Beaucoup de choses ont chang\u00e9 au cours des derni\u00e8res ann\u00e9es en ce qui concerne les traditions de vacances. Pourtant, une chose n'a pas chang\u00e9 : se r\u00e9unir autour de la t\u00e9l\u00e9vision pour regarder des films nouveaux ou classiques en famille ou entre amis. Le probl\u00e8me, si l'on peut appeler cela un probl\u00e8me, c'est qu'avec chaque nouveau service de streaming, il y a un changement dans la fa\u00e7on dont les streamers proposent les films. Nous sommes l\u00e0 pour vous aider et vous donner un guide rapide et pratique de quelques joyaux de vacances que vous n'avez peut-\u00eatre jamais vus auparavant. Vous trouverez ci-dessous 15 titres qui vous permettront de vous plonger dans l'esprit des f\u00eates, m\u00eame pour les plus grincheux d'entre vous.\n<\/p>\n
Il est difficile de soutenir que le film d\u00e9chirant de Todd Haynes, sorti en 2015, est strictement un film de No\u00ebl - il s'agit de l'histoire d'une jeune femme nomm\u00e9e Therese (Rooney Mara) qui entame une relation intense avec Carol (Cate Blanchett), une femme \u00e9l\u00e9gante qui fait ses courses dans le magasin o\u00f9 elle travaille - mais il se d\u00e9roule pendant un No\u00ebl des ann\u00e9es 1950, et c'est d\u00e9j\u00e0 bien. Bas\u00e9 sur le roman Le prix du sel de Patricia Highsmith, le film raconte ce qui arrive \u00e0 Therese et Carol lorsqu'elles s'embarquent pour un road trip et s'attirent les soup\u00e7ons de l'homme dont Carol tente de divorcer. \u00c0 la fois luxuriant et discret, ce film est d\u00e9chirant jusqu'\u00e0 son final \u00e0 l'arrach\u00e9. ;\n<\/p>\n
Si vous vous sentez coupable de ne pas pouvoir aller chez vos parents pour Thanksgiving cette ann\u00e9e, cette ode aux r\u00e9unions de famille dysfonctionnelles - r\u00e9alis\u00e9e par Jodie Foster - pourrait vous rappeler de mani\u00e8re trop r\u00e9aliste ce que c'est vraiment lorsque vos proches se r\u00e9unissent sous le m\u00eame toit. Holly Hunter joue le r\u00f4le d'une m\u00e8re c\u00e9libataire au ch\u00f4mage depuis peu qui se rend de Chicago \u00e0 Baltimore pour passer Thanksgiving avec sa famille, mais qui regrette imm\u00e9diatement sa d\u00e9cision. (Oui, nous sommes tous pass\u00e9s par l\u00e0.) Le personnage de Hunter r\u00e9sume peut-\u00eatre le mieux ce sentiment lorsqu'elle demande : \" Lorsque vous rentrez chez vous, regardez-vous autour de vous en vous demandant : Qui sont ces gens ? D'o\u00f9 est-ce que je viens ? \"Un Robert Downey Jr. tr\u00e8s pr\u00e9-Iron Man joue dans le r\u00f4le principal.\n<\/p>\n
\u00c9tant donn\u00e9 l'augmentation de la production de produits originaux par les grands r\u00e9seaux de streaming comme Netflix et Amazon Prime, ce n'\u00e9tait qu'une question de temps avant qu'ils n'attrapent tous le virus de No\u00ebl. L'ann\u00e9e derni\u00e8re, cet honneur est revenu \u00e0 Hulu, qui a r\u00e9uni pour Happiest Season un casting impressionnant d'acteurs que l'on ne s'attendrait pas n\u00e9cessairement \u00e0 voir dans une com\u00e9die romantique de No\u00ebl (voir Kristen Stewart). Lorsque Harper (Mackenzie Davis de Halt and Catch Fire) invite sa petite amie Abby (Stewart) \u00e0 la maison pour No\u00ebl, elle oublie de lui dire une chose : Harper n'a jamais dit \u00e0 sa famille ultra-conservatrice qu'elle \u00e9tait gay. Bien qu'il s'agisse d'une mise en sc\u00e8ne qui pourrait facilement atteindre le niveau de Three's Company en termes de burlesque et de double sens, le s\u00e9rieux avec lequel elle est jou\u00e9e par ses excellents acteurs - dont Dan Levy, Alison Brie, Aubrey Plaza et Mary Steenburgen - la place dans cet espace agr\u00e9able entre la farce et le drame familial.\n<\/p>\n
