Kus elas meie teine mina enne internetti? \"Varem oli ainult \u00fcks reaalsus,\" \u00fctleb re\u017eiss\u00f6\u00f6r Mamoru Hosoda. Tema uus film \"Belle\" r\u00e4\u00e4gib sellest, kuidas internet on toonud kaasa v\u00f5imaluse, et meil on mitu mina mitmes maailmas. Reedel USAs linastunud film \"Belle\" j\u00e4lgib Suzu Naitot, kes on virtuaalses maailmas U. Online, m\u00e4rgib Hosoda, \"saavad inimesed uurida teisi v\u00f5imalusi. Neil v\u00f5ivad olla teised egod ja nad saavad elada vabamalt.\" Kui ta on Belle, siis Suzu teebki just seda.\n<\/p>\n
U laialivalguvas digitaalses linnapildis \u00fcllatab Suzu oma v\u00e4limus Belle'ina, s\u00e4rava, roosade juustega majakana. U ' s tehnoloogia genereerib automaatselt avatare kasutajate biomeetriliste andmete p\u00f5hjal. Suzu, kes oli p\u00e4rast ema surma laulmisest loobunud, n\u00e4eb U v\u00f5imet suursugususele. See on ahvatlev m\u00f5te - et anon\u00fc\u00fcmsete tarkade loodud salap\u00e4rane virtuaalmaailm v\u00f5ib tavalisest t\u00fcdrukust taas leiutada iidoli. Ja see toimib ainult seet\u00f5ttu, et Belle on rohkem seotud emotsionaalsete t\u00f5dedega kui tehnoloogiliste t\u00f5dedega.\n<\/p>\n
Hosoda, kes lavastas ka Mirai, Wolf Children ja Summer Wars, on v\u00f5tnud interneti tema anime filmide teemaks alates 2002 ' s Digiman: The Movie. Tema kinnisidee virtuaalsest kui kohast, kus meie teine mina ilmub, sobib kenasti \u00fchte anime ' s k\u00f5ige domineerivam kaasaegne \u017eanr: isekai. K\u00f5ige paremini kehastas 2012 ' s Sword Art Online, isekai kirjeldab tegelaste \u00fcleminekuid ja reinkarnatsioone teistes maailmades, eriti virtuaalsetes, kus nad ennast teostavad. \" Kui ma vaatan teisi re\u017eiss\u00f6\u00f6re, kes tegelevad internetiteemaga, kipub see olema pigem negatiivne, nagu d\u00fcstoopia, \" \u00fctleb Hosoda. \" Aga mina vaatan internetti alati kui midagi, mida noor p\u00f5lvkond saab uurida ja luua uusi maailmu. Ja ma suhtun internetti siiani nii. Nii et see on alati olnud optimistlik. \"\n<\/p>\n
Belle'i vaadates on lihtne sellesse optimismi s\u00fcveneda. See on visuaalselt vapustav, nii oma maapiirkondade maastike kui ka digitaalse megalopoliga, mis on pakitud tihedalt hingematva arvu pikslitega. Kohati on Hosada ' s film isegi veidi \u00fclevoolav vaadata. Belle ' s diiva deb\u00fc\u00fct on tema ratsutamine tohutu lendava vaala, kroonlehed ja konfetid t\u00e4idavad taeva. Oma esimesel kontserdil ilmub ta korruse pikkuse kristalll\u00fchtri kaela, mis plahvatab veealuseks s\u00e4rava t\u00e4htkujuga. Mitmel hetkel filmis v\u00f5lub Hosoda p\u00f5hilised toimingud k\u00f5rgemate panustega animatsioonideks, mis kujutavad nende tegelikku emotsionaalset m\u00f5ju - nagu klat\u0161is\u00f5da k\u00f5rge raskusastmega strateegiliseks lauam\u00e4nguks. Hosoda paces neid \u00fclekaalukaid stseene h\u00e4sti, katkestades neid mugavate, lo-fi slice-of-life hetked Suzu ' s maaelu elu.\n<\/p>\n
Tegelikult toimuvad Belle'i k\u00f5ige v\u00f5luvamad hetked analoogmaailmas (sealhulgas v\u00f5ib-olla parim armastuse tunnistamise stseen anime'is, kunagi). Suzu ' s matkad kooli ja koolist, \u00fcle sama silla ja samal rongil, on koht, kus me \u00f5pime rohkem sellest, kes ta on \u00fcksi, mitte U. See ' s, kui me esimest korda kuuleme tema pingeline h\u00e4\u00e4l laulmine, n\u00e4ha teda pine \u00fcle lapsep\u00f5lve s\u00f5ber. Suur osa tema iseloomu arengust virtuaalses maailmas tundub lahutatud tema iseloomu arengust IRL. Suzu isoleerib end perekonnast, kogukonnast, potentsiaalsetest s\u00f5pradest ja armastuse huvidest, kuni k\u00f5ik tuuakse kokku Belle'i kaudu, mis on metafooriks Suzule, keda nad k\u00f5ik juba jumaldasid - mitte diiva, vaid lihtsalt maat\u00fcdruk, kes armastab laulda.\n<\/p>\n
