La ciencia ficción, en su forma más perfecta, funciona como una cinta de Möbius. Critica el presente especulando sobre el futuro. Años más tarde, sus primeros adeptos vuelven la vista atrás y analizan sus predicciones, sabiendo perfectamente que la ciencia ficción sentó las bases del mundo en el que viven. Utópico o distópico, el futuro siempre se repliega sobre sí mismo. Rara vez, sin embargo, los creadores de la ciencia ficción vuelven a visitar los mundos que construyeron después de que los acontecimientos que anticiparon se hayan puesto en marcha. En esto, Lana y Lilly Wachowski son casi únicas.
Cuando Matrix se estrenó en 1999, era una fábula ciberpunk bellamente realizada. Tomaba la energía esperanzadora de los primeros años de Internet e imaginaba lo que podría ocurrir si la dependencia de la humanidad de la conectividad y de las máquinas pensantes condujera a su casi desaparición. Era una predicción sombría, pero una más en la larga lista de historias de ciencia ficción que predijeron el futuro cercano. Un mundo feliz presagiaba los antidepresivos. Philip K. Dick advirtió a los lectores sobre los androides, y ahora el miedo a las revueltas de la inteligencia artificial nos asalta cuando soñamos con ovejas eléctricas (o al menos cuando vemos bailar a un robot de Boston Dynamics). Todos los que fabrican tecnología de vigilancia seguramente conocen el año 1984. ¿Existirían las realidades virtuales y aumentadas si no fuera por Neuromante de William Gibson y las holocubiertas del USS Enterprise?
Lo que los Wachowski predijeron en Matrix -un mundo en el que la inteligencia artificial convierte a las personas en pilas y ejecuta una simulación para mantenerlas dóciles- no se ha cumplido del todo, pero hay indicios de ello por todas partes. Nadie vive en una simulación, pero Silicon Valley no se cansa del metaverso, que a menudo parece estar a sólo unos clics de distancia. Los científicos están trabajando en interfaces cerebro-ordenador que podrían, dentro de muchos años, enviar experiencias virtuales a nuestros cerebros. La IA no genera nuestra realidad (probablemente), pero vive en nuestros coches, televisores y cepillos de dientes. No hace falta una píldora roja para experimentar el mundo real, pero la derecha conspirativa de Internet ha cooptado el término "píldora roja" para referirse a las muchas formas en que el liberalismo está envenenando Estados Unidos. (O algo así.)
(Alerta de spoiler: a continuación, los puntos de la trama de Las resurrecciones de Matrix).
Es esta sensación de malestar la que impregna Las resurrecciones de Matrix. Es casi como si Lana Wachowski hubiera visto lo peor de sus propias ideas empezar a tomar forma y quisiera dar la voz de alarma. Ambientada en San Francisco, la película tiene lugar unos 60 años después de los acontecimientos de Matrix Revolutions, la última entrega de la trilogía original. Neo (Keanu Reeves) y Trinity (Carrie-Anne Moss) han sido reinsertados en Matrix, engañados para que olviden sus días como salvadores. Thomas Anderson es ahora un exitoso diseñador de videojuegos en un estudio llamado Deus Ex Machina (LOL). Es el responsable de una trilogía de juegos conocidos como Matrix, que se asemejan inquietantemente a los acontecimientos de las tres primeras películas de los Wachowski. Ahora está trabajando en un nuevo juego llamado Binary, presumiblemente una referencia al lenguaje de programación, pero también un guiño nada sutil a la píldora roja frente a la píldora azul, lo real frente a lo falso, el libre albedrío frente al destino y, quizá, el hecho de que el género no es ni lo uno ni lo otro.
O al menos eso es lo que piensa hasta que le llaman a la oficina de su jefe (interpretado por Jonathan Groff) y le dicen que Warner Bros, la empresa matriz de su estudio, quiere hacer una secuela de la trilogía "pase lo que pase". "(Esto es especialmente gracioso, dado que los Wachowski se pasaron años diciendo "no" a la Warner Bros. de la vida real sobre la revisión de la franquicia).
