Ohjaaja Owen Kline, 30, istui hiljattain arkip\u00e4iv\u00e4n iltap\u00e4iv\u00e4n\u00e4 Manhattanilla lasikattoisessa kokoushuoneessa sohvalla. H\u00e4nell\u00e4 oli yll\u00e4\u00e4n sininen veluurifleece, jota koristi kiilt\u00e4v\u00e4 rintaneula tanssijan tyyppisest\u00e4 hahmosta. H\u00e4nen lukulasit roikkuivat kaulassaan Croakiesin kaltaisessa laitteessa. H\u00e4n n\u00e4ytti k\u00f6mpel\u00f6lt\u00e4 ja vasten tahtoaan hyvin viile\u00e4lt\u00e4, mik\u00e4 puolestaan sai h\u00e4net tuntemaan itsens\u00e4 hyvin, nimenomaan newyorkilaiseksi.\n<\/p>\n
H\u00e4nen vanhempansa ovat n\u00e4yttelij\u00e4t Kevin Kline ja Phoebe Cates. H\u00e4nen siskonsa on indie-musiikkit\u00e4hti Frankie Cosmos. Teini-ik\u00e4isen\u00e4 h\u00e4n n\u00e4ytteli pikkuvelje\u00e4 elokuvassa The Squid and the Whale. H\u00e4nen ensimm\u00e4inen pitk\u00e4 elokuvansa, Safdie Brothersin ja A24:n tuottama Funny Pages ilmestyy 26. elokuuta.\n<\/p>\n
Se on 16 millimetrin filmille kuvattu aggressiivisen piikik\u00e4s komedia Robertista, joka on pyrkiv\u00e4 sarjakuvapiirt\u00e4j\u00e4, joka hylk\u00e4\u00e4 l\u00e4hi\u00f6n seuratakseen unelmiaan - ja my\u00f6s asuakseen kellarikattilahuoneessa outojen vanhojen miesten kanssa. (Yksi vuoden lempielokuvahetkist\u00e4ni on, kun yksi mainituista miehist\u00e4 sanoo: \"Dennis, paha uhka ritsoineen. \" ) Se on yksi niist\u00e4 elokuvista, jotka tarvitsee katsoa vain kerran unohtamatta niit\u00e4 koskaan. \" Kuinka ep\u00e4miellytt\u00e4v\u00e4\u00e4 t\u00e4m\u00e4 kaikki on, alusta loppuun, ilman ett\u00e4 se on oikeastaan hauska \", lukee Deadlinen edustavassa arvostelussa. Ja sitten, muutamaa lausetta my\u00f6hemmin: \" Olen varma, ett\u00e4 siit\u00e4 tulee kulttisuosikki. \"\n<\/p>\n
Nuorella i\u00e4ll\u00e4 Klinell\u00e4 on ainutlaatuinen n\u00e4k\u00f6kulma ja itsevarmuus kokeilla outoja juttuja. \"Komedia on sellaista\", h\u00e4n sanoo. \" Jos sen sitoo todellisuuteen, voi keksi\u00e4 tekosyit\u00e4 kaikille asioille, jotka ovat j\u00e4rjett\u00f6mi\u00e4 k\u00e4sitteit\u00e4. \"\n<\/p>\n
T\u00e4t\u00e4 haastattelua on muokattu selkeyden ja pituuden vuoksi.\n<\/p>\n
Owen Kline: Kline: Kymmenen vuotta sitten aloin leikki\u00e4 n\u00e4ill\u00e4 hahmoilla. Alun perin olin kirjoittanut sarjakuvaversion nimelt\u00e4 \"Robert kattilahuoneessa\". \"L\u00e4ht\u00f6kohtana oli vain selvitt\u00e4\u00e4, kuka t\u00e4m\u00e4 poika on - joka haluaisi menn\u00e4 sinne ja innostua t\u00e4st\u00e4 - ja se oli l\u00e4ht\u00f6kohta. Kirjoitin ensimm\u00e4isen k\u00e4sikirjoitusluonnoksen vuosina 2014 ja 2015, ja sen j\u00e4lkeen yritin vuosikausia her\u00e4tt\u00e4\u00e4 kiinnostusta, eik\u00e4 kukaan edes lukenut sit\u00e4. Sitten Josh Safdie luki sen.\n<\/p>\n
Miten sait alun perin yhteyden h\u00e4neen?\n<\/p>\n