En gros, les f\u00eates de fin d'ann\u00e9e ne sont que la toile de fond de Best Man Holiday, mais quand un film met en sc\u00e8ne Taye Diggs, Terrence Howard, Harold Perrineau et Morris Chestnut qui font un num\u00e9ro de danse et de synchronisation labiale de New Edition, est-ce important ? Pr\u00e8s de 15 ans apr\u00e8s s'\u00eatre r\u00e9unis pour le mariage de Lance (Chestnut) (et pr\u00e8s de 15 ans apr\u00e8s la sortie de The Best Man), un groupe de vieux amis se retrouve \u00e0 New York pour f\u00eater No\u00ebl ensemble. Comme dans toutes les r\u00e9unions d'amis, chacun se souvient \u00e0 la fois de sa proximit\u00e9 et de ses probl\u00e8mes depuis longtemps enfouis. Inutile de spoiler ici, mais il suffit de dire que les rires sont sinc\u00e8res et que les drames - diagnostics de cancer, grossesses, mariages - sont nombreux. Le film parfait pour votre Friendsgiving.\n<\/p>\n
Natalie Wood est l'incarnation m\u00eame de la pr\u00e9cocit\u00e9 dans le r\u00f4le de Susan Walker, la fille sage de plus d'un an de Doris Walker (Maureen O'Hara), une m\u00e8re c\u00e9libataire et directe, cadre chez Macy's, qui a toujours d\u00e9courag\u00e9 sa fille de croire aux contes de f\u00e9es. Mais lorsqu'un sosie du P\u00e8re No\u00ebl (l\u00e9galement) nomm\u00e9 Kris Kringle (Edmund Gwenn) entre dans leur vie, il remet en question leur d\u00e9go\u00fbt commun pour les contes de f\u00e9es - pour le meilleur.\n<\/p>\n
Ce remake du film de 1947 La femme de l'\u00e9v\u00eaque, r\u00e9alis\u00e9 par Penny Marshall, met en vedette Denzel Washington dans le r\u00f4le d'un ange nomm\u00e9 Dudley envoy\u00e9 pour aider un pasteur (Courtney B. Vance) qui se bat pour maintenir son \u00e9glise de New York \u00e0 flot. Mais ce qui se passe, c'est qu'il finit par craquer pour la femme du pasteur, une ancienne chanteuse de bo\u00eete de nuit devenue une star de la chorale, interpr\u00e9t\u00e9e par Whitney Houston. S'ensuivent des com\u00e9dies, des chagrins d'amour et, finalement, la r\u00e9demption. Si tout ce contenu r\u00e9confortant ne suffit pas, on y entend \u00e9galement la voix toujours impeccable de Whitney Houston.\n<\/p>\n
Non, Tim Burton n'a pas r\u00e9alis\u00e9 Le Cauchemar avant No\u00ebl (c'est Henry Selick qui l'a fait). Mais c'est lui qui a imagin\u00e9 les histoires et les personnages et qui a produit le film, et ses empreintes digitales d'amateur d'animation en stop-motion sont partout sur ce chef-d'\u0153uvre, qui fonctionne aussi bien comme un film d'Halloween que comme un film de No\u00ebl. Lorsque Jack Skellington, le roi des citrouilles d'Halloweentown, d\u00e9couvre par hasard Christmastown, un endroit o\u00f9 l'on cherche moins \u00e0 effrayer les gens qu'\u00e0 les r\u00e9conforter et \u00e0 les r\u00e9jouir, il concocte un plan pour kidnapper le P\u00e8re No\u00ebl et le ramener \u00e0 Halloweentown afin que ses concitoyens puissent conna\u00eetre la joie de No\u00ebl. Comme on pouvait s'y attendre, l'op\u00e9ration ne se d\u00e9roule pas comme Jack l'avait esp\u00e9r\u00e9. Aujourd'hui encore, pr\u00e8s de 30 ans apr\u00e8s sa sortie, Le Cauchemar avant No\u00ebl reste une \u0153uvre magistrale qui illustre la v\u00e9ritable magie de l'animation en stop-motion.\n<\/p>\n
