Kostýmy, sladkosti, dvanáctimetrové kostry na zahradě - některé halloweenské tradice si prostě nemůžete nechat ujít. Jako například zaparkovat si zadek na gauči s pytlem dobrot v zábavných velikostech a všemi vlkodlaky, upíry a mořskými muži, které zvládnete. Tady je 15 nejlepších hororů, které vás naladí na halloweenskou atmosféru, od starých oblíbených až po nové klasiky, které si můžete pustit právě teď.
Ne
Ze všech spletitých a brilantních hororů Jordana Peeleho je Nope pravděpodobně nejméně hororový. Na tom nezáleží. Na pozadí hollywoodského zákulisí se odehrává příběh bratra a sestry OJ (Daniel Kaluuya) a Emerald (Keke Palmer), kteří se snaží udržet nad vodou rodinný podnik. Věci se zvrtnou (nebo ne vždycky?), když se na obloze objeví záhadná přítomnost, která je přivede na zvrácenou výpravu, aby zjistili, co se děje. Prozradit víc by znamenalo zkazit příliš mnoho, ale věřte nám, že budete šokováni na každém kroku.
Americký vlkodlak v Londýně
Hororová komedie není snadný žánr - zvlášť když film jako Americký vlkodlak v Londýně od Johna Landise existuje pro srovnání už téměř 40 let. Američtí kamarádi David (David Naughton) a Jack (Griffin Dunne) se při cestě s batohem na zádech po Anglii lehce ztratí a nakonec je napadne vlkodlak. Zatímco Jack je roztrhán na kusy, David přežije, ale po týdnech se probudí v londýnské nemocnici a na to, co se stalo, si příliš nepamatuje. Naštěstí se objeví jeho starý kamarád Jack, který vypadá o poznání hůř, a varuje Davida, že se blíží úplněk, a pokud se před ním nezabije, promění se i on v masožravou psovitou šelmu. Landis mistrně vyvažuje humor, při němž se člověk směje, se skutečně děsivými hrůzami - většinu z nich má na svědomí maskér speciálních efektů Rick Baker, který za svou práci na filmu získal zaslouženého Oscara (scéna proměny vlkodlaka je z nějakého důvodu kultovní). Přidejte k tomu zabijácký soundtrack a jeden z nejuspokojivějších filmových konců a máte hororovou komedii na věky věků.
Všichni jedeme na světovou výstavu
Čelisti
Čelisti jsou pro horory jako Hvězdné války pro sci-fi filmy. Je těžké uvěřit, že existují lidé, kteří je neviděli. Ať už jste ho nikdy neviděli, nebo jste ho viděli nejméně stokrát (Steven Soderbergh tvrdí, že jen v kinech viděl Čelisti 28krát!), příběh policejního šéfa žijícího na ostrově, který se bojí vody a vydává se na moře pronásledovat obrovského bílého žraloka, který zabíjí jeho obyvatele a děsí turisty, se nikdy neomrzí. Je to také mistrovská třída filmové tvorby, kde méně znamená více - i když tento přístup byl spíše výsledkem věčně rozbitého žraločího stroje než čehokoli jiného.
Těla Těla Těla
Bodies Bodies Bodies je bez obalu slasher pro generaci TikToku. Začíná s velmi oldschoolovou premisou - skupina přátel jede do odlehlého domu na zábavný výlet - a rychle vyplave na povrch hrůza samotného online: žádný mobilní signál, toxičtí přátelé. Ale právě proto, že je plný moderních herců - Pete Davidson! Amandla Stenberg! - a velmi aktuálních dialogů, neznamená, že vás to zároveň nebude pekelně děsit. A možná vás i rozesměje.
Midsommar
Rok poté, co se stal hororovou ikonou díky "té scéně" ve filmu Dědictví, použil Ari Aster svůj pomalý přístup k filmu Midsommar, znepokojivému dvouapůlhodinovému výletu na (naštěstí fiktivní) tradiční švédský letní festival, který se koná jen jednou za 90 let. Když je k účasti přizvána skupina amerických vysokoškoláků, včetně nepříliš šťastného páru Dani (Florence Pugh) a Christiana (Jack Reynor), to, co si představují jako lidovou zábavu, se změní v něco mnohem brutálnějšího a děsivějšího. Čím méně toho budete o Midsommaru vědět, tím účinnější bude (a slovem "účinný" myslíme "znepokojivý").