Olin tuntenut Joshin noin 15-vuotiaasta l\u00e4htien, kun h\u00e4n valmistui Bostonin yliopistosta. Safdien veljesten shortsit tekiv\u00e4t vaikutuksen. Kun h\u00e4n muutti takaisin New Yorkiin, pidin puomimikrofonia parissa heid\u00e4n projektissaan ja n\u00e4yttelin yhdess\u00e4 Bennyn [Safdie] kanssa lyhytelokuvassa nimelt\u00e4 John ' s Gone. Olin heid\u00e4n kanssaan k\u00e4sikirjoituksessa mukana, ja mietimme yhdess\u00e4 s\u00e4vy\u00e4 ja herkkyytt\u00e4. He todella auttoivat minua hahmottamaan sit\u00e4 hahmotutkimuksena.\n<\/p>\n
Lopulta p\u00e4\u00e4simme kuvauspaikalle, ja ensimm\u00e4iset kuvaukset olivat kellarijuttuja. Tuntui kuin olisimme aloittaneet siit\u00e4, mist\u00e4 min\u00e4 olin aloittanut sarjakuvan, ja se vain antoi s\u00e4vyn loppuel\u00e4m\u00e4lle. Meill\u00e4 oli vain niin hauskaa suihkutella glyseriini\u00e4 lasten ja vanhusten p\u00e4\u00e4lle. Kuvaaja Sean Price Williams sanoi koko ajan, ett\u00e4 lis\u00e4\u00e4 hike\u00e4, lis\u00e4\u00e4 hike\u00e4, meid\u00e4n on suihkutettava lis\u00e4\u00e4 hike\u00e4! Leikimme savukoneilla, jotta saisimme aikaan tietynlaista sumua. Halusimme sen tuntuvan h\u00f6yrysaunalta. Vanhusten h\u00f6yrysauna.\n<\/p>\n
Oletko aina halunnut kuvata 16 millimetrill\u00e4?\n<\/p>\n
Se oli aina tarkoitus. Nuorena teinin\u00e4 tein The Squid and the Whale -elokuvaa, joka kuvattiin 16 millimetrille, ja se oli hyvin henkil\u00f6kohtainen elokuva, jossa leikittiin henkil\u00f6kohtaisella materiaalilla, vaikka se ei ollutkaan suoraan omael\u00e4m\u00e4kerrallinen.\n<\/p>\n
Olen aina halunnut vain ohjata, en koskaan halunnut n\u00e4ytell\u00e4. Mutta Noah Baumbach halusi minut n\u00e4yttelem\u00e4\u00e4n t\u00e4t\u00e4 lasta, ja ajattelin, ett\u00e4 haluaisin tehd\u00e4 t\u00e4m\u00e4n ja olla vain pienell\u00e4 elokuvasarjalla. Sopimus oli, ett\u00e4 saisin seurata Bob Yeomanin kuvaajaa ja oppia kohtauksen suunnittelua, lavastusta ja blokkausta. Siin\u00e4 elokuvassa k\u00e4ytettiin vain k\u00e4sivarakameroita. Siin\u00e4 on paljon piiskan heiluttelua ja halpoja itsen\u00e4isten elokuvien komedioiden kielioppia. Se, miten he tekiv\u00e4t p\u00e4\u00e4t\u00f6ksi\u00e4, miten he k\u00e4yttiv\u00e4t kameraa harkitusti ja samalla antoivat sen toimia vapaasti - se oli inspiroivaa.\n<\/p>\n
Olet siis ajatellut kuvata 16 millimetrill\u00e4 jo vuosia?\n<\/p>\n
Lukioaikana keskityin melko paljon 16 millimetriin. Ker\u00e4sin vanhoja sarjakuvia, joita l\u00f6ysin kirpputoreilta, ja ajoin ne vanhan projektorin l\u00e4pi, jonka koulun kirjasto lahjoitti minulle, koska sille ei ollut k\u00e4ytt\u00f6\u00e4. L\u00f6ysin asioita Anthology Film Archivesin kellarista - olin siell\u00e4 harjoittelijana lukiossa ja autoin hieman arkistonhoitaja Andrew Lambertia. H\u00e4n on yst\u00e4v\u00e4ni. Autoin luetteloimaan valtavan osan Harry Smithin kokoelmasta, mik\u00e4 oli hyvin