O\u00f9 le regarder en streaming : Disney+\n<\/p>\n
Aujourd'hui, rares sont ceux qui ne connaissent pas l'histoire de Home Alone, mais nous allons tout de m\u00eame vous la raconter : La nuit pr\u00e9c\u00e9dant le d\u00e9part de la famille McCallister pour Paris afin d'y passer les f\u00eates de fin d'ann\u00e9e, Kevin - agac\u00e9 de devoir partager une chambre avec son cousin qui fait pipi au lit, sans compter que quelqu'un a mang\u00e9 sa pizza - souhaite que sa famille disparaisse tout simplement. Bien que ce ne soit pas exactement ce qui se passe (ils oublient qu'il dort dans le grenier lorsqu'ils se r\u00e9veillent en retard pour leur vol), cela signifie qu'un enfant de 8 ans est livr\u00e9 \u00e0 lui-m\u00eame \u00e0 No\u00ebl. Parmi les probl\u00e8mes qu'il est oblig\u00e9 d'affronter ? Un voisin qu'il croit \u00eatre un tueur en s\u00e9rie et deux cambrioleurs maladroits qui veulent mettre \u00e0 sac la maison de sa famille. Heureusement pour Kevin, il a un c\u00f4t\u00e9 s\u00e9rieusement sadique qui lui permet de trouver toutes sortes de fa\u00e7ons inventives de presque tuer ces intrus alors qu'il apprend \u00e0 appr\u00e9cier un peu plus sa famille. (M\u00eame chose pour eux.)\n<\/p>\n
Si vous voulez voir ce qui se passe lorsqu'une famille laisse son jeune fils seul une deuxi\u00e8me fois, Home Alone 2 : Lost in New York est \u00e9galement disponible en streaming sur Disney+.\n<\/p>\n
Si le stress contemporain vous fait souhaiter une \u00e9poque plus douce, peu de films (sur le th\u00e8me des f\u00eates ou autre) sont aussi \u00e9dulcor\u00e9s que White Christmas. Il ne s'agit pas d'un affront, mais simplement d'un avertissement tr\u00e8s clair : si vous recherchez ne serait-ce qu'une goutte de cynisme, vous feriez mieux de regarder ailleurs. Cette com\u00e9die de No\u00ebl - avec Bing Crosby, Danny Kaye, Rosemary Clooney, Vera-Ellen et la neige la plus fausse jamais vue \u00e0 l'\u00e9cran - est d'un sentimentalisme \u00e9hont\u00e9, ce qui fait partie de son charme. De quoi s'agit-il ? Deux copains de la Seconde Guerre mondiale, devenus de grands showmen, montent un spectacle de No\u00ebl pour aider leur ancien commandant, dont le chalet du Vermont est sur le point de sombrer.\n<\/p>\n
En 2012, Dan Stevens a ruin\u00e9 No\u00ebl pour des millions de fans de Downton Abbey lorsque son personnage bien-aim\u00e9, Matthew Crawley, a connu une fin pr\u00e9matur\u00e9e - et plut\u00f4t sanglante. Cinq ans plus tard, dans ce qui aurait pu \u00eatre une tentative de rattrapage de ce chagrin d'amour, il est devenu L'homme qui a invent\u00e9 No\u00ebl. Dans cette version m\u00e9ta du conte de No\u00ebl, Stevens incarne Charles Dickens, qui n'a pas eu de livre \u00e0 succ\u00e8s depuis Oliver Twist. Alors que la saison de No\u00ebl se d\u00e9roule tout autour de lui, l'inspiration vient sous la forme de ce qui deviendra Un chant de No\u00ebl, alors que les personnages se r\u00e9v\u00e8lent \u00e0 Dickens, et que la vie r\u00e9elle et le monde fictif se confondent.\n<\/p>\n
