{"id":35668,"date":"2022-12-29T10:30:17","date_gmt":"2022-12-29T07:30:17","guid":{"rendered":"https:\/\/demo5.teaser-cube.ru\/2022\/12\/29\/damester-afslorer-den-begraensede-fremtid-for-sociale-thrillers\/"},"modified":"2022-12-29T10:30:17","modified_gmt":"2022-12-29T07:30:17","slug":"damester-afslorer-den-begraensede-fremtid-for-sociale-thrillers","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/2022\/12\/29\/damester-afslorer-den-begraensede-fremtid-for-sociale-thrillers\/","title":{"rendered":"Mester afsl\u00f8rer den begr\u00e6nsede fremtid for sociale thrillers"},"content":{"rendered":"<p>Social thriller er en vanskelig branche. De har til opgave at unders\u00f8ge undertrykkelsens grusomheder - og i de mest dristige tilf\u00e6lde at s\u00e6tte dristigt sp\u00f8rgsm\u00e5lstegn ved dem - gennem sp\u00e6ndingens og gysets briller. Genren kr\u00e6ver, at filmskaberne form\u00e5r at skabe en delikat balance mellem indsigt og underholdning. I Master, den stilfulde og studerede debutfilm fra forfatter og instrukt\u00f8r Mariama Diallo, har genren fundet en autentisk stemme. Filmen, der er centreret om det psykologiske traume ved at v\u00e6re sort p\u00e5 et prestigefyldt college i New England, udtrykker de nagende bekymringer, der blotl\u00e6gger de til tider enkle, til tider komplekse, men altid vedvarende r\u00e6dsler ved racediskrimination i USA. Det er ogs\u00e5 et velkomment kig p\u00e5 gr\u00e6nserne for den sociale thriller, og hvilke nye erfaringer genren eventuelt har at give os.\n<\/p>\n<p>Master, som netop er udgivet p\u00e5 Amazon Prime, begynder p\u00e5 Ancaster, \"en skole, der er n\u00e6sten lige s\u00e5 gammel som landet\", og f\u00f8lger tre sorte kvinders liv i l\u00f8bet af et akademisk \u00e5r, hvor de konfronteres med mikroangreb, der stikker, provokerer og fremkalder f\u00f8lelser, som enhver sort person, der har v\u00e6ret p\u00e5 den mentale slagmark, som det er at g\u00e5 p\u00e5 et elitekollegium, der hovedsageligt er hvidt, kender. Paranoia blandet med tvivl. Frygt overhalet af forvirring. Den tunge smerte ved f\u00f8lelsesm\u00e6ssig overbelastning. F\u00f8lelsen af, at alt og alle lukker sig om os. Diallo, der har g\u00e5et p\u00e5 Yale, gennemg\u00e5r dette omr\u00e5de med en omhyggelig og t\u00e5lmodig opm\u00e6rksomhed, idet han veksler mellem realisme og den overnaturlige r\u00e6dsel, der udspringer af de sorte menneskers levede erfaringer med det, som Ta-Nehisi Coates kalder \"terror of disembodiment\".  \"\n<\/p>\n<p>Handlingen udspiller sig, da Gail Bishop (Regina Hall i en underspillet rolle) bliver forfremmet til \"mester\" p\u00e5 et af kollegiets kollegiehuse. Hun er det f\u00f8rste sorte fakultetsmedlem til at besidde stillingen, og hendes forfremmelse s\u00e6tter gang i en r\u00e6kke eskalerende m\u00f8der mellem hende, en professorskollega, der er ved at blive fastansat ved navn Liv Beckman (Amber Gray), og Jasmine Moore (Zoe Renee), en ivrig f\u00f8rste\u00e5rsstuderende, der fors\u00f8ger at passe ind. Hvis Gail er Master's samvittighed - og det er hun i h\u00f8j grad - s\u00e5 er Jasmine dens f\u00f8lelsesm\u00e6ssige centrum, dens rystende hjerteslag.