Lo que sigue es una metanarrativa tanto sobre el impacto de los juegos de Matrix en Matrix como de las películas de Matrix en el mundo del espectador. Wachowski dedica todo un montaje al mensaje de la trilogía original -¡trataba sobre el criptofascismo! y la identidad trans! y el capitalismo! - y cómo el público quiere una secuela que parezca "nueva". "Los diseñadores de juegos pronuncian frases como "los reboots venden" y "necesitamos un nuevo tiempo bala", mientras Thomas Anderson lucha por separar la ficción de la realidad.
Todo esto podría ser alucinante si no fuera tan consciente de sí mismo, si no pareciera que Wachowski y sus co-guionistas David Mitchell y Aleksandar Hemon no estuvieran participando en el troleo más inteligente del cine, encogiéndose de hombros ante cada crítica que ha sido, o podría ser, dirigida a la franquicia. ¿Crees que es demasiado pronto para volver a una serie de películas que terminó hace sólo 18 años? Hay alguien dispuesto a recordarle que "nada reconforta más la ansiedad que un poco de nostalgia". "(¡¿Ha estado Wachowski leyendo mi obra?!) ¿Puede parecer a menudo demasiado tierna o autoconsciente? Sí, pero para los fans a los que guiña el ojo, el resultado es halagador.
Y eso es sólo el primer tercio. El resto entra de lleno en las ideas filosóficas de la trilogía original. Se habla mucho de la elección, y de cómo a menudo en la vida las opciones no son opciones en absoluto. La idea de ficción frente a realidad aparece con frecuencia, al igual que los debates sobre hechos frente a sentimientos que han impregnado el discurso político estadounidense.
A decir verdad, todo esto sería muy cursi en cualquier otra película; incluso podría ser cursi en ésta. Pero en el contexto de lo que es la franquicia Matrix y lo que ha llegado a significar, es tolerable. Las resurrecciones de Matrix se hizo para aquellos que han pasado los últimos 22 años inmersos en la franquicia. Surgen nuevos personajes y nuevos obstáculos, pero tampoco hay duda de que Resurrecciones trata de volver a reunir a la banda para una función más, aunque Reeves y Moss pasen la mayor parte del tiempo con un nuevo elenco de personajes y Morfeo sea ahora el Nuevo Morfeo (Yahya Abdul-Mateen II), una iteración diferente del personaje interpretado por Laurence Fishburne en las películas originales. Los motivos -código verde en cascada, teoría de la simulación, conejos blancos- siguen siendo los mismos, un bucle recursivo que, aunque no es nuevo, toca una melodía familiar. De eso se trata; siguen siendo relevantes porque las lecciones de Matrix siguen sin aprenderse.
En otras circunstancias, esta repetitividad sería un problema, un hechizo lanzado para repeler a los no familiarizados, a los recién llegados. Pero en una época en la que "red-pilling" es una palabra política de moda y en la que se puede decir "vivimos en Matrix" a cualquiera y entenderá lo esencial, ¿cuántos no iniciados quedan?
La visión original de Lana y Lilly Wachowski parece tan real hoy en día en gran parte porque le dieron un lenguaje. No, los señores de la IA no han construido una simulación gigante. Pero pasamos mucho tiempo viviendo como avatares, permitiendo que las empresas de medios sociales se ganen la vida con nuestra producción creativa e intelectual. Los más de 20 años transcurridos desde el estreno de la primera Matrix han trastornado tanto la realidad que la expresión "hechos alternativos" significa algo. Probablemente por eso Resurrections se fija en el impacto que sus anteriores entregas tuvieron en el mundo. No se disculpa por lo que provocó; simplemente vive en el zeitgeist que creó.
A mediados de Las resurrecciones de Matrix, el nuevo Morfeo intenta convencer a Neo de que Matrix, lo que ha estado intentando olvidar, es sólo una realidad virtual. Este también ha sido siempre el viaje mental de las películas Matrix. Son el lugar al que los espectadores acuden para evadirse, pero dos décadas después, sus conceptos se han trasladado de la pantalla al espacio carnal. Con Resurrections, los años de discurso sobre la franquicia han encontrado su camino en su siguiente capítulo. ¿Hay algo nuevo aquí? No lo sé. Pero es agradable volver a la madriguera del conejo. La ciencia ficción, en su forma más perfecta, funciona como una tira de Möbius.
