálni. És ez csak azért működik, mert Belle-t jobban érdeklik az érzelmi igazságok, mint a technológiaiak.
Hosoda, aki a Mirai, a Wolf Children és a Summer Wars rendezője is volt, 2002 óta az internetet vette anime filmjeinek témájául a Digiman óta: The Movie. A virtuális világgal, mint a másik énünk megjelenésének helyével kapcsolatos megszállottsága jól illeszkedik az anime egyik legdominánsabb modern műfajába: az isekai-ba. A 2012-es Sword Art Online-ban testesült meg a legjobban, az isekai a karakterek átmenetét és reinkarnációját írja le más világokba, különösen virtuális világokba, ahol önmegvalósítják magukat. " Ha megnézem, hogy más rendezők hogyan foglalkoznak az internet témájával, az általában negatív, disztópikus" - mondja Hosoda. " Én azonban mindig úgy tekintek az internetre, mint valami olyasmire, amit a fiatal generáció felfedezhet és új világokat teremthet. És a mai napig így állok az internethez. Szóval mindig is optimista voltam. "
Belle-t nézve könnyű belefeledkezni ebbe az optimizmusba. A film vizuálisan lenyűgöző, mind a vidéki tájakkal, mind a digitális megapoliszával, amely lélegzetelállítóan sok pixellel van tele. Időnként Hosada filmje még egy kicsit nyomasztó is, hogy nézni. Belle ' s díva debütál, aki egy hatalmas repülő bálnán lovagol, szirmok és konfetti tölti meg az eget. Első koncertjén egy emeletes kristálycsillár nyakában jelenik meg, amely egy csillogó víz alatti csillagképpé robban. A film több pontján Hosoda alapvető történéseket varázsol magasabb szintű animációkba, amelyek valódi érzelmi hatásukat ábrázolják - mint egy pletykaháborút egy nagy nehézségű stratégiai társasjátékba. Hosoda paces ezeket a lehengerlő jeleneteket jól, megszakítva őket kényelmes, lo-fi slice-of-life pillanatok Suzu ' s vidéki élet.
Valójában Belle legbájosabb pillanatai az analóg világban zajlanak (beleértve talán a valaha volt legjobb szerelmi vallomás jelenetet az animében). Suzu ' s túrák az iskolába és az iskolából, ugyanazon a hídon és ugyanazon a vonaton, ahol többet tudunk meg arról, hogy ki ő egyedül, nem U. Ez ' s, amikor először halljuk a feszült hangját énekelni, látni őt sírni egy gyerekkori barátja. A virtuális világban történő jellemfejlődésének nagy része elválik az IRL jellemfejlődésétől. Suzu elszigeteli magát a családtól, a közösségtől, a potenciális barátoktól és a szerelmi érdeklődésektől, amíg mindenki össze nem jön Belle révén, aki metaforája annak a Suzunak, akit már mindannyian imádtak - nem egy díva, csak egy vidéki lány, aki szeret énekelni.
Ezzel szemben Suzu az U-ban azonnal teljes és teljes kényelmet érez új szerepében, mint nemzetközi popszenzáció. Énekel, táncol, Ariana Grande magabiztosságával váltogatja ruháit. És úgy dönt, hogy egyedülállóan alkalmas arra, hogy előcsalogassa a " Szörnyeteget", egy másik, istentelenül félelmetesnek tartott játékost. Hol van ez a bátor, új Suzu a való világban?
Az IRL és az U között ugrálva, mindkettő más-más cselekménnyel és szerelmi szálakkal, Belle olyan, mint két vagy három különböző film. Ezek közül a virtuális világban játszódó része a leggyengébb. A Belle sok témát, helyet és dolgot próbál felölelni, és csak a felszínt súrolja a legmeghittebb ötleteinek - különösen az empátia és az emberi kapcsolatok online lehetőségéről szóló üzenetének - a felszínét.
U ' s nem hasonlít bármelyik mai ' s MMORPG vagy cyberspace lenne jó, ha Belle volt egy fantasy film, és nem egy kommentár a hatalom a technológia. A struktúra ad értelmet a technológiának. Meghatározza, hogyan használják a technológiát, és milyen hatással van a felhasználóira. A játéktervezők mindenkinél jobban tudják, hogy a játékosok önmegvalósítási képessége a játékukban mély szakértelem és a részletekre való odafigyelés eredménye; a karakteralkotási folyamattól a harci erő határaiig. Ahogy mondani szokták: A korlátozás a találmányok anyja.
Az U ' s strukturálatlansága tehát a film leggyengébb pontja, ami a Belle-t kevésbé a technológia emberekre gyakorolt hatásáról, mint inkább az eszkalációról szóló filmmé teszi. És a menekülés alapvetően mindig arról a helyről szól, ahonnan menekülsz. Ez az oka annak, hogy a Belle legjobb pillanatai a Kócsi prefektúrában játszódnak, és nem a korlátlan és kiismerhetetlen U világában.