Seevastu Suzu in U tunneb kohe t\u00e4ielikku ja t\u00e4ielikku mugavust oma uues rollis rahvusvahelise popsensatsioonina. Ta laulab, ta tantsib, ta vahetab riideid Ariana Grande poosiga. Ja ta otsustab, et ta on ainu\u00fcksi selleks, et t\u00f5mmata v\u00e4lja \" Beast\", teine jumalata hirmu\u00e4ratavaks peetav m\u00e4ngija. Kus on see vapper uus Suzu reaalses maailmas?\n<\/p>\n
Belle on nagu kaks v\u00f5i kolm erinevat filmi, mis h\u00fcppavad IRLi ja U vahel, m\u00f5lemas on erinev s\u00fc\u017eee ja armastus, ning see on nagu kaks v\u00f5i kolm erinevat filmi. Neist k\u00f5ige n\u00f5rgem on selle virtuaalmaailma osa. Belle p\u00fc\u00fcab h\u00f5lmata nii palju teemasid, kohti ja asju, et j\u00e4\u00e4b vaid pinnale oma k\u00f5ige ulatuslikumatest ideedest - eriti selle s\u00f5numist empaatia ja inimlike sidemete v\u00f5imalikkusest internetis.\n<\/p>\n
U ' s mitte- sarnasus mis tahes t\u00e4nap\u00e4eva ' s MMORPG v\u00f5i k\u00fcberruumid oleks hea, kui Belle oli fantaasiafilm ja mitte kommentaar tehnoloogia v\u00f5imu kohta. Struktuur annab tehnoloogiale t\u00e4henduse. See dikteerib, kuidas tehnoloogiat kasutatakse ja kuidas see m\u00f5jutab selle kasutajaid. M\u00e4ngude disainerid teavad paremini kui keegi teine, et m\u00e4ngijate v\u00f5ime ennast nende m\u00e4ngudes realiseerida on s\u00fcgava asjatundlikkuse ja detailide t\u00e4helepanelikkuse tulemus; alates tegelase loomise protsessist kuni v\u00f5itlusv\u00f5ime piirideni. See on nii, nagu \u00f6eldakse: Piirangud on leiutiste ema.\n<\/p>\n
U ' s struktuurita on siis filmi n\u00f5rgim punkt, muutes Belle'i v\u00e4hem filmiks tehnoloogia m\u00f5just inimestele ja rohkem filmiks eskapismist. Ja eskapism on p\u00f5him\u00f5tteliselt alati seotud kohaga, kust sa ' re p\u00f5gened. Seep\u00e4rast toimuvad Belle'i parimad hetked K\u014d chi prefektuuris, mitte piiramatus ja tundmatus maailmas U. Belle'is j\u00e4\u00e4b internet t\u00f6\u00f6riistaks.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Kus elas meie teine mina enne internetti? \"Varem oli ainult \u00fcks reaalsus,\" \u00fctleb re\u017eiss\u00f6\u00f6r Mamoru Hosoda. Tema uus film \"Belle\" r\u00e4\u00e4gib sellest, kuidas internet on toonud kaasa v\u00f5imaluse, et meil on mitu mina mitmes maailmas. Reedel USAs linastunud film \"Belle\" j\u00e4lgib Suzu Naitot, kes on virtuaalses maailmas U. Online, m\u00e4rgib Hosoda, \"saavad inimesed uurida teisi […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":35844,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-35842","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","","category-movies"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35842","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=35842"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35842\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/media\/35844"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=35842"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=35842"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=35842"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}