\n<\/p>\n<p>Efterh\u00e5nden som mikroaggressionerne hober sig op, bliver Jasmine opslugt af en del af skolens folklore. Det siges, at en kvinde, som man troede var en heks, d\u00f8de p\u00e5 campus for \u00e5rhundreder siden og nu hjems\u00f8ger den og terroriserer en ny f\u00f8rste\u00e5rsstuderende hvert \u00e5r. Men mytens virkelighed er meget t\u00e6ttere p\u00e5 hjemmet, og den giver Diallo den perfekte parallel til at drive fort\u00e6llingen ud af fortiden og ind i det fantastiske: I 1965 blev Ancasters f\u00f8rste sorte studerende lynchet i det samme rum, som Jasmine bor i. Med et nik til den voldelige historie om h\u00e6ngninger af hvide mod sorte, som var en form for udryddelse og offentlig underholdning - og en af nationens oprindelige hjems\u00f8gelser - former Diallo sin sociale thriller til en sp\u00f8gelseshistorie fra det 21. \u00e5rhundrede.\n<\/p>\n<p>Uden at afsl\u00f8re for meget vil jeg sige, at lynchinger bruges i filmen til b\u00e5de bogstavelig og cerebral effekt, hvor Diallo anvender forskellige \u00e6stetiske tricks, s\u00e5 publikum bedre kan forst\u00e5 det voksende m\u00f8rke, der omgiver Jasmine og Gail. Dette sker prim\u00e6rt gennem brugen af farver - Diallo ' s signatur r\u00f8de farver imponerer stemningsfuldt p\u00e5 sindet - skygger og skiftende kameraoptagelser, der driller dimension og dybde. Mere generelt afsl\u00f8rer filmen den skadelige karakter af strukturelle systemer, is\u00e6r inden for videreg\u00e5ende uddannelser - hvordan, hvorfor og for hvem de holdes p\u00e5 plads. Konsekvensen er, at de, der fors\u00f8ger at bek\u00e6mpe magtsystemerne, er forbandet i selve deres str\u00e6ben efter at g\u00f8re det.\n<\/p>\n<p>Et kritisk sp\u00f8rgsm\u00e5l om filmen kommer i f\u00f8rste kvarter, men holder sin gnist hele vejen igennem for at belyse selve essensen af en genre, der, selv n\u00e5r den er mest sj\u00e6le-rystende og afmystificerende, forbliver bundet af en specifik erfaring, n\u00e5r den fokuserer p\u00e5 sorte mennesker. En aften, da Jasmine vender tilbage til sit v\u00e6relse, bliver hun kastet ud i et uheld. \" Hvem er du?  \" sp\u00f8rger en hvid mandlig overklassemand, da hun kommer ind. N\u00e6sten \u00f8jeblikkeligt kommer andre studerende - ogs\u00e5 alle hvide, som alle er inviteret over af Jasmines v\u00e6relseskammerat - og giver p\u00e5 en ubehagelig m\u00e5de svar, der lander som dolke. De r\u00e5ber navnene p\u00e5 sorte kvinder, som ofte bruges som klich\u00e9placering for et bestemt billede af sorte pr\u00e6stationer: Beyonce \u0301 , Lizzo, \" en af Williams-s\u00f8strene.  \"\n<\/p>\n<p>Og fordi denne \u00e6ra ogs\u00e5 er fyldt med digitale apparater (hvoraf vi bruger mange dagligt, fra Instagram til YouTube), der fort\u00e6ller os, hvordan vi skal leve, hvem vi skal v\u00e6re, og hvad vi b\u00f8r og ikke b\u00f8r str\u00e6be efter i et land, der for det meste har holdt fast i l\u00f8gne, gr\u00e5dighed og paradoks, kan det nogle gange v\u00e6re sv\u00e6rt at genkende sit eget billede i spejlet. At vide, hvem man virkelig er. Vores nation er bundet til modsigelser. S\u00e5 hvad kan v\u00e6re en frelsende n\u00e5de? Jeg vil gerne tro, at det er overbevisningen om sig selv, der er den sande stabilisator, n\u00e5r man st\u00e5r over for pludselig frygt. Publikum ser Jasmine fors\u00f8ge at holde sig p\u00e5 benene, men oplevelsen bringer hende ud af balance, og det er denne ubalance - sp\u00f8rgsm\u00e5let om, hvem hun er, og om hun h\u00f8rer til - der opsluger hende, mens filmen snor sig mod sin overraskende slutning.\n<\/p>\n<p>Master er en social thriller, men fordi den ogs\u00e5 er et gyserv\u00e6rk, finder den \u00e6gte tematisk substans i forh\u00f8ret af selvet. Inden for rammerne af den hvide farve er historien om sorte mennesker i Amerika grundl\u00e6ggende en historie om r\u00e6dsel. Hvordan kunne den ikke v\u00e6re det? Det er derfor, at sort gys handler ligefrem om gr\u00e6nserne for menneskelig udfrielse - mindre om slutpunktet end om den kr\u00e6vende pris.