En parlant du conte de No\u00ebl, il y a eu des dizaines d'adaptations du livre de Dickens au fil des ans, dans pratiquement tous les m\u00e9dias. Parmi les meilleures, citons la version de 1951 avec Alastair Sim (que vous pouvez louer sur Amazon Prime), Scrooged de Richard Donner avec Bill Murray (que vous pouvez \u00e9galement louer sur Prime), et The Muppet Christmas Carol, r\u00e9alis\u00e9 par Brian, le fils de Jim Henson (pour ses d\u00e9buts de r\u00e9alisateur). Bien qu'il soit aussi muppet que vous pouvez l'imaginer, avec Gonzo dans le r\u00f4le de Charles Dickens et Kermit dans celui de Bob Cratchit, le film met \u00e9galement en vedette Michael Caine dans le r\u00f4le d'Ebenezer Scrooge et pr\u00e9sente des marionnettes assez complexes.\n<\/p>\n
Si vous avez grandi avec HBO dans les ann\u00e9es 80, vous consid\u00e9rez sans doute depuis longtemps que Jug-Band Christmas d ' Emmet Otter est l ' un des meilleurs films de Jim Henson. Pour tous les autres, ce n ' est que ces derni\u00e8res ann\u00e9es que le film a retrouv\u00e9 le chemin des masses avec des projections en salle \u00e0 guichets ferm\u00e9s dans tout le pays et une nouvelle \u00e9dition Blu-ray en 2018. Si vous ne l ' avez toujours pas vu, ou si vous n ' en avez jamais entendu parler, il est temps de rectifier cette horrible erreur. L'histoire est celle d'une veuve, Ma Otter, et de son fils Emmet, qui ont du mal \u00e0 payer leurs factures mais font ce qu'ils peuvent en faisant des petits boulots. Lorsqu'ils entendent parler d'un concours de talents qui se d\u00e9roule dans une ville voisine et dont le grand prix est de 50 dollars, ils font chacun, \u00e0 leur insu, un sacrifice important dans l'espoir de pouvoir gagner et de s'offrir un cadeau de No\u00ebl tant d\u00e9sir\u00e9. C'est alors que le groupe Riverbottom Nightmare Band se pr\u00e9sente. Emmet Otter a peut-\u00eatre plus de 40 ans, et bien s\u00fbr, on peut voir les ficelles des marionnettes, mais cela fait partie de son charme. Et la bande-son est toujours aussi g\u00e9niale.\n<\/p>\n
Frank Capra \u00e9tait un cin\u00e9aste qui aimait les fins hollywoodiennes - et il en a livr\u00e9 une grande dans La vie est belle. Si les derniers instants du film peuvent \u00eatre un peu b\u00e9gueules (m\u00eame s'ils vous font pleurer), la majeure partie de la dur\u00e9e du film est en fait assez sombre. George Bailey (James Stewart) est un membre bien-aim\u00e9 de la communaut\u00e9 de Bedford Falls. Il poss\u00e8de une belle maison, une \u00e9pouse ador\u00e9e (Donna Reed) et quatre beaux enfants. Mais George en a assez d'\u00eatre \" l'homme sur qui on peut compter \" dans sa famille. Pendant des ann\u00e9es, son r\u00eave a \u00e9t\u00e9 de voir le monde au-del\u00e0 de sa ville natale, mais chaque fois qu'il essaie, une nouvelle trag\u00e9die semble le retenir. Mais la veille de No\u00ebl s'av\u00e8re \u00eatre le point de rupture, et George, ivre et suicidaire, souhaite ne jamais \u00eatre n\u00e9. Un peu comme dans Un conte de No\u00ebl, un ange nomm\u00e9 Clarence (Henry Travers) montre \u00e0 George ce que serait sa vie - et celle de ceux qu'il aime - s'il n'avait jamais exist\u00e9. Un v\u00e9ritable d\u00e9luge.\n<\/p>\n