j\u00e4nnitt\u00e4v\u00e4\u00e4, mutta suuri osa heid\u00e4n s\u00e4ilytt\u00e4misest\u00e4\u00e4n koski Kuchar Brothersin juttuja ja kaikkia n\u00e4it\u00e4 henkil\u00f6kohtaisia elokuvia, jotka oli kuvattu 16 millimetrille. Ainakin vuosisadan puoliv\u00e4liss\u00e4 se oli periaatteessa varattu halpaa pornoa ja itsen\u00e4ist\u00e4 tuotantoa varten, ja rikkaat ihmiset kuvasivat sill\u00e4 kotielokuviaan. Joten 16 millimetri\u00e4 oli itsess\u00e4\u00e4n muotona tavallaan aina p\u00e4\u00e4ss\u00e4ni.\n<\/p>\n
Mit\u00e4 mielt\u00e4 olet nyt tavasta, jolla k\u00e4ytit 16 millimetri\u00e4 Funny Pagesissa?\n<\/p>\n
Se vain sopii niin hyvin t\u00e4h\u00e4n elokuvaan. Tarkoitukseni oli, ett\u00e4 t\u00e4m\u00e4 elokuva olisi enemm\u00e4n synkk\u00e4 ja harmaa ja ett\u00e4 se olisi hieman vastoin aikamme neonestetiikkaa. Tehd\u00e4 asioista \u00e4ll\u00f6tt\u00e4vi\u00e4 ja fluoresoivia. Mutta sitten, kun kuvasimme ja saimme rushia ja leikittelimme v\u00e4rikk\u00e4ill\u00e4 Kodak-kuvapapereilla, p\u00e4\u00e4dyimme tyydytt\u00e4viin Looney Tunes -v\u00e4reihin.\n<\/p>\n
Olimme melko s\u00e4\u00e4st\u00e4v\u00e4isi\u00e4. Voit l\u00f6yt\u00e4\u00e4 keinon kuvata filmille, jos se on sinulle t\u00e4rke\u00e4\u00e4. On teht\u00e4v\u00e4 muita uhrauksia. Ja se tavallaan keskittyy: Pit\u00e4\u00e4 tiet\u00e4\u00e4, mik\u00e4 on olennaista. Jouduin tekem\u00e4\u00e4n paljon storyboardia, mik\u00e4 oli opettavaista. Mutta onneksi lukiossa olin p\u00e4\u00e4tt\u00e4nyt ymm\u00e4rt\u00e4\u00e4 animaatiota. L\u00f6ysin Frank Tashlinin sarjakuvat. H\u00e4n oli Looney Tunes - Warner Bros. animaattori, joka halusi elokuvantekij\u00e4ksi ja studiojohtajaksi, mutta j\u00e4i loukkuun sarjakuvapiirt\u00e4j\u00e4ksi, joten h\u00e4n k\u00e4vi koe-esiintymisi\u00e4 jokaisen sarjakuvan yhteydess\u00e4. Kuinka monta vitsi\u00e4 h\u00e4n pystyi lis\u00e4\u00e4m\u00e4\u00e4n? Kuinka monta villi\u00e4 kuvakulmaa h\u00e4n voisi ottaa? H\u00e4nen sarjakuvissaan on niin paljon elokuvantekoa - leikkauksia, heilautuksia, kuvakulmia, Daffyn nokan alle menemist\u00e4 jollakin oudolla tavalla. Nokka? Nokka? Bill! Se on ankka!\n<\/p>\n
Mainitsit haluavasi reagoida nykyajan estetiikkaa vastaan. Tuntuuko sinusta, ett\u00e4 kun p\u00e4\u00e4tit kuvata 16 millimetrill\u00e4, ett\u00e4 asetut sukupolvesi kulttuuria vastaan yleisemmin?\n<\/p>\n
Asun kiven alla. En edes tied\u00e4 n\u00e4ist\u00e4 asioista. En n\u00e4e trailereita. El\u00e4n vanhojen lehtien ja kissojen ja ruumiiden - kuolleiden kissojen - luurankojen - kissojen luurankojen - kanssa. Olen aika keskittynyt vanhoihin juttuihin. T\u00e4m\u00e4 elokuva luotiin ilmatiiviiss\u00e4 suljetussa tilassa. Sen hahmot ovat irrottautuneet kulttuurista, ja l\u00e4hi\u00f6 auttoi sit\u00e4, ja kellari auttoi sit\u00e4. Se oli keskittyminen t\u00e4h\u00e4n tyhji\u00f6tiiviiseen herkkyyteen.\n<\/p>\n