Noc oživlých mrtvol
Kdyby George A. Romero napsal a režíroval pouze tento jediný film, svůj celovečerní režijní debut, stále by se zapsal do historie jako průkopník hororu. Protože i když v Noci oživlých mrtvol nikdy nezazní slovo zombie, je divákům jasné, že právě taková jsou jeho napůl živá monstra. Vše začíná, když sourozenci Barbra (Judith O'Dea) a Johnny (Russell Streiner) navštíví hrob svého otce a následně jsou napadeni podivným mužem. Barbra spatří nedalekou farmu a běží tam pro pomoc - jen aby objevila mrtvé tělo majitele domu - a mnoho pomalu kráčejících stvoření, která jí jdou naproti. V tu chvíli se objeví vždy zdatný Ben (Duane Jones), aby jí pomohl. Ačkoli se mnozí kritici ve své době pokoušeli prohlásit Noc oživlých mrtvol za mrtvou kvůli jejímu extrémnímu gore, její pověst převratného díla v žánru jí zajistila další život, několik pokračování a dokonce i několik remaků, včetně remaku Toma Saviniho z roku 1990 s Tony Toddem v roli Bena.
Unsane
Když už jsme u Stevena Soderbergha: jako brzký uživatel zdánlivě každého nového nástroje, který se objeví, se ve filmu Unsane, který natočil iPhonem, vrátil ke svým nezávislým kořenům. Tento krok by v rukou horšího filmaře mohl působit jako naprostý trik, ale Soderberghovo filmové mistrovství způsobuje, že lepší volba neexistuje. Temná kompozice a místy roztřesený styl skvěle doplňují příběh, psychologický thriller ve stylu béčkových filmů, v němž je žena (Claire Foyová ze seriálu The Crown) nedobrovolně umístěna do psychiatrické léčebny, kde se potýká se stalkerem. Když dojde k přesvědčení, že to byl její pronásledovatel, kdo ji tam umístil, začne se hroutit - a pro diváky je těžké rozeznat, co je skutečné a kdo vůbec mluví pravdu.
Nosferatu Vampýr
Werner Herzog během své téměř šedesátileté kariéry dokázal, že neexistuje nic, co by nemohl nebo nechtěl udělat z lásky k filmu (včetně snědení vlastní boty). Dlouhá léta tvrdil, že původní Nosferatu F. W. Murnaua je nejlepším filmem, který kdy vznikl v jeho rodném Německu. A tak se Herzog v den, kdy se Dracula Brama Stokera stal veřejným majetkem, pustil do tvorby vlastní verze filmu, která by na rozdíl od originálu z roku 1922 mohla legálně používat části Draculy bez jakýchkoli právních problémů. Herzog však vytvořil jednu z nejlidštějších verzí legendárního krvesaje, jakou jsme kdy viděli, v podání Klause Kinského. Podle Herzoga jsou Drákulova nesmrtelnost a vampyrismus zátěží, která z něj dělá sympatičtější postavu. "Nemůže si vybrat a nemůže přestat být," řekl Herzog v roce 1978 deníku The New York Times. Pokud chcete rozšířit své znalosti o Drákulově filmovém oblouku, spojte tento film s promítáním původního Murnauova Nosferatu. Pak se posuňte ještě o krok dál a přidejte k němu dokumentární film Můj nejlepší přítel z roku 1999 o Herzogově bouřlivém vztahu s Kinským.
Chata v lese
Stejně jako předchozí Vřískot, i Chata v lesích Drew Goddarda využívá meta-přístup k materiálu, který by jinak mohl být obyčejným hororem a proměňuje ho v nesmírně chytrý počin na téma "skupina atraktivních dvacátníků skončí v chatě uprostřed ničeho, která je shodou okolností obklopena zlovolnými silami". Všechny standardní tropy jsou připraveny - podivný stařík, který se snaží děti varovat, strašidelný starý sklep plný bizarních a zlověstných předmětů atd. - i když jsou možná připraveny až příliš dokonale. The Cabin in the Woods láskyplně pomrkává na vážné hororové fanoušky a vydává se překvapivými směry, které nečekáte.
