{"id":35738,"date":"2022-12-29T10:40:17","date_gmt":"2022-12-29T07:40:17","guid":{"rendered":"https:\/\/demo5.teaser-cube.ru\/2022\/12\/29\/etpunaseks-muutumine-ei-t-jargib-pixar-s-reeglid-hea\/"},"modified":"2022-12-29T10:40:17","modified_gmt":"2022-12-29T07:40:17","slug":"etpunaseks-muutumine-ei-t-jargib-pixar-s-reeglid-hea","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/2022\/12\/29\/etpunaseks-muutumine-ei-t-jargib-pixar-s-reeglid-hea\/","title":{"rendered":"Punaseks muutumine ei ' t J\u00e4rgib Pixar ' s reeglid. Hea&nbsp;"},"content":{"rendered":"<p>2017. aastal oli re\u017eiss\u00f6\u00f6r Domee Shi just l\u00f5petanud Pixari l\u00fchifilmi Bao, milles naise \" bao bun l\u00f5unas\u00f6\u00f6k \u00e4rkab ellu ja kasvab armsast pelmeenist s\u00e4rtsakaks aurutatud teismeliseks. See oli allegooria emaduse kohta. P\u00e4rast filmi sooja vastuv\u00f5ttu (see v\u00f5itis l\u00f5puks parima l\u00fchianimatsiooni Oscari) palusid Pixari kolleegid tal esitada ideid m\u00e4ngufilmi jaoks. Sel suvel t\u00f6\u00f6tas ta v\u00e4lja kolm kontseptsiooni - k\u00f5ik need olid teismeliste t\u00fcdrukute kasvulood, mis tuginesid suuresti tema kogemustele, kui ta kasvas \u00fcles Toronto hiina-kanada perekonnas.\n<\/p>\n<p>L\u00f5puks tegi ta filmi \"Turning Red\", mis r\u00e4\u00e4gib 13-aastasest hiina-kanadalasest t\u00fcdrukust Meilin Lee'st, kes kasvab 2000ndate alguses Torontos ja kes \u00fchel p\u00e4eval \u00e4rkab \u00fcles ning avastab, et ta muutub alati, kui ta vihastub v\u00f5i \u00e4rritub, maagiliseks hiiglaslikuks punaseks pandaks. See on puberteedi allegooria ja \u00fcks k\u00f5ige isiklikumaid filme, mida Pixar on kunagi teinud.\n<\/p>\n<p>Stuudio ' s filmitegemise protsess on n\u00fc\u00fcd osa filmikunsti p\u00e4rimusest. Selle jutustamisreeglid (neid on 22) on \u00fcle antud t\u00f5sistes stsenaristide blogides nagu k\u00fcmme k\u00e4sku. Algusaegadel oli Pixar kurikuulus lihvimise, tinkimise ja kujundamise poolest - ta v\u00e4hendas loo sisuliselt, p\u00fc\u00fcdes r\u00e4\u00e4kida universaalsetest teemadest, nagu armastus, kaotus ja perekond. Iga filmi t\u00f6\u00f6tasid v\u00e4lja Pixari \"aju-trust\" - John Lasseter, Pete Docter, Brad Bird ja teised - ning tulemused t\u00f5id stuudiole tohutuid hitte ja k\u00fcmneid auhindu.\n<\/p>\n<p>Kuid need reeglid t\u00e4hendasid ka seda, et paljud filmid n\u00e4gid v\u00e4lja hoopis teistsugused kui nende algsed ideed. \"Up\" alustas elu filmina paarist tulnukprintsist, kes elavad h\u00f5ljuvas linnas; \"A Bug\" \"Life\" kirjutati \u00fcheksa kuud enne selle ilmumist t\u00e4ielikult \u00fcmber. Nii ei t\u00f6\u00f6ta Shi tegelikult. \" Nende ideede esitamisel ei olnud mingit kindlat ajakava ega struktuuri, sa v\u00f5id minna omaenda tempo j\u00e4rgi, \" \u00fctleb ta. \" Minu jaoks tahan lihtsalt kiiresti minna, sest minu suurim hirm on midagi \u00fcle m\u00f5elda ja \u00fcle teha ja \u00fcle lihvida, kuni see kaotab kogu oma ainulaadsuse.  \"\n<\/p>\n<p>Seega rikkus Shi \"Turning Redi\" puhul m\u00f5ningaid reegleid. Film, mis j\u00f5uab reedel Disney+ ekraanile, on suures osas truu tema algsele kavale - tema varajase stsenaariumi stseenid on n\u00fc\u00fcdseks peaaegu samasugusel kujul olemas. Seal \" s hetk, n\u00e4iteks, kus Meilin \" s ema l\u00e4heb oma t\u00fctre \" s kooli luurama teda, piiludes puu tagant binokliga, et Meilin \" s t\u00e4ielik mortification. \" Sa v\u00f5id \u00f6elda, et m\u00f5ned neist olid p\u00e4rit Domee v\u00e4ga isiklikest kogemustest, ja see \" on alati narkootikum, kui sa kuuled pigi, \" \u00fctleb produtsent Lindsey Collins. \" See \" ei ole midagi, mida sa tavaliselt v\u00e4ravast v\u00e4lja saad.  \"\n<\/p>\n<p>See keskendumine isiklikele kogemustele on muutunud Pixari hiljutiste t\u00f6\u00f6de trendiks. Luca, mis tuli v\u00e4lja eelmisel aastal, oli tugevalt m\u00f5jutatud re\u017eiss\u00f6\u00f6r Enrico Casarosa ' s enda lapsep\u00f5lve - v\u00f5imatu sinine suved Itaalia rannikul, vabaduse ja r\u00f5\u00f5mu uurimine. Onward, mis on k\u00fcll asetatud linnafantaasiamaailma, on inspireeritud re\u017eiss\u00f6\u00f6r Dan Scanloni poolt kuuldud audioklipp tema lapsep\u00f5lves surnud isast.\n<\/p>\n<p>Stuudio loodud maailmades kajastuvad ka isiklikud kogemused. Selle varajased filmid v\u00f5ivad toimuda \u00fcksk\u00f5ik kus: Toy Story ja selle j\u00e4tkufilmid toimuvad uduses Tri-Counties Area's, mis on ebam\u00e4\u00e4rane l\u00e4hendus Kesk-Ameerikale, kus on eeslinna t\u00e4navaid, kaubanduskeskusi ja kosmoseteemalisi pizzaautomaate. Inside Out r\u00e4\u00e4gib t\u00fcdrukust, kelle pere kolib Minnesotast (re\u017eiss\u00f6\u00f6r Pete Docteri kodumaa) San Franciscosse - aga kui vahetada Riley ' s armastus hoki vastu midagi muud, seal ' s v\u00e4he juurdumist lugu nendesse kohtadesse.\n<\/p>\n<p>Aga 2020 ' s Soul, umbes eba\u00f5nnestunud jazzmuusik, kes leiab end tahtmatult surmaj\u00e4rgse elu, on New York p\u00f5imitud kogu. Samamoodi on \"Turning Red\" nii seotud Shi ' s elukogemustega, et selle seadmine kusagil mujal kui tema kodulinnas oleks teinud sellest t\u00e4iesti erineva loo. \" Mulle tundub, et Toronto ja Vancouver teesklevad filmides alati teisi, Ameerika linnu, \" \u00fctleb ta, viidates nende populaarsusele Hollywoodi kassahittide filmimispaikadena. Filmi paigutamine reaalsesse paika tasakaalustab ka Shi ' s anime- ja manga m\u00f5jutatud animatsioonistiili. See erip\u00e4ra laieneb ka filmi ajale - antud juhul 2002. aastale. Meilin ja tema s\u00f5brad kasvatavad Tamagotchisid ja on kinnisideeks 4*Town, fiktiivne poisteb\u00e4nd, millel on m\u00f5ned v\u00e4ga meeldej\u00e4\u00e4vad laulud (filmi jaoks kirjutasid Billie Eilish ja tema vend Finneas).\n<\/p>\n<p>\"  Meil on n\u00fc\u00fcd v\u00f5ime teha nii palju rohkem, et me ' re ei karda maandada seda reaalses kohas, \" Collins \u00fctleb, viidates sellele, kuidas tehnoloogia areng on andnud Pixar ' s animators rohkem v\u00f5imalusi. Shi m\u00e4letab, et ta valis tegelastele nahav\u00e4rve, mille realistlikkuse tase ulatus iga poori n\u00e4gemisest kuni \" plastmassist nukuni.  \" Toy Story tegijatel oli 1990ndate keskel oma t\u00f6\u00f6riistakomplektis tegelikult ainult teine v\u00f5imalus. Alates Turning Red ' s animatsioonistiili ( \" chunky, kuid armas \" ) selle kasutamise v\u00e4rvi ( \" pastell ja heledad ja v\u00e4rske \" ), animaatorid suutsid tuua tundlikkust 13-aastase t\u00fcdruku esiplaanile. \" Eesm\u00e4rk ei olnud \" lihtsalt stiliseerida seda stiliseerimise p\u00e4rast, \" \u00fctleb Collins. \" Kuna meie tegelane on 13-aastane aasia t\u00fcdruk, oli meile maailma kujundamisel oluline panna see objektiiv peale.  \"\n<\/p>\n<p>P\u00e4rast mitmeid tabamusi on Pixaril vabadus loobuda filmide tegemisest \"isade poolt isadele\", nagu \u00fcks Twitteri kommentaator \u00fctles, ja lasta mitmekesisematel tegelastel ja loojatel rooli v\u00f5tta. Stuudio ' s viimased filmid on endiselt laiad; nad lihtsalt leiavad oma seostatavuse uutes kohtades. \" Juba alates esimesest pigi, \" \u00fctleb Shi, \" see oli mulle oluline, et haarata, \" Mis on see universaalne asi, mida me \" r\u00e4\u00e4gime selle kultuuriliselt spetsiifilise pintsliga?  '\" Ta lisab: \" Turning Redi jaoks on see kogemus, et sa kasvad \u00fcles, \u00e4rkad \u00e4kki \u00fchel p\u00e4eval \u00fcles ja m\u00f5istad, et oled paar jalga kasvanud, oled karvadega kaetud ja oled kogu aeg n\u00e4ljane. Ma arvan, et enamikul inimestel on selline kogemus, kus nad on nagu tulnukas oma kehas.  \" &nbsp; Ootusp\u00e4raselt ei saanud m\u00f5ned arvustajad sellest aru - p\u00e4rast filme robotitest ja r\u00e4\u00e4kivatest autodest ja klounkaladest tundsid nad, et lugu 13-aastasest hiina t\u00fcdrukust on liiga ebasobiv, liiga \"kitsas\" ja \"piiratud ulatusega\".  \" Aga l\u00f5ppkokkuv\u00f5ttes on kogu kino m\u00f5te selles, et viia sind kellegi p\u00e4he, keda sa ' ve kunagi kohtunud ja \u00f5petada sulle midagi iseenda kohta protsessi k\u00e4igus.&nbsp; Pixar ' s liikumine konkreetsemate lugude suunas v\u00f5ib rikkuda m\u00f5ningaid oma auhinnatud reegleid, kuid filmid, mis tulenevad, tabavad nii isiklikku kui ka s\u00fcgavat. Shi m\u00f5tiskleb \u00fche esimese pildi \u00fcle, mille ta joonistas oma pigi jaoks - Meilin palvetab oma esivanematele suurema tassim\u00f5\u00f5du eest - midagi 13-aastase t\u00fcdruku jaoks spetsiifilist, kuid see r\u00e4\u00e4gib ka laiematest k\u00fcsimustest, mis puudutavad kuuluvust ja kahekordset elu, mida nii paljud meist peavad elama. \"See tabas Mei ja filmi,\" \u00fctleb ta. \" See ongi film, see \" on lihtsalt see t\u00fcdruk, kes p\u00fc\u00fcab \u00fcle elada puberteeti ja muutusi, kuid p\u00fc\u00fcab ka \u017eongleerida nende kahe maailmaga, millesse ta s\u00fcndis.  \"<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>2017. aastal oli re\u017eiss\u00f6\u00f6r Domee Shi just l\u00f5petanud Pixari l\u00fchifilmi Bao, milles naise \" bao bun l\u00f5unas\u00f6\u00f6k \u00e4rkab ellu ja kasvab armsast pelmeenist s\u00e4rtsakaks aurutatud teismeliseks. See oli allegooria emaduse kohta. P\u00e4rast filmi sooja vastuv\u00f5ttu (see v\u00f5itis l\u00f5puks parima l\u00fchianimatsiooni Oscari) palusid Pixari kolleegid tal esitada ideid m\u00e4ngufilmi jaoks. Sel suvel t\u00f6\u00f6tas ta v\u00e4lja kolm [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":35740,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-35738","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","","category-movies"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35738","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=35738"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35738\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/media\/35740"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=35738"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=35738"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/et\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=35738"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}