Alors qu'une nouvelle moisson de films de No\u00ebl semble surgir chaque ann\u00e9e, il faut un genre particulier de film pour devenir un v\u00e9ritable classique de No\u00ebl. Elf a commenc\u00e9 \u00e0 r\u00e9pandre sa joie de No\u00ebl presque imm\u00e9diatement apr\u00e8s son arriv\u00e9e dans les salles de cin\u00e9ma, et sa popularit\u00e9 n'a fait que cro\u00eetre au cours des presque deux d\u00e9cennies qui ont suivi. La r\u00e9alisation de Jon Favreau et le sc\u00e9nario de David Berenbaum y sont pour beaucoup. Mais c'est Will Ferrell qui vole la vedette avec son interpr\u00e9tation attachante de Buddy l'elfe, un humain amateur de sirop qui, apr\u00e8s avoir \u00e9t\u00e9 \u00e9lev\u00e9 au P\u00f4le Nord parmi le P\u00e8re No\u00ebl et ses elfes, se rend \u00e0 New York pour retrouver son p\u00e8re biologique (James Caan). Bien que Buddy et la Grosse Pomme ne partent pas du bon pied, son charme enfantin finit par s\u00e9duire son entourage. Enfin, la plupart d'entre eux. Bien que le public ait r\u00e9clam\u00e9 une suite, Ferrell a dit non.\n<\/p>\n
Tout le monde n'a pas envie d'un repas de f\u00eate sucr\u00e9 et \u00e9dulcor\u00e9. Pour ceux-l\u00e0, il y a Rare Exports : Un conte de No\u00ebl. Quelque chose d'\u00e9trange se passe dans les montagnes du nord de la Finlande, o\u00f9 des enfants disparaissent et des rennes sont assassin\u00e9s. Deux jeunes gar\u00e7ons - Pietari (Onni Tommila) et Juuso (Ilmari J\u00e4rvenp\u00e4\u00e4) - pensent savoir ce qui se passe : Un groupe de foreurs locaux a d\u00e9couvert la tombe du P\u00e8re No\u00ebl. Mais l'homme qu'ils finissent par capturer n'a pas une once de gaiet\u00e9 dans son corps.\n<\/p>\n
Si vous voulez encore plus d'horreur pour les f\u00eates, ne manquez pas le Black Christmas de Bob Clark - la version originale de 1974 uniquement (\u00e0 louer sur Amazon Prime ou en streaming sur The Criterion Channel). Bien qu'il soit moins connu que le film Halloween de John Carpenter, c'est le film qui l'a inspir\u00e9 - et \u00e0 peu pr\u00e8s tous les films d'horreur qui ont suivi. Il n'est pas non plus avare de frayeurs ou de sc\u00e8nes gores, ce qui le destine plut\u00f4t \u00e0 une soir\u00e9e r\u00e9serv\u00e9e aux adultes. Fait amusant : neuf ans apr\u00e8s Black Christmas, le r\u00e9alisateur Bob Clark a r\u00e9alis\u00e9 un autre classique des f\u00eates avec A Christmas Story en 1983. Quelle diversit\u00e9 !<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Beaucoup de choses ont chang\u00e9 au cours des derni\u00e8res ann\u00e9es en ce qui concerne les traditions de vacances. Pourtant, une chose n'a pas chang\u00e9 : se r\u00e9unir autour de la t\u00e9l\u00e9vision pour regarder des films nouveaux ou classiques en famille ou entre amis. Le probl\u00e8me, si l'on peut appeler cela un probl\u00e8me, c'est qu'avec chaque […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":33894,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-33889","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","","category-movies"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/33889","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=33889"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/33889\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/33894"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=33889"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=33889"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=33889"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}