Monet elokuvan uutisoinnista ovat ehdottaneet, ett\u00e4 se on verhottu omael\u00e4m\u00e4kerta, v\u00e4h\u00e4n niin kuin The Squid and the Whale (Kalmar ja valas), erityisesti siin\u00e4, miten p\u00e4\u00e4henkil\u00f6 vastustaa etuoikeuksiaan. Onko se oikea lukutapa?\n<\/p>\n
Elokuva on ehdottomasti itsekriittinen. Jollain tapaa se on sit\u00e4, ett\u00e4 pilkkaan itse\u00e4ni 16- tai 17-vuotiaana. Osa elokuvan kankaista ja ymp\u00e4rist\u00f6ist\u00e4 on minulle hyvin tuttuja. Olen varma, ett\u00e4 p\u00e4\u00e4henkil\u00f6n elementit heijastuvat minuun. En ollut aivan yht\u00e4 vihainen. Mutta juuri sit\u00e4 halutaan - kauheat p\u00e4\u00e4t\u00f6kset luovat tarinaan draamaa. Enk\u00e4 j\u00e4tt\u00e4nyt lukiota kesken. Mutta halusin.\n<\/p>\n
Miss\u00e4 k\u00e4vit lukiota?\n<\/p>\n
Lukioon? K\u00e4vin [eritt\u00e4in pitk\u00e4 tauko] K\u00e4vin. Hmm. Rock ' n ' roll -lukiossa.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Ohjaaja Owen Kline, 30, istui hiljattain arkip\u00e4iv\u00e4n iltap\u00e4iv\u00e4n\u00e4 Manhattanilla lasikattoisessa kokoushuoneessa sohvalla. H\u00e4nell\u00e4 oli yll\u00e4\u00e4n sininen veluurifleece, jota koristi kiilt\u00e4v\u00e4 rintaneula tanssijan tyyppisest\u00e4 hahmosta. H\u00e4nen lukulasit roikkuivat kaulassaan Croakiesin kaltaisessa laitteessa. H\u00e4n n\u00e4ytti k\u00f6mpel\u00f6lt\u00e4 ja vasten tahtoaan hyvin viile\u00e4lt\u00e4, mik\u00e4 puolestaan sai h\u00e4net tuntemaan itsens\u00e4 hyvin, nimenomaan newyorkilaiseksi. H\u00e4nen vanhempansa ovat n\u00e4yttelij\u00e4t Kevin Kline ja […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":35220,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[62],"tags":[],"class_list":["post-35214","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","","category-other"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fi\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35214","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fi\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fi\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fi\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fi\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=35214"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fi\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35214\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fi\/wp-json\/wp\/v2\/media\/35220"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fi\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=35214"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fi\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=35214"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/fi\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=35214"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}