Fright Night
Upířích šílenství jsme zažili už tolik, že jsou chvíle, kdy by někteří filmoví diváci s radostí souhlasili s tím, že už nikdy v životě neuvidí žádného krvežíznivce. Pak si ale vzpomenou na Fright Night. Kultovní milostný dopis Toma Hollanda zlaté éře hororů a televizních večerníčků, kteří nás bavili příběhy plnými krve a vnitřností, letos slaví 35. výročí. Ale stejně jako Jerry Dandrige (Chris Sarandon) - upír se svítícíma očima, který by vážně potřeboval manikúru a žije v sousedství teenagera Charleyho Brewstera (William Ragsdale) - se zdá, že Fright Night nestárne. Stále vyniká jako dokonale jemná hororová komedie, která má správnou rovnováhu obou žánrů, aby byla stejně svůdná jako Upír Jerry na tanečním parketu.
Dům ďábla
V roce 2002 vrátil Eli Roth svým filmem Cabin Fever hororový žánr na vrchol jeho slávy v 80. letech. Na konci dekády se Ti Westovi podařilo úspěšně obnovit stejného ducha s filmem Ďáblův dům, v němž studentka na mizině (Jocelin Donahue), která potřebuje peníze na zaplacení nájmu, neochotně souhlasí s tím, že bude několik hodin "hlídat" údajně křehkou starou paní. Víte, že se něco stane, ale nejste si jisti co: straší v domě? Pronásleduje chůvu někdo zvenčí? Je to všechno jen ve vaší hlavě? Je to všechno dohromady? Zatímco čekáte, až nevyhnutelně spadne druhá bota, West využívá velmi jasného časového rámce - satanismem a panikou sužovaných 80. let - k tomu, aby předvedl pokladnici děsivých kulturních relikvií minulosti, včetně jedněch obzvlášť vysokých džínů.
Hostitel
Jihokorejský režisér Bong Joon-ho se stal známou osobností, s níž je třeba počítat, když loni zabodoval na Oscarech s filmem Parazit. Pokud to bylo vaše první seznámení s jeho tvorbou, měli byste okamžitě vyhledat všechny jeho předchozí filmy, včetně Hostitele. Stejně jako Parazit je to horor se sociálním poselstvím. V tomto případě spíše ekologické, kdy znečištění řeky Han v Soulu vede ke vzniku obrovské mořské příšery s chutí na lidi.
Pusťte dovnitř toho pravého
Mít upíra za nejlepšího kamaráda je možná to nejlepší, co si šikanované dítě může přát. Ale vztah, který si šikanovaný teenager Oskar (Kåre Hedebrant) vybuduje se svou sousedkou Eli (Lina Leandersson) - která shodou okolností touží po lidské krvi - je v tomto švédském pomalém filmu mnohem hlubší než pouhá fantazie o pomstě. To, že je Eli upír, je pro příběh vlastně až druhotné. Podobně jako Werner Herzog u Nosferatu, i Tomas Alfredson staví na první místo budování postavy a vykresluje Eli s jakýmsi smutkem, který ji s Oskarem spojuje. Jistě, je to krvavé, ale také milé.
Neviditelný muž
Neviditelný muž pomohl upevnit pověst H. G. Wellse jako otce science fiction, když byl poprvé vydán v roce 1897. A přestože se za více než 120 let od té doby dočkala mnoha adaptací, Leigh Whannell (autor filmů Saw a Insidious) dokázal do tohoto dobře známého příběhu vnést jednoduchý, ale brilantní obrat: feministický nádech. Namísto toho, aby většinu času Neviditelného muže věnoval titulnímu velkému záporákovi, se hrdinkou stává jeho odcizená manželka (Elisabeth Mossová), která byla příliš dlouho zneužívána svým manželem vědcem. Mossová podává skvělý výkon, jako obvykle, a velkolepé efekty jen přispívají k této důstojné - a hodnotné - aktualizaci.