&nbsp;\n<\/p>\n<p>Til tider spekulerer jeg dog p\u00e5, om genren social thriller er blevet for afslappet i sin genbrugte undergravning af klasseskel, racem\u00e6ssig disharmoni og f\u00f8lelsesm\u00e6ssig terror. Genren blev genoplivet af Jordan Peele ' s blockbuster fra 2017, Get Out, og har udvidet dette forh\u00f8r gennem film som Tyrel (2018) og His House (2020), der vender banale oplevelser til en vision mere grotesk, mere skr\u00e6mmende virkelig. Dens temaer er tidl\u00f8st relevante, og fordi de definerer s\u00e5 meget af, hvordan vi forst\u00e5r sociale thrillerfilm - en genre, der skal omfavne realismen, selv om den eksperimenterer med den - begr\u00e6nser de ogs\u00e5, hvad der er muligt (narrativt, ikke visuelt).\n<\/p>\n<p>Jeg forst\u00e5r godt, at kunst giver andre mulighed for bedre at forst\u00e5 de omkostninger, som race-, klasse- og k\u00f8nsundertrykkelse medf\u00f8rer. Jeg forst\u00e5r, at den giver dem af os, der dagligt konfronteres med den, mulighed for at f\u00f8le et strejf af anerkendelse. At f\u00f8le sig set. Alt det er vigtigt. Men faktum er, at for sorte mennesker, for transb\u00f8rn, for kvinder, for queere mennesker, for handicappede, for alle, der konstant er d\u00e5rligt stillet og f\u00e5r at vide, at de er problemet - den levede virkelighed vil altid overtrumfe fortolkningen. Genren har en begr\u00e6nset r\u00e6kkevidde, fordi den kun kan fort\u00e6lle os det, som vi allerede ved.\n<\/p>\n<p>Sociale thrillere har vist sig at v\u00e6re n\u00f8dvendige modv\u00e6gte til det fremskridt, som Amerika fejlagtigt forsvarer, og de afsl\u00f8rer nationens sande natur gennem allegorier. R\u00e6dslerne lever blandt os. Vi ser dem i nyhederne og m\u00f8der dem p\u00e5 TikTok. Sort smerte er nu optimeret til at g\u00e5 viralt i timen, hver time, hver time. Som Jasmin l\u00e6rte, er disse konfrontationer ikke lette at forpurre. Og selv n\u00e5r man overlever tusm\u00f8rket - hvis man er heldig nok til at klare sig igennem - bliver de fysiske og psykiske omkostninger h\u00e6ngende. Hvad var prisen for passagen? Det er det sidste sp\u00f8rgsm\u00e5l, som Gail m\u00e5 tage stilling til p\u00e5 egen h\u00e5nd.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Social thriller er en vanskelig branche. De har til opgave at unders\u00f8ge undertrykkelsens grusomheder - og i de mest dristige tilf\u00e6lde at s\u00e6tte dristigt sp\u00f8rgsm\u00e5lstegn ved dem - gennem sp\u00e6ndingens og gysets briller. Genren kr\u00e6ver, at filmskaberne form\u00e5r at skabe en delikat balance mellem indsigt og underholdning. I Master, den stilfulde og studerede debutfilm fra [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":35688,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-35668","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","","category-movies"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35668","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=35668"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/35668\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/wp-json\/wp\/v2\/media\/35688"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=35668"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=35668"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/movieworld.blog\/da\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=35668"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}